Рейтинг всех фактов

Одной из любимых групп басиста "Нирваны" Криса Новоселича была группа "Shocking Blue". Впоследствии он признался, что его проигрыш из “Lounge Act” во-многом навеян партией бас-гитары из “Send Me a Postcard” данного коллектива

Paper Cuts - это единственная песня Nirvana, в которой появляется собственно слово "нирвана".

Текст к этой песне написал не кто иной, как Лемми Килмистер из Motorhead.

Удивительно, но эта песня до сих пор защищена копирайтом. Её можно исполнять в кругу семьи, но за "публичное исполнение с целью получения прибыли" придётся отчислять роялти, и весьма большие. Именно поэтому услышать мелодию целиком в голливудском фильме довольно трудно (в сценах празднования дня рождения её часто заменяют на "For He's a Jolly Good Fellow").

Впервые права на песню были зарегистрированы в 1935-м году, корпорация Time-Warner приобрела их в 1998-м. В 2008-м году Warner Music Group, которой сейчас принадлежат права на песню, зарабатывала на этой песне пять тысяч долларов в день.

В США песня перейдёт в общественное достояние в 2030-м году, в Европейском союзе -- в конце 2016-го. Песня "Good morning to all" уже находится в общественном достоянии.

Фразу "If we ever get out of here" произнёс Джордж Харрисон на одном из бесконечных заседаний Битлз с руководством компании Apple Records. Фраза запомнилась Полу Маккартни и, спустя несколько лет, он вставил её в эту песню.

Эта песня посвящена Морин Старки -- первой жене Ринго Старра. Маккартни написал её после смерти Морин от осложнений лейкемии. Морин долго боролась с болезнью, перенесла операцию по пересадке костного мозга (донором был первый сын Морин и Ринго -- Зак Старки). У её постели в момент смерти были и Ринго Старр, и второй муж Морин.

Видеоклип на песню показывает историю умирающей от рака женщины, окружённую дружной семьёй.

Морин Старки родом из Ливерпуля, она была одной из самых первых поклонниц Битлз, осаждавших клуб "Каверн". Некоторые источники утверждают, что до романа с Ринго у неё был короткий роман с Полом. Также некоторые источники утверждают, что причиной развода с Ринго стал роман Морин с Джорджем.

Маккартни с группой "Wings" записывал песню “Mrs Vandebilt” в Лагосе, столице Нигерии, но окончательно работа над ней была завершена в Лондоне. Не все музыканты захотели ехать в Африку, и Полу пришлось самому исполнять партии на гитаре, ударных и басу.

Строчка из этой песни «From Lake Geneva to the Finland Station» (От Женевского озера до Финляндского вокзала) отсылает к маршруту, по которому в запломбированном вагоне ехал Владимир Ильич Ленин. Кроме того, в песне изначально упоминался и Иосиф Виссарионович Сталин, но при окончательном сведении песни он был убран из песни продюсером Бобби Орландо.

Гилмор говорит на английском с испанским акцентом следующее:

Bottle the tequila, Manuel
Listen, gringo,
Laugh at my lisp and I kill you
I think
Ahh this Spanish music
It sets my soul on fire
Lovely seniorita
Your eyes are like stars
Your teeth are like pearls
Your ruby lips seniorita

что в переводе:

Выпьем текилы, Мануэль.
Слушай, гринго,
Засмеёшься, что я шепелявлю, умрёшь.
Я думаю,
Ааа, эта испанская музыка
Зажигает мои чувства!
Прекрасная сеньорита.
Звёзды -- ваши глаза.
Жемчуг -- ваша улыбка.
Ваши губы -- рубины, сеньорита.

Рон Гисин говорит в этой песне две фразы: "Here is a loud announcement" (17:27) и "Silence in a studio!" (19:08). Самое забавное в последней фразе то, что произносится она в момент крещендо какофонии смешанных музыкальных тем из всей композиции. После заявления: "Тишина в студии!", - остается только заглавная "Тема из не снятого вестерна".

