Рейтинг всех фактов

Эта песня была выбрана в качестве официального гимна Летних Олимпийских игр 2012 в Лондоне, и участники "Muse" внесли олимпийский огонь в свой родной город Тинмут. Рассказывает Мэтт Бэллами: "До нас дошёл слух, что ищут песню, и у нас среди материалов для альбома ["The 2nd Law"] была "Survival". Как только мы поняли, что она, возможно, подойдёт для Олимпиады, мы немного расширили её с помощью хора и дополнительных частей, а также увеличили её длительность с помощью классического вступления".

Песня называется "Расширение артерии" ("Аневризма") : это - опасное заболевание, способное привести к внутреннему кровоизлиянию. Существует, однако, мнение, что в ней завуалированным образом описывается процесс употребления героина (и его воздействие на организм человека).

Фрэнсис Фармер (Frances Farmer, 1913 - 1970) была скандально известной голливудской актрисой 30-х гг. ХХ века. В 1942 г. Фармер была арестована за вождение в нетрезвом виде, а затем насильственно госпитализирована. Ей поставили диагноз "маниакально-депрессивный психоз"; несмотря на то, что родственники актрисы не давали разрешения на использование шоковой терапии, к ней были применены сперва инсулиновая, а позднее и электрошоковая терапия. В 1945 мать сама привезла Фрэнсис в госпиталь, где ей сделали транслоботомию.

Несмотря на то, что родственники актрисы упоминали о её странном, агрессивном поведении и всё более усиливавшемся алкоголизме, многие сочли, что существовал заговор с целью устранить "неудобную" актрису - ведь её неоднократно обвиняли в аморальном поведении, атеизме и симпатиях к "красным" (в 1935 г. Фармер даже посетила СССР). На Курта Кобейна драматическая история актрисы произвела глубокое впечатление: "Судьи и руководители штата участвовали в заговоре, чтобы поместить ее в психбольницу и сделать ей лоботомию, и ее насиловали группой каждую ночь, и она должна была есть собственное дерьмо", - рассказывал он.

Кобейны были большими поклонниками Фармер; так, на их свадьбе Кортни Лав появилась в платье, некогда принадлежавшем актрисе. Однако, вопреки распространенному мнению, свою дочь, Фрэнсис Бин Кобейн, они назвали не в память Фармер, а в честь Фрэнсис МакКи - вокалистки инди-роковой команды The Vaselines.

Одной из любимых групп басиста "Нирваны" Криса Новоселича была группа "Shocking Blue". Впоследствии он признался, что его проигрыш из “Lounge Act” во-многом навеян партией бас-гитары из “Send Me a Postcard” данного коллектива

Paper Cuts - это единственная песня Nirvana, в которой появляется собственно слово "нирвана".

Текст к этой песне написал не кто иной, как Лемми Килмистер из Motorhead.

После успеха первых двух синглов "четверка" решила написать песню как бы от третьего лица, что было в новинку, так как в то время все исполнители пели что то типа :

Я люблю тебя , ты меня и так далее .

Удивительно, но эта песня до сих пор защищена копирайтом. Её можно исполнять в кругу семьи, но за "публичное исполнение с целью получения прибыли" придётся отчислять роялти, и весьма большие. Именно поэтому услышать мелодию целиком в голливудском фильме довольно трудно (в сценах празднования дня рождения её часто заменяют на "For He's a Jolly Good Fellow").

Впервые права на песню были зарегистрированы в 1935-м году, корпорация Time-Warner приобрела их в 1998-м. В 2008-м году Warner Music Group, которой сейчас принадлежат права на песню, зарабатывала на этой песне пять тысяч долларов в день.

В США песня перейдёт в общественное достояние в 2030-м году, в Европейском союзе -- в конце 2016-го. Песня "Good morning to all" уже находится в общественном достоянии.

Песня написана в трёхголосном изложении, характерном для жанра мотаун, ду-вап.

Мелодия и аранжировка композиции «This Boy» возможно позаимствована из песни «I’ve Been Good To You» в исполнении группы «Smokey Robinson». Пол Маккартни также сравнивает «This Boy» с хитом «To Know Him Is To Love Him» группы «The Teddy Bears».

Похожее трёхголосное пение музыканты используют в более поздних композициях «Yes It Is» и «Because».

Фразу "If we ever get out of here" произнёс Джордж Харрисон на одном из бесконечных заседаний Битлз с руководством компании Apple Records. Фраза запомнилась Полу Маккартни и, спустя несколько лет, он вставил её в эту песню.

