Рейтинг всех фактов

Джон Леннон: "All My Loving" написал Пол, к моему сожалению. Ха-ха-ха. Потому что это, чёрт дери, хорошая работа."

Эта песня была написана Полом Маккартни в Индии после того, как он прослушал лекцию о природе Махариши Махеш Йоги, и завершена в Ливерпуле.

Пол: "Я припоминаю, что писал "Mother Nature's Son" в доме моего отца в Ливерпуле. Я часто сочинял там песни, когда приезжал его навещать. Я всегда был в хорошем настроении, проводя время со своей семьей, и это располагало к написанию песен. Мне всегда нравилась песня Ната Кинг Коула "Nature Boy": "There was a boy, a very strange and gentle boy...(Жил был мальчик, очень странный и милый мальчик)". Я любил природу, и "Mother Nature's Son" была написана под вдохновением именно от этой песни. Я всегда любил природу и, когда Линда и я стали встречаться, мы обнаружили, что разделяем глубокую любовь к природе. Возможно, Джон немного помог со стихами".

"The Beatles" приступали к записи песни дважды. В первый раз 14 августа они записали четыре дубля, и временно остановили свой выбор на последнем. В "Anthology 1" входит первый и четвертый дубль. Первый заканчивается, не успев начаться, а четвертый сыгран полностью и содежит соло Харрисона на слайд-гитаре. 18 октября "The Beatles" переделали песню, снова записав четыре дубля. В последних двух появилось несколько неуместное соло Маккартни на оргране Хамонда.

Песня привлекла внимание Уиляма Манна, известного музыкального критика. В газете Times от 27 декабря 1963-го он написал: "Впечатляет, что они думают одновременно и о гармонии и мелодии... так натурально звучит эолийская каденция в конце Not A Second Time (последовательность аккордов, которой заканчивается "Песня Земли" Малера".

Джон же утверждал, что это "аккорды как аккорды".

Из интервью Джона и Йоко журналу Playboy:
— Вы специально включили эти эолийские каденции?
— Клянусь богом, я до сих пор не представляю себе, что это за штуки такие. Эти слова похожи на названия экзотических птиц.

Как и в случае с Love me do, Ринго ещё не был допущен до записи. На ударных играл Энди Уайн, Ринго гремит маракасами.

Песня была написана в индийском городе Ришикеше. В ней поется об одном из американских гостей, который предавался веселью, охотясь на тигров, и затем вновь возвращался в свой ашрам искать духовного просвещения.

Джон: "Песня "The Continuing Story Of Bungalow Bill" ("Бесконечный рассказ о БунгалоБилле") была написана об одном парне, который в перерывах между духовными занятиями охотился на бедных тигров. Был такой герой по имени Джим из джунглей, которого я объединил с Буффало Биллом. Получилось что-то вроде песни молодежного социального протеста и шутки".

Того американца звали Ричард Кук III или просто Рик. Его мама Нэнси тоже посещала курсы медитации в Ришикеше.

Мия: "Затем приехала важная американка среднего возраста. Она привезла с собой огромный багаж, который вместе с сыном перекладывала в свою новенькую хижину рядом с хижиной Махариши. Ее сын был вежливый молодой человек по имени Рик. Люди избегали эту новеньких, и никто особо не расстроился, когда они покинули ашрам после охоты на тигров, даже не подозревая, что своим присутствием они вдохновили "Битлз" на новую песню "Bungalow Bill".

И Рик и Нэнси оба охотились на тигров. По возвращении в лагерь Рик рассказал на собрании Махариши о своих угрызениях совести, Леннон и Маккартни тоже при этом присутствовали.

Нэнси: "Рик рассказал, что он винил себя за это и что никогда больше не сможет убить животное. Махариши ответил: "У тебя было такое желание, Рик, а сейчас его нет?" Потом Джон спросил: "Не думаешь ли ты, что такая жизнь деструктивна?" Я ответила: "Знаешь, Джон, либо, он либо мы. Тигр был прямо рядом с нами". Так эти слова появились в песне: "If looks could kill it would have been us instead of him" (Если б мы его не убили, он бы нас съел)".

Эта композиция была записана в основном Полом Маккартни в качестве эксперимента и баловства с инструментами и многоканальной аппаратурой. По утверждению Пола, она бы навряд ли попала на альбом, если бы не Патти Харрисон (жена Джорджа на тот момент): ей эта песенка так нравилась, что Битлз решили включить её в альбом.

