Рейтинг всех фактов

По словам Джона, это был его первая попытка сочинить достойную балладу. "Это моя первая попытка написать балладу. Песня является как бы предшественницей In My Life. В обеих песнях одинаковое созвучие: ре, си минор и ми минор. Еще она полуавтобиографична, но это вышло не специально. По ней видно, что я уже давно писал сентиментальные любовные баллады, глупые романические песенки".

Песня была написана в Борнмуте (Англия), где группа выступала летом 1963-го. Джордж был болен, и от безделья попытался написать песню, чтобы посмотреть, что у него получится. Ни сам Джордж, ни Битлз не считают песню хорошей. На каждой пластинке есть "песня Джорджа": (потому что Джордж нравился многим девушкам) . Начиная со второй Джордж писал эти песни сам, в конце концов поднявшись до уровня Something.

На Антологии Пол припоминает, что они с Джоном подумывали взять Джорджа в постоянную команду для написания песен, но решили писать вдвоём: так проще.

Песня, несмотря на кажущуюся простоту, имеет сложную структуру. Куплет при повторении меняется, чтобы лучше подходить к "мосту" между частями песни. Таким образом, куплет имеет три разных варианта. Последовательность куплетов и припевов не совпадает с принятым на тот момент поп-стандартом.

Песня прозвучала в сериале Детектив Шимански

На некоторых живых выступлениях слово "гандбол" заменяется словом "Газпром".

После смерти Джорджа Харрисона песня была переиздана, и в 2002-м году она снова поднялась на первое место в британском чарте.

Это почти уникальный случай: есть ещё только одна песня, которая дважды была на первом месте в Соединённом Королевстве: это "Богемская рапсодия" группы Queen. Она также была переиздана в связи со смертью Фредди Меркьюри.

В песне есть строчка: Excuse me while I kiss the sky (Прости меня, когда я целую небеса). Однако многим казалось, что Джими поёт: "Excuse me while I kiss this guy" (Прости меня, когда я целую этого парня). Рассказывали, что музыкант знал об этой ослышке и, бывало, указывал во время исполнения "Purple Haze" на своего басиста Ноэля Реддинга.

За основу обложки альбома был взят плакат работы Казимира Малевича к немому фильму "Доктор Мабузо" (детектив, Германия, 1922-й год).

Названия группы и альбома в плакат вписал друг группы художник Андрей Кирсанов.

В 2007-м году вышел альбом "Transparence" французский готик-металлической группы Markize, где 10-м треком треком идёт перепевка этой песни (Apelle Moi, Apelle...) на русском языке, хотя и с заметным акцентом.

Разгадка этого явления не слишком очевидна: вокалистка этой группы -- некто Алина Дунаевская, дочь советского композитора Максима Дунаевского, который и написал на стихи Роберта Рождественского эту песню к фильму 1981-го года.

Как хорошо два месяца не пить,

Как хорошо любовью заниматься,

Если с утра не закурить,

То нафиг просыпаться.

Очевидно, как и в случае с "Новыми людьми", цитата Бродского. У Довлатова: "Врачи запретили Бродскому курить. Это его очень тяготило. Он говорил:

- Выпить утром чашку кофе и не закурить?! Тогда и просыпаться незачем!".

Скарамуш (Scaramouch) -- французский аналог итальянского "Скарамучча" -- это распространённый персонаж итальянской комедии, обозначающий типаж хвастливого труса.

Фанднанго -- народный танец.

Бисмилла -- арабское слово, переводится как "Во имя Аллаха!".

Вельзевул (Beelzebub) -- имя злого духа или одно из имён дьявола.

Ближе к зимней олимпиаде 2010-го года в Ванкувере народные коллективы из разных регионов России перепели We Are the Champions на нескольких языках. Таким образом музыканты из Башкирии, Мордовии, Карелии, Якутии, Татарии и Алтая выразили поддержку российской сборной на Олимпиаде. На видео -- записи нескольких выступлений.

Джон: "Один из критиков сказал про "I Want You (She's So Heavy)" следующее: "Кажется, что Джон потерял талант к написанию стихов. Эта песня такая простая и скучная". Но ведь когда дело доходит до того, что вы тоните, вы не говорите: "Я был бы невероятно рад, если б кто-нибудь заметил, что я тону, и пришел бы меня спасти", - нет, вы просто кричите. Поэтому в "She's So Heavy" я пел просто: "Ты нужна мне, ты так нужна мне". Вот так"

Автором этой знаменитой песни является не Сергей Чиграков, а некто Олег Тарасов.