У Дэвида Гилмора с написанием песен нередко получается так, что он записывает плохонькую демо-версию песни, в которой ему очень точно удаётся передать задуманную атмосферу. При этом на то, чтобы воспроизвести её в студийной записи, уходят месяцы. Именно так получилось с "High Hopes". Гилмор за день в студии сделал полную демо-запись песни. Её не удалось использовать для финальной версии трека, потому что на записи "плавал" ритм. На то, чтобы воспроизвести песню на должном уровне потребовалось огромное количество времени. Это была первая песня, написанная для альбома The Division Bell, но последняя записанная.

Мелодия этой песни была написана Райтом ещё во время работы над музыкой для фильма "Забриски Поинт" примерно за три года до выхода "Тёмной стороны Луны", но она была отвергнута режиссёром ленты Микеланджело Антониони как слишком грустная.

Кусочек классической музыки, которую ловит радио, звучащее в начале песни -- это Четвёртая симфония Чайковского.

Радио записали в машине Дэвида Гилмора, затем при помощи эквалайзера вступительную партию гитары сделали похожей на музыку, звучащую по радио, которой начинает подыгрывать другой гитарист.

На песню существует два официальных клипа: первый в основном состоял из кадров, снятых на стадионе Уэмбли, где 65 обнажённых женщин катались на велосипедах наперегонки. Велосипеды для съёмок клипа одолжили в магазине Halfords. Когда велосипеды сдавали обратно, в магазине отказались принимать сёдла.

Клип был, естественно, запрещён к показу на ТВ, тогда сцену велогонок исказили до неразборчивости визуальными эффектами, добавив кадры Queen, исполняющих песню и различную мультипликацию в тему песни.

“Life Is Real” стала одной из немногих композиций группы "Queen", для которых слова были написаны раньше музыки.

Примерно на 6:36 в середине гитарного соло есть интересный эффект с плавно набирающим высоту гитарным звуком: этот звук был получен торможением и ускорением бобины студийного магнитофона с записью гитарного соло.

Песня писалась к кинофильму "Горец" с Кристофером Ламбертом в главной роли. Режиссер данного фильма Рассел Малкэхи потом признался, что мечтал сотрудничать с группой "Queen" и не представлял, кто бы еще мог справиться с подобной задачей. Прежде чем приступить к работе, все участники группы просмотрели 45-минутную версию "Горца". Брайана Мэя вдохновила сцена, в которой Коннор Маклауд в исполнении Ламберта берет на руки умирающую жену. По дороге домой он сделал наброски будущей песни, которая в итоге и прозвучала в данном эпизоде "Горца", а еще позднее была включена в некоторые части сериала "Горец", рассказывающем о жизни Дункана Маклауда, брата Коннора Маклауда.

Том Йорк чуть не умер от отравления угарным газом в автомобиле, в котором он сидел по ходу действия клипа на эту песню. Само видео точно иллюстрирует идею песни - преследование человека его судьбой.

Текст песни перекликается с романом Мэри Шелли "Франкенштейн". Роман рассказывает о жизни и трудах ученого, который оказался способен возродить жизнь в теле человека, собранного из частей умерших людей. Однако, увидев, что его творение оказалось безобразным и чудовищным, учёный отрекается от него и покидает город, в котором жил и работал. Безымянное существо, ненавидимое людьми за его внешний вид, вскоре начинает преследовать своего создателя.

У "Раммштайнов" же текст намекает на ребенка, рожденном не из чрева, а в результате эксперимента, и потому не имеющем настоящих отца и матери. Он разрабатывает план "убить мать, которая никогда не рожала его", и этот план пытается претворить в жизнь. Тем не менее, он не в состоянии убить, потому что понимает, что будет не лучше, чем раньше. Ребенок вместо этого молится за здоровье матери, но она в итоге умирает.

Эту песню хорошо знают фанаты баскетбола и хоккея. Она часто звучит на матчах, когда судья удаляет с площадки игрока команды гостей.