В 1968-м Боуи написал английские стихи на мелодию французской песни "Comme d'habitude". Эта песня не увидела свет, но канадский певец Пол Анка купил права на оригинальную французскую песню и сделал из неё песню "My Way", которая стала визитной карточкой Фрэнка Синатры.

Успех этой песни сподвиг Боуи на создание пародии -- Life on Mars? Аккорды песен тоже схожи.

Песня "Resistance" британского трио Muse с альбома "The Resistance" пересказывает историю любви главных героев романа Джорджа Оруэлла "1984" Уинстона и Джулии

По утверждению Пера Гессле, текст первых двух куплетов был написан как "рыба": нужно что-то было петь на репетициях, поэтому был набросан случайный текст ("Ходит как мужчина, бьёт как молот..."). Но ничего лучше группа так и не придумала, поэтому слова оставили такими на записи.

"Что ж, всем когда нибудь везёт..." -- добавляет Пер.

Многие думают, что эту песню написал сам БГ. Немногие полагают, что автором текста является Алексей Хвостенко, а музыки -- средневековый композитор Франческо да Милано (1497 -- 1543).

На самом деле текст написал в 1972 г. друг и соратник Хвостенко, ленинградский поэт Анри Волохонский, на мелодию с советской пластинки "Лютневая музыка XVI-XVII веков" 1968 г. выпуска.

Практически все произведения этого "сборника" (в том числе упомянутую мелодию) сочинил ленинградский же гитарист, лютнист и композитор Владимир Вавилов, подписав к своим сочинениям имена известных композиторов эпохи Ренессанса. "Канцона" Вавилова всё же имеет некоторое сходство с "Фантазией №30" упомянутого Франческо да Милано.

В версии "Аквариума" слегка изменены как текст, так и музыка. До БГ (ещё в 70-х годах прошлого века) эту песню исполняли Алексей Хвостенко, Елена Камбурова и Виктор Луферов.

Исследование истории песни, автор Зеев Гейзель

Ниже вы можете сравнить музыку Владимира Вавилова (первая часть трека "Канцона и танец" с советской пластинки "Лютневая музыка XVI-XVII веков") и настоящую музыку Франческо да Милано, исполненную на лютне ("Фантазия №30" в исполнении Стефана Мёрфи).

Также мелодия припева имеет сходство с фрагментом заключительного Rondo, Molto Allegro из Третьего фортепьянного концерта Людвига ван Бетховена.

Скачать MP3: Музыка Владимира Вавилова ("Канцона") и "Фантазия №30" Франческо да Милано

Все факты с MP3

Информация о клипе "Атеист" 1994 года (режиссер Максим Масальцев)

Все съемки проходили на крыше четырех московских домов. Камера висела на тросе возле 25 этажа одного из домов и когда в конце ролика летела, то не разбилась. Дом, с которого кидали камеру, находится напротив легендарной скульптуры Веры Мухиной "Рабочий и колхозница", в нем родился Кинчев.

На самом деле идея клипа была придумана для песни "Белая невеста". Но за два дня до сьемок Кинчев решил, что вместо шестиминутной "Белой невесты" лучше снять трехминутного "Атеиста". Специально для клипа было куплено несколько банок клоунского грима,которым намазали тело музыкантов.

антов. Режиссер хотел сохранить незагримированными татуировки Кинчева и Борова. В целях экономии грима режиссер также забинтовал барабанщика Михаила Нефедова "под мумию". Шляпа Кинчева была изготовлена на "Мосфильме" специально для клипа "Атеист".

Басист Петр Самойлов и гитарист Андрей Шаталин после съемок отбыли в Санкт-Петербург. Чтобы не опоздать на поезд, ребята отправились на Ленинградский вокзал прямо в гриме.

На самом деле "ангельская пыль" -- это название сорта кокаина, а не героина. Однако в тексте упомянут героин, как фонетически более подходящий к тексту: "слово "кокаин" звучит совершенно неблагозвучно" -- утверждает автор текста Маргарита Пушкина.

Чаще «Ангельской пылью» называют наркотик фенциклидин (PCP). С кокаином и героином он не имеет ничего общего.

Согласно плану к Рождеству должен был выйти новый сингл «Битлз» и Джон с Полом написали «Day Tripper»: Леннон сочинил слова и знаменитый рифф композиции, а в остальном ему помог Маккартни. Слова песни построены на игре слов, приеме, типичном для Леннона. Текст можно трактовать по-разному: кто-то подумает, что в песне поется о путешественнике, а кто-то решит, что о психоделическом опыте (trip - путешествие; наркотический «приход»).