Чиж: "Покойный Лешка "Полковник" как-то сказал, что у него есть приятель Олег Тарасов, у которого есть классная песня. Все это происходило в Питере, мы выпивали, пошли к Олегу, он спел ее, она мне понравилась. Никто из нас троих даже представить себе не мог, что она будет всенародным хитом. Песня классная, меня зацепили в ней строчки про "крутого". Можно расценивать так, можно расценивать сяк, а в то время это расценивалось, естественно, как Игорь Крутой и никак иначе, хотя речь идет вообще о другом.

Точно так же у меня выходило со всеми остальными песнями. Мне они нравились, я спрашивал у авторов, могу ли я их петь, и пел. А потом эти песни пошли в народ.

Песня является одной из популярнейших композиций группы. В 1997 году прозвучала в фильме Тиграна Кеосаяна, "Бедная Саша".

На одном из концертов "Феллини тура" песня исполнялась на бис целых шесть раз,что для участников коллектива является личным достижением.

А общее количество проданных легальных носителей "Сплина" и "Би-2" достигает 600 тысяч экземпляров.

Песня была написана солистом коллектива, Александром Васильевым,в армии на основе старой композиции "Мы чужие здесь": именно оттуда строчки "письмо в пустом конверте".

В клипе на эту песню, вышедшим в 1992 году, также снимались друзья Шевчука - легенды русского рока - Вячеслав Бутусов ("Наутилус Помпилиус") и Константин Кинчев ("Алиса"), прогуливающиеся по осеннему Пушкинскому парку и играющие в "русскую рулетку". Все трое по очереди подносят пистолет к виску и спускают курок, но Фортуна оказывается к ним благосклонной. Когда оружие направляют на дерево и стреляют, то из-за ствола падает "убитый" участник группы ДДТ Андрей Васильев.

Обратите внимание, что миллион -- это чётное число. По русской традиции чётное количество цветов приносят только на похороны и могилы.

В тексте песни никакой речи о собаках вообще нет. Песня названа в честь чёрного лабрадора, который ошивался вокруг студии Хэдли Грейндж.

Это одна из первых записей в рок-музыке, в которой звучит синтезатор Муга. Синтезатор ещё не был в серийном производстве, и экземпляр Харрисона был произведён специцально для него: "невероятных размеров, с сотней штекеров и двумя клавиатурами. И одно дело было его заполучить, а другое -- заставить работать. Инструкции не было, а была бы -- состояла бы из сотен страниц. Думаю, сам мистер Муг не знал, как играть на нём" -- рассказывает Джордж.

Главный рифф песни очень похож на рифф из песни All Day and All of the Night группы Кинкс, вышедшей на год раньше до того, как Моррисон сочинил Hello I love You.

Роберт Кригер в интервью, впрочем, отрицает плагиат, кивая на то, что все рок-н-рольные мелодии довольно схожи. Кроме того, он говорит, что песня писалась больше под впечатлением Sunshine of Your Love группы Крим.

Ходили слухи, что Кинкс подавали в суд на The Doors и даже, якобы, отсудили часть доходов от продаж сингла Hello I Love You в Британии, но официальной информации на этот счёт нет. Рей Дэвис из Кинкс иногда на концертных исполнениях своей песни поёт текст Hello I Love you.

В припеве есть строчка "Drove my Chevy to the levee". Фирма Шевроле использовала эту песню в своей телерекламе. Также на их рекламных щитах красовалась надпись: "А вот о Вольво песен не пишут".

Героиню песни звали Люси О'Доннел (1963 -- 2009). Вместе с Джулианом она ходила в уейбриджский детский сад "Heath House", и не осознавала тот факт, что ее образ был увековечен в песне "Битлз" до тех пор, пока ей не исполнилось тринадцать в 1976 году.

И хотя к 1968 г. "The Beatles" перестали играть "Hey Jude" на концертах, ее торжественный финал был идеален для публичного исполнения, и Пол Маккартни позднее сделал эту песню коронным номером своих шоу.

One — одна из самых сложных песен Guitar Hero III с совершенно безумным соло, доступная в самом конце «истории» игры.

В вышедшей Guitar Hero Metallica «единичку» сильно изменили: обрезали длинное вступление со звуками войны, а соло стало куда проходимее (во многом за счёт нового элемента геймплея).

Клип на песню "One" - это самый первый клип группы "Metallica". Его снимали на Лонг Бич в Калифорнии, режиссерами были Бил Поуп и Майкл Саломон. Дебют клипа состоялся на канале MTV 20 января 1989 года. На видео поочереди показаны музыканты, играющие песню, вставки из фильма 1971 года "Johnny Got His Gun" (фильм появился на DVD только в 2009-м), снятого по книге Далтона Трамбо, который был, также, режиссером этого фильма. Первая версия клипа была длинной, в ней были изображены как сцены из фильма, так и исполнение песни. Вторая была просто укороченной первой версией, а в третьей недоставало вставок из фильма.