Гитарист "RHCP" Джон Фрушанте записывал эту песню исключительно на старинной Gretsch White Falcon — электрогитаре с полым корпусом, он также исполнял на ней эти песни на концертах до 2006 года, после чего он отдал предпочтение одному из своих старинных Fender Stratocaster.

Слова "otherside" в английском языке нет. Существует словосочетание "other side", которое дословно переводится как "другая сторона" и означает "тот свет", загробный мир. Не исключено, что "перцы" фразу написали слитно исключительно ради формы, а не содержания.

Первоначально песня носила рабочие названия “Loosy Woman” («Гулящая женщина») и “Aftermath” («Последствия»).

Песня была использована диссидентами политической партии "Гражданский Форум" в своей телевизионной рекламе в 1989 году для чехословацких выборов, одними из первых выборов в Восточной Европе, которые принесли крах коммунизму.

Перед концертом в Пекине (Китай) в 1995 году группу попросили смягчить довольно откровенный текст песни. Пер Гессле позднее рассказал: «Мы согласились, но в итоге его так и не поменяли»

Песня не про Бангкок, не про Таиланд и не про путешествия вообще. По заявлению автора текста Нила Пирта это песня про наркотики и бум употребления наркотиков в 70-х. В тексте последовательно упоминаются Колумбия, Афганистан и прочие страны, которые известны как поставщики наркотиков. А Бангкок упоминается потому что в 60-х и 70-х годах в США и Канаде были очень популярны "тайские палочки": это бамбуковые палочки, облепленные гашишем (иногда с добавлением опия). Попадали они в Америку из Таиланда вместе с военным транспортом: в то время шла Вьетнамская война и множество самолётов летало из Юго-Восточной Азии в Штаты. Тайские палочки были весьма популярны благодаря своему мощному действию, однако со временем их слава сошла на нет из-за прекращения войны и появлению более мощных сортов. Однако во множестве фильмов о 60-х и 70-х можно встретить упоминания о "тайских палочках". В современном же Таиланде уже никто не знает, что это такое.

Перед гитарным соло в этой песне можно слышать громкий звук затяжки. На концертах он не всегда воспроизводится, но гитарист Алекс Лайфсон изображает затяжку.

Текст песни написал барабанщик Нил Пирт. Гитарист Алекс Лайфсон комментирует: "Его можно интерпретировать как угодно. В словах песни высказывается одобрение того, что, собственно, на радио крутят, но здесь также содержится и комментарий относительно некоторых промахов и заблуждений. И какую радиостанцию ни возьми, все они думали, что речь в песне идёт именно о них - как позитивный аспект, так и негативный. К счастью, как правило, они были склонны видеть и слышать в песне в основном хорошее".

Трей и Паркер -- большие поклонники группы Rush сделали мультипликационную заставку к песне "Том Сойер", которую группа теперь показывает на концертах публике перед исполнением этой песни.

Картман: Отлично! Вот и мы, народ. Повеселимся! Раз-два-три!

(поёт)

Воин сегодняшнего дня Том Сойер

Плыл по реке на плоту с негром

Кайл: Постой! Постой! Это неправильный текст, придурок!

Картман: Том Сойер построил плот и плавал по реке с негром. Я читал книгу!

Кайл: Это не Том Сойер, это Гекльберри Финн, дурак!

Картман: Я Гедди Ли и я буду петь то, что хочу!

Стен: Просто начни с начала и на этот раз пой правильно!

Картман: Хорошо! И раз, и два, и раз-два-три-четыре

* загорается свет, вступает настоящая группа Rush *

Также музыканты Rush поучаствовали в записи саундтрека к полнометражному мультфильму "Южный парк:большой, длинный, необрезанный".

Песню "Living Next Door To Alice" была впервые записана и исполнена в начале 70-х малоизвестным австралийским коллективом "New World", который выпустил ее на сингле. Тогда песня, мягко говоря, провалилась , попав в чарты Австралии с большим трудом.