На первый взгляд, в песне поется об очень привлекательной девушке. Изначально строка «she's a big teaser» звучала как «she's a prick teaser» («Она – крутая герла» - русск.). Но скорее всего, это песня - о нежелании Маккартни экспериментировать с ЛСД. (Леннон и Харрисон начали принимать галлюциноген весной 1966 г., после того, как их знакомый стоматолог добавил вещество им в кофе). Маккартни также утверждал, что в песне поется о наркотиках.

Песня была написана композитором Ричардом Драпкином (Richard Brian Drapkin), который также записывался под псевдонимом Ricky Dee, и впервые записана девчачей группой The Donays из Детройта. В их исполнении песня называлась "Devil in his heart" (Дьявол в его сердце). Битлз, как и в случае с Please Mister Postman, изменили текст с "женского" на "мужской", получилось "Devil in her heart" (Дьявол в её сердце).

Скачать MP3: The Donays — Devil In His Heart

После выхода пластинки Битлз, сингл группы Donays быстро стал коллекционной редкостью.

Это последняя песня девчачьей группы, которую записали Битлз.

Все факты с MP3

Группа начала работу над "Good Night" в ночь на 28 июня 1968. Было записано пять дублей. Старр пел, а Леннон играл на акустической гитаре.

Пол: "Возможно, Джон опасался, что эта песня не подойдет для его имиджа, но он пел ее прекрасно. Мы слышали, как он поет ее для Ринго, и у него это получалось очень нежно. Джон редко показывал свою нежную сторону, но в моей памяти он сохранился именно таким, я запомнил именно те моменты, когда он был щедрым и любящим человеком. Я всегда цитирую эту песню, характеризуя Джона таким, каким мы видели его лишь иногда. Не думаю, что версия в исполнении Джона была когда-то записана.

ДЖОН: «Полагаю, песню "Here, There and Everywhere" Пол написал сам. Это одна из моих самых любимых битловских песен».

ПОЛ: «Мне особенно запомнилось то, что произошло, когда мы снимали фильм "Help!" в Обертауэрне, в Австрии. Мы с Джоном жили в одном номере, после дня съемок снимали тяжелые лыжные ботинки, чтобы принять душ и приготовиться к самому приятному - ужину и выпивке. Мы слушали кассету с нашими новыми записями, в том числе и с моей песней "Here, There and Everywhere". Помню, как Джон сказал: "Знаешь, она, пожалуй, нравится мне больше всех моих песен на этой кассете". Подобные слова от Джона -- это высокая похвала".

Композиция не имеет никакого отношения к другой песне с «Белого альбома» с похожим названием «Wild Honey Pie».

По словам Иэна Макдональда, автора книги "Революция в голове": "Песня была ориентирована на поколение родителей, но в результате была с восторгом воспринята поколением Битлз".

Джордж Мартин и Марк Льюисон предполагают, что причиной записи песни в декабре 1966 года было то, что в летом того же года отцу Пола Маккартни – Джеймсу, исполнилось 64 года. Но скорее всего она была записана в тот период, так как подходила под концепцию альбома о детстве и была написана Полом в шестнадцатилетнем возрасте в джазовой ретро-стилистике 30-40 годов.

В последнем куплете песни появляется строчка: «And the Red Queen`s "Off with her head!"» («... И Черная королева с ее "Отрубить ей голову!"»). Однако эти слова принадлежат вовсе не Черной Королеве, а еще одному персонажу сказок Кэрролла - Даме Червей.

Самую неожиданную версию о происхождении текста высказал на худсовете "Мелодии" поэт Игорь Шаферан, который был членом партии и хорошо знал марксистско-ленинскую историю: "Что?! Какая еще "Улица Роз"? Вы с ума сошли! Вы что, не знаете -- на улице Роз в Берне жил Владимир Ильич Ленин! Вы хотите сказать, что эта песня про Ленина?!".

Название песни удалось отстоять, сразив поэта железным аргументом: если бы "Улица Роз" была про Ленина, там бы фигурировала не Жанна, а Надежда Константиновна.

Песня исполнялась на удмуртском языке фольклорным коллективом «Бурановские бабушки». Перевод песни на удмуртский язык сделала Прасковья Фёдорова. Она заинтересовалась этой песней после того, как услышала песни Цоя в исполнении своего внука. Смотреть сюжет.