Участники группы показаны на видео в типичном раннем стиле "Металлики", играя, будто на репетиции, в каком-то складном помещении, стоящими рядом с установкой Ульриха, одетыми в обычную уличную одежду и с длинными неубранными волосами. На видео хорошо видно, что Хетфилд и Хэммит играют на гитарах фирмы "ESP", и так же хорошо видно, как в начале песни Ньюстед играет на бас-гитаре пальцами, а затем медиатором.

В песне присутствует смена размера. Она начинается в четыре четверти (иногда сменяясь на две четверти), затем переходит в три четверти. После куплетов и припевов – шесть четвертей. Тяжелая часть с двойной бочкой снова в размере четыре четверти.

В 1965 году песня получила премию «Грэмми» в номинации «Лучшее вокальное поп исполнение дуэтом или группой». Песня также занимает 153 позицию в списке 500 величайших песен всех времён по версии журнала Rolling Stone.

В США сингл с песней вышел 13 июля 1964 (с «I Should Have Known Better» на «Б»-стороне). Спустя пять дней после выхода, сингл начал своё 13-недельное шествие по американским чартам. 1 августа 1964 года он поднялся на вершину хит-парада, продержавшись там в течение двух недель. Это был уникальный случай в истории поп-музыки – «Битлз» стали первыми музыкантами, чьи сингл и альбом одновременно возглавили музыкальные хит-парады. Подобный прецедент произошел лишь в 1970 году, когда дуэт «Саймон и Гарфанкель» повторил успех «Битлз», добравшись до первых мест чартов со своим альбомом «Bridge Over Troubled Water» и одноимённой композицией с этого альбома.

За пять недель в Америке был продан миллион копий сингла«A Hard Day’s Night».

Песня «A Hard Day’s Night» была написана Джоном Ленноном при небольшом участии Пола Маккартни. Композиция вошла в саундтрек к одноименному музыкальному фильму «Вечер трудного дня», вышедшего на экраны в 1964 году.

Джон Леннон написал эту песню после того, как поссорился со своей женой Синтией.

"Я лежал в постели рядом со своей первой женой и думал. Песня начиналась негативно. Жена, должно быть, долго ворчала о чем-то, а когда уснула, в голове у меня крутилась фраза "Words are flowing out like endless streams". Я был немного раздражен, спустился вниз, чтобы написать песню, и она получилась скорее экзистенциальной, чем в стиле "Почему ты всегда на меня кричишь".

Песня звучала на похоронах Курта Кобейна. Битлз оказали важное влияние на его музыку. В своих многочисленных дневниках Кобейн даже ссылался на Леннона как на своего "идола".

Джордж Мартин: Мне надо было оркестровать эту идею. Сначала весь оркестр должен был взять самую низкую ноту и в течение 24 тактов, постоянно повышая свое звучание, достигнуть самой высокой ноты. В партитуре я так и обозначил: самую низкую ноту и самую высокую ноту и провел волнистую линию, просто обозначая в конце каждого такта какую ноту к этому моменту должен играть музыкант. Конечно, все они смотрели на меня, как будто я полностью свихнулся.

Песня появилась следующим образом: в 1963-м году молодожёны Мишель и Джон Филипс (половинка квартета Mamas And Papas) жили в Нью-Йорке, зимы в котором довольно холодные по меркам калифорнийки Мишель. Джон имел привычку расхаживать по квартире ночами, работая над мелодиями, и как-то утром принёс Мишель первый куплет песни: текст его и был про то, как хочется быть в Калифорнии таким зимним днём.

Мишель любила посещать церкви, и второй был написан несколькими днями позже, когда они с Джоном посетили Собор Св. Патрика.

В 1980 году Джон Леннон говорил о песне: ""Yellow Submarine" – ребенок Пола. Донован и я помогли со словами. Фактически мы записали ее живьем в студии, но идея и вдохновение принадлежали Полу. Его название… написано для Ринго". Доновану принадлежит строчка "Sky of blue and sea of green". Пол Маккартни: "Yellow Submarine" – это такое счастливое место. Ну, мы просто пытались написать детскую песенку. Это было основной идеей. В текст не следует вкладывать больше смысла, чем в текст любой другой детской песенки".

"Как-то утром я еще лежал в постели, а жил я тогда в мансарде дома Ашеров… Я думал о ней как о песне для Ринго, что в конце концов, так и получилось, поэтому в вокальной линии не там немного нот, и потом я начал придумать эту историю, вроде какой-то старый моряк рассказывает детям историю о своих приключениях. В большой степени это моя песня, насколько помню, и думаю, Джон мне помог. По мере сочинения сюжет приобретал все более ясные очертания, но припев, мелодия куплетов и стихи – мои".