Эта песня посвящена Морин Старки -- первой жене Ринго Старра. Маккартни написал её после смерти Морин от осложнений лейкемии. Морин долго боролась с болезнью, перенесла операцию по пересадке костного мозга (донором был первый сын Морин и Ринго -- Зак Старки). У её постели в момент смерти были и Ринго Старр, и второй муж Морин.

Видеоклип на песню показывает историю умирающей от рака женщины, окружённую дружной семьёй.

Морин Старки родом из Ливерпуля, она была одной из самых первых поклонниц Битлз, осаждавших клуб "Каверн". Некоторые источники утверждают, что до романа с Ринго у неё был короткий роман с Полом. Также некоторые источники утверждают, что причиной развода с Ринго стал роман Морин с Джорджем.

Маккартни с группой "Wings" записывал песню “Mrs Vandebilt” в Лагосе, столице Нигерии, но окончательно работа над ней была завершена в Лондоне. Не все музыканты захотели ехать в Африку, и Полу пришлось самому исполнять партии на гитаре, ударных и басу.

Строчка из этой песни «From Lake Geneva to the Finland Station» (От Женевского озера до Финляндского вокзала) отсылает к маршруту, по которому в запломбированном вагоне ехал Владимир Ильич Ленин. Кроме того, в песне изначально упоминался и Иосиф Виссарионович Сталин, но при окончательном сведении песни он был убран из песни продюсером Бобби Орландо.

Музыкальная группа «White Town» состоит из одного человека: это британец индийского происхождения Джиоти Пракаш Мишра (Jyoti Prakash Mishra). И известна эта группа единственным хитом под названием «Your Woman». Дело в том, что Джиоти просто работал ди-джеем и однажды услышал в фильме «Pennies from Heaven» песню Бинга Кросби «My Woman» в исполнении Эла Боулли. Джиоти взял сэмпл из этой песни и на основе него создан новую композицию, которую стал включать на месте своей работы, на дискотеках. Слушатели остались довольны, и девушка Джиоти уговорила его послать песню на радио. У того хватило денег только на пять копий, и он разослал их по разным радиостанциям. Вскоре лейбл «EMI» предложил автору выпустить сингл, который в течение первой же недели продажи разошёлся тиражом в 165 тысяч копий. Песня заняла первое место в английском чарте 1997 года, и верхние строчки в чартах других стран.

Джиоти говорит, что звуки трубы Эла Боулли напоминают ему имперский марш из фильма «Звёздные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар».

Скачать MP3: Lew Stone and Al Bowlly "My-Woman" VS White Town "Your Woman"

Все факты с MP3

Фраза "Выпить море" берет начало в следующей басне:

"Однажды, как гласит предание, к древнегреческому философу Эзопу, попавшему в рабство, обратился с просьбой его хозяин Ксанф. Накануне захмелевший Ксанф похвастался, что сможет выпить море. В ответ на смех сотрапезников он умудрился побиться об заклад и поставить на спор все свое состояние.

Утром он с ужасом вспомнил об этом и бросился на колени перед Эзопом:

- Эзоп! Умоляю, постарайся, ты же умница, придумай мне какой-нибудь способ выиграть или отделаться от этого спора.

- Выиграть, - говорит Эзоп, - никак нельзя, а вот отделаться - вот это я устрою.

Как вы предполагаете, что придумал Эзоп?

Прежде всего он пустил в дело свои аналитические способности:

- Вот придет к тебе судья с другим спорщиком и прикажет выпить море. Ты не отказывайся: что пьяным говорил, то и трезвым повтори. Пусть поставят стол, пусть рабы встанут вокруг. Это произведет впечатление. Ведь весь народ сбежится к берегу посмотреть, как ты будешь это делать. Когда уже будет полно народу, тогда ты наберешь чашу морской воды, поставишь перед судьей и спросишь: "Так какие у нас условия?" Он ответит: "Чтобы выпить море". Ты спросишь: "И все?" Он ответит: "Все". Тогда ты обратишься к свидетелям и скажешь: "Дорогие мои граждане, в море впадает много рек, и полноводных и многоводных, а я поклялся выпить только море, а не реки, что в него впадают. Пусть мой противник затворит все реки, и тогда я выпью море!" Невозможно затворить все реки в мире, невозможно и выпить море. Вот так, нет на нет, ты и разделаешься с этим спором".

Мелодия этой песни была написана Райтом ещё во время работы над музыкой для фильма "Забриски Поинт" примерно за три года до выхода "Тёмной стороны Луны", но она была отвергнута режиссёром ленты Микеланджело Антониони как слишком грустная.

Кусочек классической музыки, которую ловит радио, звучащее в начале песни -- это Четвёртая симфония Чайковского.