В 1976 году авторы песни Никки Чинн и Майк Чепмен предложили исполнить песню своим новым протеже, группе "Smokie" во главе с Крисом Норманом.В их версии песня попала на 5 место в Британии и вошла в число 25 лучших в Штатах. Песня также, как и первый раз выпускалась в виде сингла, а выпускать ее на альбомах музыканты не планировали совсем. Только много лет спустя, когда альбом "Smokie" "Midnight Cafe" переиздавался, хит про Элис туда все же вошел.

Песня I Just Called to Say I Love You вошла в фильм "Женщина в красном" и получила как лучшая песня к фильму одновременно и "Оскар" и "Золотой глобус". Стиви Уандер посвятил полученную награду Нельсону Манделе (известному политическому деятелю ЮАР, борцу за права человека), который в то время находился в заключении. В ответ тогдашние власти ЮАР запретили в стране песни Уандера.

Soul cakes - это куличи, которые делались на праздники "Собор всех святых" (All Saints Day) и "День всех усопших верных" (All Souls' Day) для поминания усопших близких. От второго праздника пошло и название этих куличей. All Souls' Day в дословном переводе означает День всех душ, а Soul cake - кекс души. На Хэллоуин эти куличи изначально выставлялись за дверь вместе с бокалом вина в качестве подношения мёртвым, чтобы задобрить их и не дать им повода забрать кого-либо из близких в течение последующего года. Впоследствие нищие и бездомные, приметив, что особого аппетита на эти кексы у мёртвых нет, стали сами собирать их, а позже и выпрашивать, ходя от двери к двери. Традиция укоренилась, обрастая ритуалами. Эти куличи стали раздаваться уже не только беднякам, но и просто детям, ради развлечения выпрашивающим лакомства, чтобы те в благодарность за них пели песни и читали молитвы в честь усопших. Каждый съеденный "Кекс души" олицетворял собой душу, освобождённую от мук чистилища. Начинкой куличей были в основном гвоздика, мускатный орех, корица, имбирь и изюм. Сверху же на них обязательно оттеснялось изображение креста, означавшее, что они предназначены для раздачи в качестве милостыни.

Эта традиция известна ещё из средних веков, а одно из первых упоминаний о ней можно найти у Шекспира. В течение нескольких сотен лет песни в этот праздник пелись самые разнообразные. А в 1893 году появилось печатное издание "Английских Народных Песен" выпущенное собирателями фольклора Lucy Etheldred Broadwood и J. A. Fuller Maitland. Одной из опубликованных тогда песен была и эта. Немногим раньше, в 1891 году, её слова и музыку записал некий M. P. Holme из деревни Тоттэнхолл, графства Чешир. Эту песню он услышал от маленькой девочки, которая спела её на праздник в местной школе. Песню впоследствие стали петь по всей Англии. Не трудно догадаться, что название песни, как и её слова, слегка видоизменялось: Soul Cakes, Souling Song, Cheshire Souling Song... Эту песню с тех пор изредка вспоминали и перепевали, как например это сделали Peter, Paul and Mary в 1963 году. Но Стинг записал уж очень душевную её интерпретацию в 2009 году. А видео живого выступление в сегодняшнем выпуске - это праздник не только для слуха, но и для глаз ))

На момент выпуска (1966-й год) эта песня была самой дорогой в производстве в истории рока. По разным оценкам стоимость записи составила 40 -- 50 тысяч долларов.

Только использование терменвокса обошлось в 15 тысяч долларов.

Клип на эту песню, в ознаменование новой эпохи — музыкального телевидения, пришедшего на смену радиоэфиру, был показан первым при дебютном выходе в эфир телеканала MTV 1 августа 1981 года в 00:01 ночи.

О том, как была написана знаменитая композиция, гитарист группы рассказывает: "Мы жили в режиме сочинения и ожидания. Тогда умер хороший друг нашей семьи. На похоронах я встретил человека, который потерял жену. На мгновение я представил себя на его месте и подумал, каково это терять того, с кем ты всё делил последние 50 лет..."