Запись песни началась 27 апреля 1966, после записи обычного ритм-трэка вместе с лид- и бэк-вокалом предстояло наложить звуки гитары, пущенной в обратном направлении. Подобные эксперименты уже были опробованы Битлз во время работы над "Tomorrow Never Knows" и "Rain" (вокал), однако теперь предстояло найти звуки, способные придать песне сюрреалистический оттенок. Два Джорджа – Харрисон и Мартин после многочасовых проб нашли идеальный вариант: перебор электрической гитары был прокручен в обратную сторону и наложен в нужном месте ритм-трэка.

Джордж Харрисон: Для себя я открыл, что огромная часть моих денег уходит на налоги. Когда ты начал зарабатывать деньги, ты счастлив, но только до тех пор, пока не обнаружишь, какие налоги тебе придется выплатить.

В те дни мы платили 19 шиллингов и шесть пенсов с каждого фунта, а с налогами на сверх прибыль, добавочными налогами и налогами на налоги доходило просто до абсурда: ты словно платил крупный штраф за то, что зарабатываешь деньги. Великобритания отбивала охоту зарабатывать деньги, Все, кто их зарабатывал, перебирались в Америку или куда-нибудь еще.

В гитарном соло Джордж Харрисон подражает своему кумиру - Чету Аткинсу.

Песня стала хитом в исполнении автора, Чака Берри в 1956-м году. Она была выпущена на второй стороне сингла с песней Drifting Heart. Сестра Чака Берии Люси играла на домашнем пианино только классическую музыку, в укор ей и была написана эта песня. Текст сводится к выражению соперничества между становившимся модным тогда рок-н-роллом, ритм-энд-блюзом и классической музыкой.

В песне использована игра слов: be long (длиться долго) и belong (принадлежать/быть с кем-то). Маккартни сравнивал это с игрой слов из песни Please please me. Пол в школе увлекался литературой, играми со словами, ономатопоэтикой. Джон уроки литературы не любил, но был начитанным, поэтому разделял увлечение.

Текст песни чуть более интеллектуален, чем большинство поп-музыки того времени: британских песенок о поцелуях и американских о сёрфинге. Впервые появляются характерные для Джона строчки в духе "In my mind there`s no sorrow". Позднее тема изоляции будет развита, например, в Strawberry Fields Forever.

Джон и Синтия только что поженились и жили в квартире Брайана Эпштайна, которую тот держал для тайных встреч со своими любовниками. Об этой его жизни не знал никто из домашних Эпштайна. Это крутилось в голове Джона, что и дало толчок для написания песни.

До 1956-го года (когда на 20-м съезде КПСС осудили культ личности Сталина) в тексте гимна присуствовали слова о Сталине.

Сквозь грозы сияло нам солнце свободы,

И Ленин великий нам путь озарил.

Нас вырастил Сталин. На верность народу,

На труд и на подвиги нас вдохновил.

Славься, Отечество наше свободное,

Счастья народов надежный оплот!

Знамя советское, знамя народное

Пусть от победы к победе ведет!

Мы армию нашу растили в сраженьях,

Захватчиков подлых с дороги сметем!

Мы в битвах решаем судьбу поколений,

Мы к славе Отчизну свою поведем!

С 1956-го года по 1977-й гимн исполнялся без слов. И только в 1977-м (указ от 27 мая) был утверждён новый текст.

"Шестнадцать тонн", о которых поётся в песне -- это дневная норма выработки шахтёрами угля -- в Америке 30-х -- 40-х годов.

Песня состоит из двух частей: собственно известной песней является вторая часть, в первой же Крис Ри нараспев читает стихи под мрачное тягучее сопровождение.

"Первая часть" была сочтена звукозаписывающей компанией скучной, и синглом вышла только вторая.

В самом начале песни, ещё до того, как вступает Стинг, слышен диссонансный низкий аккорд и следом за ним смех -- это Стинг случайно сел на синтезатор.

Эту песню исполнял Дэвид Гэхан на прослушивании, когда его принимали в Depeche Mode. В тот момент группаю ещё называлась "Composition of Sound".

Леннон спел эту песню на своем концерте в Нью-Йорке в 1972 году. Там он то ли специально, то ли из шутки напутал слова в куплетах. Некоторые части на исполнении были слегка изменены или пропущены. Это была единственная песня с того концерта, которая была из The Beatles. Он решил перейти на нее такими словами "Так... Давайте вернёмся назад. Но только один раз".

"Стерео-микс для пластинки сделан из 16, 17 и 18 дублей записи. На последнем припеве слышно, как Джон поёт "come on", сдерживая смех. "

Смех вызванный ошибкой Джона, который исполнил в последнем куплете строчку из предыдущего куплета, в то время как Пол пел "правильно".

См.моно версию для сравнения

Композиция была использована в качестве саундтрека к сериалу "Сверхестественное".