Радио записали в машине Дэвида Гилмора, затем при помощи эквалайзера вступительную партию гитары сделали похожей на музыку, звучащую по радио, которой начинает подыгрывать другой гитарист.

На песню существует два официальных клипа: первый в основном состоял из кадров, снятых на стадионе Уэмбли, где 65 обнажённых женщин катались на велосипедах наперегонки. Велосипеды для съёмок клипа одолжили в магазине Halfords. Когда велосипеды сдавали обратно, в магазине отказались принимать сёдла.

Клип был, естественно, запрещён к показу на ТВ, тогда сцену велогонок исказили до неразборчивости визуальными эффектами, добавив кадры Queen, исполняющих песню и различную мультипликацию в тему песни.

На лицевой стороне обложки был помещён портрет Бориса Гребенщикова на белом фоне. Внешний вид лидера "Аквариума" красноречиво говорит о его тогдашних симпатиях к "новым романтикам".

“Life Is Real” стала одной из немногих композиций группы "Queen", для которых слова были написаны раньше музыки.

Песня существует в двух вариантах. Оригинал имеет слишком жесткую аранжировку. Специально для того, чтобы играть песню в эфирах радиостанций, по просьбе звукозаписывающей компании была сделана вторая, куда более мягкая по звучанию версия "Двери". Ее включили в альбом "Глубина резкости" с пометкой "Radio Edit".

Примерно на 6:36 в середине гитарного соло есть интересный эффект с плавно набирающим высоту гитарным звуком: этот звук был получен торможением и ускорением бобины студийного магнитофона с записью гитарного соло.

Запись альбома производилась на киностудии «Ленфильм». Сводился альбом в Москве, на студии, принадлежащей Павлу Слободкину - руководителю легендарного ВИА "Веселые ребята".Окончательный мастеринг был произведен на собственной студии группы "ДДТ".Альбом был готов к изданию в августе 1998 года, но из-за разразившегося кризиса издать его в том году так и не получилось. Компакт-диск «Мир Номер Ноль» был издан в марте 1999 года. Первым издателем альбома стала компания "Real Records".

Песня писалась к кинофильму "Горец" с Кристофером Ламбертом в главной роли. Режиссер данного фильма Рассел Малкэхи потом признался, что мечтал сотрудничать с группой "Queen" и не представлял, кто бы еще мог справиться с подобной задачей. Прежде чем приступить к работе, все участники группы просмотрели 45-минутную версию "Горца". Брайана Мэя вдохновила сцена, в которой Коннор Маклауд в исполнении Ламберта берет на руки умирающую жену. По дороге домой он сделал наброски будущей песни, которая в итоге и прозвучала в данном эпизоде "Горца", а еще позднее была включена в некоторые части сериала "Горец", рассказывающем о жизни Дункана Маклауда, брата Коннора Маклауда.

Песня посвящена Николаю Михайловичу Скоморохову -- советскому военному лётчику, дважды герою Советского Союза. Скоморохов совершил множество боевых подвигов, в частности экстраординарный бой в декабре 1944-го на территории Венгрии, когда два советских лётчика -- Скоморохов под прикрытием Филиппова -- отразили атаку тридцати немецких "фоккеров".

Скоморохов пережил Высоцкого, в 1981-м году он получил звание маршала авиации, погиб в автокатастрофе в 1994-м.

В этой песне кроме Цоя можно услышать и еще один голос - звукорежиссера "Кино" Андрея Тропилло. От природы он обладал басом, напоминающий голос демона, поэтому чтобы придать немного мрачности в звучание песен "Кино", согласился подпеть.

"Я люблю людей" - песня, из-за которой в свое время Дельфин был объявлен персоной нон грата на телевидении в 1997-1998 году. Причина заключалась в том, что артист исполнил композицию "без купюр" - то есть с нецензурными словами - в прямом эфире телеканала "ТВ-6" в программе "Партийная зона". Тогда после исполнения ведущий "Зоны" Отар Кушанашвили запустил рекламу, которая длилась всего несколько секунд, после чего на экране неожиданно возникла Алла Пугачева, у которой мысленно простившийся с карьерой телеведущего Отар брал интервью.

Отрывок из интервью:

Кушанашвили: "Как вы, Алла Борисовна, оцениваете состояние нашей эстрады?"

Пугачева: А что тут говорить? Дельфин молодец, говорит все как есть. Я бы постеснялась"

Том Йорк чуть не умер от отравления угарным газом в автомобиле, в котором он сидел по ходу действия клипа на эту песню. Само видео точно иллюстрирует идею песни - преследование человека его судьбой.