"London Calling" - фраза, с которой во времена Второй мировой войны начиналась передача "BBC World Service" ("Зарубежное вещание Би-би-си").

В то время Джим Моррисон был в ужасном суицидальном настроении. Однажды гитарист и автор песен Робби вместе с ударником Джоном Денсмором всю ночь слушали его речи. Робби вспоминает: "А к шести утра мы сказали ему: "Послушай, давай поедем и посмотрим на каньон Лорел, увидишь восход солнца, может, тогда твоё настроение улучшится". Мы так и сделали, и внезапно в голове у него просветлело. Там в одночасье у него в голове родилась песня. Мы бросились домой, он написал текст, я сочинил музыку, и мы записали её в тот же самый день".

Эта песня звучит в фильме Гая Ричи "Большой куш". Именно под нее герой Брэда Питта с одного удара вырубает могучего "Великолепного Джорджа".

В песне есть интересный ход: Роджер Долтри заикается:

People try to put us d-down

Just because we g-g-get around

Поэтому в строчке Why don't you all fff... fade away! (Почему бы вам всем не.... удалиться!) слушатель ожидает, что будет спето "fuck off" вместо "fade away". Продюсер группы клянётся, что строчка была придумана совершенно случайно.

Музыкальная группа «White Town» состоит из одного человека: это британец индийского происхождения Джиоти Пракаш Мишра (Jyoti Prakash Mishra). И известна эта группа единственным хитом под названием «Your Woman». Дело в том, что Джиоти просто работал ди-джеем и однажды услышал в фильме «Pennies from Heaven» песню Бинга Кросби «My Woman» в исполнении Эла Боулли. Джиоти взял сэмпл из этой песни и на основе него создан новую композицию, которую стал включать на месте своей работы, на дискотеках. Слушатели остались довольны, и девушка Джиоти уговорила его послать песню на радио. У того хватило денег только на пять копий, и он разослал их по разным радиостанциям. Вскоре лейбл «EMI» предложил автору выпустить сингл, который в течение первой же недели продажи разошёлся тиражом в 165 тысяч копий. Песня заняла первое место в английском чарте 1997 года, и верхние строчки в чартах других стран.

Джиоти говорит, что звуки трубы Эла Боулли напоминают ему имперский марш из фильма «Звёздные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар».

Скачать MP3: Lew Stone and Al Bowlly "My-Woman" VS White Town "Your Woman"

Все факты с MP3

Дасти Хилл, Френк Бирд, участники "ZZ Top":

Хилл: "Эта песня во многом связана с моим коллегой Фрэнком Бирдом и девушкой, с которой он тогда встречался. Они носили джинсы одного размера. Как-то вечером мы были в клубе, и она вошла с каким-то парнем. Но я думаю, Фрэнка больше расстроило не это, а то, что она, как он утверждал, была в его джинсах. На них виднелось масляное пятно, которое подтверждало, что они принадлежали ему. Для блюзовой песни ничего другого и не надо".

Бирд: "Я тогда был очень тощим, и моя девчонка просто украла их"

Последний вальс он трудный самый... - реминисценция из песни М. Ножкина "Последний бой" (в тексте-источнике - "Последний бой - он трудный самый").

Фраза "Выпить море" берет начало в следующей басне:

"Однажды, как гласит предание, к древнегреческому философу Эзопу, попавшему в рабство, обратился с просьбой его хозяин Ксанф. Накануне захмелевший Ксанф похвастался, что сможет выпить море. В ответ на смех сотрапезников он умудрился побиться об заклад и поставить на спор все свое состояние.

Утром он с ужасом вспомнил об этом и бросился на колени перед Эзопом:

- Эзоп! Умоляю, постарайся, ты же умница, придумай мне какой-нибудь способ выиграть или отделаться от этого спора.

- Выиграть, - говорит Эзоп, - никак нельзя, а вот отделаться - вот это я устрою.

Как вы предполагаете, что придумал Эзоп?