Когда в студии Аллы Пугачевой музыканты записывали песню "Доктор твоего тела" для альбома "Князь тишины", профессиональный архитектор Бутусов, не учивший сольфеджио, с ходу спеть ничего не смог. В серьезной студии, где можно было не торопиться и делать дублем за дублем, ничего не клеилось. И чем больше было попыток перезаписать вокал, тем хуже они получались. Работавший с "Наутилусом" в 80-х клавишник Алексей Хоменко потом вспоминал, что Пугачева стояла рядом с Бутусовым с карандашом в рук и делала пометки в тексте песни - дескать, до этого места все нормально, а дальше перепевай. В одной песне у Бутусова совсем ничего не получалось, и пришлось ей самой встать к микрофону. Так Пугачева оказалась в качестве бэк-вокалистки "Наутилуса" в песне "Доктор твоего тела".

Пруденс: "В конце всего курса, перед тем как уезжать, Джордж упомянул, что они написали песню обо мне, и я услышала ее только когда она вышла на альбоме. Я была польщена. Это было очень мило с их стороны".

Интересно,что обрабатывая песню "Dig it", Фил Спектор обрезал её до минимума. Из длинного джема продолжительностью больше 4 минут Спектор оставил на альбоме 50 секунд.

Среди исполнителей этой песни был и премьер-министр Канады Стивен Харпер. В октябре 2009-го года он давал фортепианный концерт в сопровождении симфонического оркестра вместе со знаменитым виолончелистом Йo-Йo-Ма. После окончания он неожиданно запел With a Little Help From My Friends, вызвав большое веселье публики.

Знаменитое звучание гитары в этой песне получилось случайно: звукорежиссер Neil Dorfsman работал над расстановкой микрофонов, а Марк при этом играл на гитаре. В какой-то момент находящиеся в аппаратной люди попросили Нейла остановиться и послушать, что получилось. Достигнутое звучание всем понравилось, а расстановка при этом оказалась "странной настолько, что никто никогда не расположил бы так микрофоны". Но именно эта запись и попала на альбом "Brothers in Arms". Позже Neil сказал, что один микрофон тогда находился по центру, а другой с боку на расстоянии в 15-20 см. Марк Нопфлер попытался получить такое же звучание при записи пародии на данную песню, которую исполнил комик "Weird Al" Yankovic.

Эта песня также основана на реальных событиях - речь в ней ведется от лица Дж. Френда, психически неуравновешенного преступника, похитившего 14-летнюю девушку, возвращавшуюся с рок-концерта, и несколько дней пытавшего ее в своем фургоне. Басист Nirvana Крис Новоселич восхищался ее твердостью - девушке удалось убедить преступника, что ей нравится то, что он с ней делает, и уговорить его развязать ее, после чего она убежала от него во время остановки на автостоянке.

Эта песня была написана и выпущена в 1981-м году голландским дуэтом Bolland & Bolland (Роб и Ферди Болланды) на их пластинке The Domino Theory, целиком посвящённой военной тематике в целом и американским вмешательствам в международные конфликты, описывая их с точки зрения рядового.

Группа Статус Кво исполнила эту песню спустя пять лет почти без изменений, но только эта версия стала международным хитом. Оригинальная версия песни попала в десятку хит-парада только в Южной Африке, где в то время находились военные части с новобранцами.

Скачать MP3: Bolland & Bolland — You're in the Army Now

Все факты с MP3

Главный рифф песни очень похож на рифф из песни All Day and All of the Night группы Кинкс, вышедшей на год раньше до того, как Моррисон сочинил Hello I love You.

Роберт Кригер в интервью, впрочем, отрицает плагиат, кивая на то, что все рок-н-рольные мелодии довольно схожи. Кроме того, он говорит, что песня писалась больше под впечатлением Sunshine of Your Love группы Крим.

Ходили слухи, что Кинкс подавали в суд на The Doors и даже, якобы, отсудили часть доходов от продаж сингла Hello I Love You в Британии, но официальной информации на этот счёт нет. Рей Дэвис из Кинкс иногда на концертных исполнениях своей песни поёт текст Hello I Love you.

В 1989 году певец Владимир Маркин впервые самолично исполнил песню "Сиреневый туман" и выпустил спустя некоторое время альбом, куда и вошла данная без указания авторства музыки, на которое сам Маркин не претендовал. Владимир Николаевич вспоминал, что услышал на одной из дружеских вечеринок от Александра Градского единственный куплет песни и буквально ею "заболел". Оставшиеся строки песни пришлось искать самому:

Владимир Маркин: "Все эти куплеты я собирал у всех своих знакомых, точнее, у их родителей, ведь это — песня поколения моих родителей. Кто-то эти куплеты мне напевал, кто-то просто пересказывал. Много было разных версий. И когда я все это собрал воедино, то выяснилось, что куплетов полсотни и надо выбрать, какие же всё-таки в составе этого произведения. Я чисто интуитивно выбрал четыре куплета, которые, на мой взгляд, принадлежали одному автору".