Песня была написана в Алма-Ате во время съемок фильма "Игла". Аранжировка принадлежит Юрию Каспаряну.

Юрий Каспарян: "Там на самом деле была мысль чисто математическая. Ноты я подбирал просто так - какие попадались и мне казались уместными. И получилась неплохая мелодия. А там все очень четко, выверено математически. Очень изящно, если на все это смотреть. Мне просто нравится гармония, алгебра - это все очень интересно".

В текст песни вошёл образ из истории, которая произошла в конце 70-х - начале 80-х годов, и связана она была со знакомством с писателем Ведениктом Ерофеевым, автором поэмы "Москва-Петушки". Автор песни Армен Григорян познакомился с ним, когда был в гостях у подруги.

Григорян вспоминал: "Девушка пошла в ванную. Мы устроили там дебош, закусывать было нечем, были голодные времена… И мы решили воспользоваться содержимым ее аквариума. Рыбки были японские, дорогие. Но вкусные. Привезенные папой-профессором из страны экзотической. После этого мы у нее никогда не появлялись. Отношения с ней были напрочь испорчены. И последнее, что я помню, в моем угасающем сознании это хозяйку рыбок в халате, у нее были длинные, плохо накрашенные ногти, и она, обняв аквариум, ногтями по нему скребла." Отсюда строчка "как зверушка, когтями скребешь по стеклу".

"Камчатка" - легендарная ленинградская котельная на ул. Блохина (станция метро Горьковская), где проработало немало рок-музыкантов, чтобы не сесть по статье "тунеядство".

Композиция "Один на один" была написана Дельфином под впечатлением от смерти своего друга Олега Башкатова, более известного как Олень. В 1993-1994 годах он работал в составе "Мальчишника" и записал с группой альбом "Мисс "Большая Грудь". Потом, на волне успеха, пристрастился к тяжелым наркотикам и избавиться от зависимости уже не смог. В 1996 году Оленя не стало.

Текст песни перекликается с романом Мэри Шелли "Франкенштейн". Роман рассказывает о жизни и трудах ученого, который оказался способен возродить жизнь в теле человека, собранного из частей умерших людей. Однако, увидев, что его творение оказалось безобразным и чудовищным, учёный отрекается от него и покидает город, в котором жил и работал. Безымянное существо, ненавидимое людьми за его внешний вид, вскоре начинает преследовать своего создателя.

У "Раммштайнов" же текст намекает на ребенка, рожденном не из чрева, а в результате эксперимента, и потому не имеющем настоящих отца и матери. Он разрабатывает план "убить мать, которая никогда не рожала его", и этот план пытается претворить в жизнь. Тем не менее, он не в состоянии убить, потому что понимает, что будет не лучше, чем раньше. Ребенок вместо этого молится за здоровье матери, но она в итоге умирает.

Эту песню хорошо знают фанаты баскетбола и хоккея. Она часто звучит на матчах, когда судья удаляет с площадки игрока команды гостей.

Моя пародия на песню:

Бывают дни, когда опустишь руки

И нет ни слов, ни музыки, ни сил

В такие дни чужие слышишь звуки

Ведь раньше громче всех ты голосил

И если будешь слушать, что попало

То можно вдохновиться сгоряча

И пусть сегодня слов осталось мало

Зато у Пастернака есть свеча

И пусть все ноты кончились, хоть тресни

И выпал снег, и сам ты ни гу-гу

Послушаешь ты западные песни

и думаешь "Я тоже так могу!"

Себя не выйдет сочинять заставить

А в Англии -- начало всех начал

Ведь если группу Битлз мне поставить

Как трудно будет сделать так, чтоб я молчал!

А вы меня не обвиняйте рьяно

Я патриарх -- от Волги до Оби

И в сотый раз спою за фортепьяно

Пока поёт Маккартни Let it be

Гитарист "RHCP" Джон Фрушанте записывал эту песню исключительно на старинной Gretsch White Falcon — электрогитаре с полым корпусом, он также исполнял на ней эти песни на концертах до 2006 года, после чего он отдал предпочтение одному из своих старинных Fender Stratocaster.

Песня стала первой, к которой первая леди свердловского рок-н-ролла написала и музыку, и тексты. До того слова ее песен ложились на готовую мелодию, которую писали ее коллеги по цеху. Такие, как, например, солист "Наутилуса Помпилиуса" Вячеслав Бутусов или саксофонист того же "Наутилуса" Алексей Могилевский.

Слова "otherside" в английском языке нет. Существует словосочетание "other side", которое дословно переводится как "другая сторона" и означает "тот свет", загробный мир. Не исключено, что "перцы" фразу написали слитно исключительно ради формы, а не содержания.