Прежде всего он пустил в дело свои аналитические способности:

- Вот придет к тебе судья с другим спорщиком и прикажет выпить море. Ты не отказывайся: что пьяным говорил, то и трезвым повтори. Пусть поставят стол, пусть рабы встанут вокруг. Это произведет впечатление. Ведь весь народ сбежится к берегу посмотреть, как ты будешь это делать. Когда уже будет полно народу, тогда ты наберешь чашу морской воды, поставишь перед судьей и спросишь: "Так какие у нас условия?" Он ответит: "Чтобы выпить море". Ты спросишь: "И все?" Он ответит: "Все". Тогда ты обратишься к свидетелям и скажешь: "Дорогие мои граждане, в море впадает много рек, и полноводных и многоводных, а я поклялся выпить только море, а не реки, что в него впадают. Пусть мой противник затворит все реки, и тогда я выпью море!" Невозможно затворить все реки в мире, невозможно и выпить море. Вот так, нет на нет, ты и разделаешься с этим спором".

Эта песня навеяна творчеством Ника Кейва и альбомом "Murder Ballads".

Сценарий клипа на песню "Секрет" написал Глеб Самойлов.

С этой песней связано первое, по сути, появление "Аквариума" на телевидении. Группа снялась в суперпопулярной программе "Веселые ребята" в конце 1982 года. Правда, выход этой программы совпал с проводимой генсеком Юрием Андроповым борьбой за повышение дисциплины на трудовых местах. Потому "трактористов" пришлось заменить на "пианистов".

Гребенщиков никогда и не скрывал, что сочинил «Поезд в огне» под влиянием знаменитой композиции Боба Дилана “Wheel’s on Fire”.

На лицевой стороне обложки был помещён портрет Бориса Гребенщикова на белом фоне. Внешний вид лидера "Аквариума" красноречиво говорит о его тогдашних симпатиях к "новым романтикам".

Песня вошла в альбом "Ночь короче дня". Перед началом работы над ним из группы первый раз ушел Кипелов. По этой причине, чтобы избежать проблем с правами на песню, в её авторы были записаны другие члены "Арии". Была предпринята попытка заменить Кипелова вокалистом группы "Легион" Алексеем Булгаковым, но его голос не устроил выпускающую компанию "Moroz Records". Однако президенту компании Александру Морозову удалось убедить Кипелова вернуться в группу и спеть свои партии.

На самом деле аборигены, по всей видимости, не ели Кука.

Имеются достоверные исторические документы, в которых описывается гибель капитана Джеймса Кука. Конфликт английских военных моряков с аборигенами произошёл не у берегов Австралии, как поёт Владимир Высоцкий, а на Гавайских островах. Местные жители украли одну из английских лодок. В таких случаях моряки брали в заложники одного из местных жителей, и не отдавали его, пока не краденое не возвращалось. В этот раз, однако, Куку не удалось взять заложника, местные жители окружили толпой Кука и нескольких моряков. Вызывающее поведение капитана и стрельба по местным спровоцировали хаос и драку. В этой драке погибло несколько моряков и сам Джеймс Кук (по всей видимости от удара копьём). Местный фольклор хранит даже имя убийцы: Кланиманокахуваха.

Пиетет, с которым абогинены относились к капитану Куку выразился и в том, что с его телом они поступили согласно ритуалу, который предназначался для тел вождей и высших членов общества. Тело расчленили и запекли, для того, чтобы отделить мясо от костей. Кости же были тщательно очищены для хранения в качестве объекта религиозного поклонения. Похожим образом в средневековой Европе поступали с телами святых. Часть останков (скальп, голова без нижней челюсти, бедренная кость, кости предплечья и кисти рук) после долгих и трудных переговоров была возвращена англичанам, и была похоронена, по традиции, в море. Похороны состоялись 21 февраля 1779.

По данным Давида Карапетяна (близкого друга Владимира Высоцкого) эта песня написана в депрессивный период творчества. "Трезвым Володя песню эту исполнять не любил, даже в кругу близких друзей. Эту вещь я слышал лишь однажды, и то он согласился её спеть только после длительных уговоров"