Песня была впервые записана и обнародована в фильме "Гостья из будущего". На этой, оригинальной записи её исполняет певица Татьяна Дасковская. Её имя не указано в титрах: в то время не было принято указывать много фамилий. Татьяна Ивановна за годы работы на московских киностудиях озвучила около 200 фильмов, но её имя указали всего в пяти. Славы ей эта песня не принесла.

Она же поёт в фильме "Лиловый шар".

Васильев в интервью "Муз ТВ" рассказывал, что ему как-то позвонил корреспондет "из ооочень известного издания" и спросил буквально следущее: "А что всё-таки значит это слово -- "Феллини"? Мы в словаре посмотрели, не нашли".

"Не, ну мы тоже не семи пядей во лбу", -- возмущается Васильев, -- "но такое не знать...".

Так часто крутившее этот "шедевр" радио "НАШЕ РАДИО" ни разу не обмолвилось о дешёвейшем плагиате на "SENSITIVE KIND" незабвенного блюзмена J.J.Cale.

В начале песни отчётливо слышен скрип басовой педали у Ринго. В интервью 1987-го года по поводу выпуска альбома на CD Джордж Мартин сказал, что если бы знал, что через много лет альбом будут так тщательно изучать, он бы несомненно сделал что-нибудь со скрипящей педалью.

Видеоклип композиции, который является частью кинофильма «Волшебное таинственное путешествие», был снят в г. Уэйбридж 3 ноября, в день окончания съемок.

В конце песни есть звук, который производит впечатление обрывающейся партии виолончели. На самом деле это было сделано специально, т.к. по сюжету клипа с песней в этот момент на Джорджа должен был наехать автобус с путешественниками. Однако этот эпизод не стали снимать.

В самых психоделических кадрах фильма Джордж Харрисон «исполняет» песню «Blue Jay Way» на клавишах, нарисованных мелом на земле. Харрисон снят с использованием старого оборудования, которое, пропуская изображение сквозь призму, размножало его.

В день написания песни Джордж Харрисон сбежал с работы:

"Here Comes The Sun была написана, когда фирма Эппл становилась похожей на школу: туда надо было ходить и быть бизнесменами: "Подпиши то, подпиши это". В любом случае, если в Англии зима, то кажется, будто она навсегда. Когда весна всё же приходит, то ты её заслужил. Поэтому в один день я решил сбежать с работы, и пошёл домой к Эрику Клэптону. Мне так полегчало от того, что я не видел всех этих тупых бухгалтеров. Я бродил по саду с одной из гитар Эриках и писал Here Comes The Sun."

Битлз записали эту песню без Джона Леннона. В то время многие песни записывались уже не полным составом.

В феврале 2009 года в интернете появился 11-минутный микс "Revolution 1", который показал, как эта песня с длительной импровизацией и разнообразными петлями перерастала в "Revolution 9". Микс начинался с объявления Леннона: "Снимайте штаны и вперед!"

Интересную рождественскую версию композиции можно услышать в 13-й серии 4-го сезона "Доктора Хауса" примерно на 32:30.

Эта песня появилась на альбомах Джона Леннона дважды: полноценная запись вышла на альбоме "Рок-н-ролл" в 1975-м году, а до этого небольшой отрывок завершил предыдущий диск "Walls and Bridges" и с этим связана длинная история.

Сама необходимость записи старой песни чернокожего исполнителя Ли Дорси возникла из-за судебного иска американского издателя Мориса Леви к Джону Леннону: издатель обвинял Джона в том, что его песня Come Together имеет сильное сходство с песней Чака Берри You Can't Catch Me, права на которую принадлежали Леви. Продюсер отозвал иск в обмен на то, что Леннон обещал выпустить целую пластинку старых песен в своём исполнении, включая как минимум три песни из каталога Мориса Леви.