В 1985 году из-за этой песни тогда известную в основном только в пределах закрытого Владивостока группу "Мумий Тролль" запретили. Власти решили, что "Новая луна апреля" - это некая издевка над апрельским пленумом ЦК КПСС 1986 года, на которой Горбачев провозгласил борьбу с алкоголизмом.

В песне есть строчка "Я украл ровно столько огня чтобы больше его не красть" - намек на древнегреческий миф о титане Прометее, который похитил огонь у богов Олимпа, чтобы подарить его людям. За этот поступок Зевс приказал приковать Прометея к скале, где в течение многих лет титана терзал орел, пока мученика не освободил Геракл.

Песня пробовалась на репетициях много лет - но звучание ее почему-то выходило слегка кабацким. Только с приходом в 1979 году нового барабанщика Валерия Ефремова, предложившего другой, латиноамериканский рисунок барабанов, все моментально склеилось.

На момент написания этой песни Бутусов не знал, что Андрей Первозванный - единственный из учеников Христа, который погиб также, как и Учитель. Его распяли в Греции на косом кресте — крест Андрея Первозванного, который стал знаком ордена Андрея Первозванного, а также помещался на военно-морском Андреевском флаге.

В последние годы на концертах, во время исполнения этой песни, у Бутусова стали появляться "настоящие" крылья, созданные с помощью современных видеоэффектов.

Первоначально песня носила рабочие названия “Loosy Woman” («Гулящая женщина») и “Aftermath” («Последствия»).

Никакого отношения к настоящему фараону Тутанхамону, убитому в возрасте 19 лет, песня не имеет. Известен он только тем, что его мумия и гробница особенно хорошо сохранились, а более этот исторический персонаж ничем не примечателен. История так и не сохранила свидетельств того, был ли он мудрым или же просто не успел поумнеть. Имя "Тутанхамон" означает "живое воплощение Амона". Это просто песня, носящая притчевый характер.

Эту песню Бутусов написал лично, без помощи Ильи Кормильцева. Дело было в Питере.

Бутусов: "Я стоял на балконе, на Юго-Западе у себя, и просто смотрел на весь этот никудышный район под названием Юго-Запад. Понастроили огромных китайских стен, и там не удосужились никакую инфраструктуру вообще придумать, построить. Потому что такие темпы были бешеные. Там, напримаер, люди ходили по соседним улицам, жили в каком-то доме, и в то же время не знали, как называется улица, которая пересекает их улицу в двадцати метров. В общем, такой, я бы сказал, партизанский район"

Песня была использована диссидентами политической партии "Гражданский Форум" в своей телевизионной рекламе в 1989 году для чехословацких выборов, одними из первых выборов в Восточной Европе, которые принесли крах коммунизму.

Перед концертом в Пекине (Китай) в 1995 году группу попросили смягчить довольно откровенный текст песни. Пер Гессле позднее рассказал: «Мы согласились, но в итоге его так и не поменяли»

Песня не про Бангкок, не про Таиланд и не про путешествия вообще. По заявлению автора текста Нила Пирта это песня про наркотики и бум употребления наркотиков в 70-х. В тексте последовательно упоминаются Колумбия, Афганистан и прочие страны, которые известны как поставщики наркотиков. А Бангкок упоминается потому что в 60-х и 70-х годах в США и Канаде были очень популярны "тайские палочки": это бамбуковые палочки, облепленные гашишем (иногда с добавлением опия). Попадали они в Америку из Таиланда вместе с военным транспортом: в то время шла Вьетнамская война и множество самолётов летало из Юго-Восточной Азии в Штаты. Тайские палочки были весьма популярны благодаря своему мощному действию, однако со временем их слава сошла на нет из-за прекращения войны и появлению более мощных сортов. Однако во множестве фильмов о 60-х и 70-х можно встретить упоминания о "тайских палочках". В современном же Таиланде уже никто не знает, что это такое.

Перед гитарным соло в этой песне можно слышать громкий звук затяжки. На концертах он не всегда воспроизводится, но гитарист Алекс Лайфсон изображает затяжку.

Текст песни написал барабанщик Нил Пирт. Гитарист Алекс Лайфсон комментирует: "Его можно интерпретировать как угодно. В словах песни высказывается одобрение того, что, собственно, на радио крутят, но здесь также содержится и комментарий относительно некоторых промахов и заблуждений. И какую радиостанцию ни возьми, все они думали, что речь в песне идёт именно о них - как позитивный аспект, так и негативный. К счастью, как правило, они были склонны видеть и слышать в песне в основном хорошее".