И запись альбома действительно началась. Когда по Голливуду разошёлся слух, что Джон Леннон записывает диск в местной студии, каждый местный музыкант считал своим долгом поучаствовать в записи. Но из-за невоздержанности музыкантов и продюссера Фила Спектора в выпивке, запись быстро превратилась в неразбериху. Один раз Спектор заявился в студию в костюме хирурга и стал палить из ружья в потолок, оглушив Джона. В другой раз микшерный пульт был залит виски. Работу пришлось прекратить, когда Спектор исчез со всеми записями, а позже стало известно, что он попал в автокатастрофу и лежит в коме.

Джон Леннон меж тем приступил к записи следующего альбома, который получил название "Стены и мосты". Выход этой пластинки перед сборником рок-н-роллов нарушал договорённость с продюссером Морисом Леви, и Леннон, решив доконать продюссера, вставил в конец пластинки издевательский кусочек записи дурного качества, на котором он распевал песню Ya ya, а на ударных ему подыгрывал его десятилетний сын Джулиан.

Позже, после долгих историй с судебными тяжбами и выкупом пропавших записей, пластинка "Рок-н-ролл" всё же увидела свет в 1975-м году -- и песня Ya ya всё же появилась на нём в хорошей записи.

Эта песня является саундреком к известному фильму "Сумерки" ("Twilight"). "Supermassive black hole" озвучивает сцену, в которой семейство вампиров Калленов играет в бейсбол.

В видеоклипе на эту песню снялась сводная сестренка Кобейна - Брианн (она появляется в видео в наряде палача). А в роли старика, восходящего на крест, музыкант предполагал снять Уильяма Берроуза, с которым Nirvana ранее записала песню "The Priest They Called Him". Писатель, правда, ответил отказом.

"Шестнадцать тонн", о которых поётся в песне -- это дневная норма выработки шахтёрами угля -- в Америке 30-х -- 40-х годов.

Впервые "Я хочу быть с тобой" была написана в 1986 году на квартире Алексея Балабанова - в ту пору начинающего режиссера. Когда он снимал эпизод для своей студенческой дипломной работы, Бутусов взял гитару и запел какую-то лирическую песню. Присутствовавший на съемках гитарист Егор Белкин из "Урфин Джюса" (свердловская местная рок-знаменитость) назвал эту песню полной ерундой. Поняв, что песня провалена, Бутусов как следует напился, чтобы утопить горе. А через год, на фестивале в Вильнюсе, "Я хочу быть с тобой" все-таки была представлена публике и была принята на ура. Так что Белкин прогадал.

Первый аккорд этой песни на протяжении долгих лет оставался загадкой. Ни один гитарист не мог его в точности воспроизвести. Профессор факультета информатики Джейсон Браун из универститета Дэлхауса (Канада) разгадал этот секрет при помощи метода преобразования Фурье, позволяющего построить спектрограмму для поступающего на вход звукового сигнала. В результате этого преобразования, он пришёл к выводу, что в аккорде имеются частоты, не принадлежащие ни 12-ти струнной гитаре Харрисона, ни 6-ти струнной гитаре Леннона, ни бас-гитаре Маккартни. По его мнению, недостающий инструмент - это фортепьяно, на котором сыграл Джордж Мартин.

I Should have Known Better звучит в фильме A Hard Day's Night в моменте, где Битлз выступают перед толпой девчонок. Среди них Джордж Харрисон и повстречал свою будущую жену, Патти Бойд (Patty Boyd), с которой он прожил в браке до 1974 года.

"If I Needed Someone" была написана Джорджом Харрисоном под впечатлением от игры Роджера Макгуина, гитариста группы "The Byrds".

""If I Needed Someone" похожа на миллион других песен в ре мажор. Переставляем пальцы и получаем много маленьких мелодий. Такой гитарный ряд или вариации на него можно найти во многих песнях. Просто удивительно, как люди умудряются находить все новые мелодии, переставляя одни и те же ноты."

Песня заняла первое место в он-лайн голосовании BBC как худшая песня.

Это единственная песня Бадди Холли, которую Битлз записали и выпустили на номерном альбоме, хотя на концертах они исполняли с десяток различных его номеров. Например, живые исполнения "That'll Be The Day", "Crying, Waiting, Hoping", "Mailman, Bring Me No More Blues" можно найти в сборниках и бутлежных записях группы.

Песня была сочинена и записана Бадди Холли в 1957-м году. Если на битловской версии поют два человека (по разным данным это Леннон и Маккартни, либо Леннон и Харрисон), то на оригинальной записи Холли спел сам несколько партий и наложил записи друг на друга, создав многоголосицу.

Скачать MP3: Buddy Holly — Words of Love

Все факты с MP3