Все факты с меткой «перепевки и ремиксы»

Песню написал Смоки Робинсон, лидер группы The Miracles - одной из самых успешных групп лейбла Мотаун. Песня была хитом в 1962-м году, но преимущественно в Америке. Битлз были знакомы с песней благодаря привозимым в Ливерпуль записям.

Брайн Ферри записал кавер-версию на эту песню, вошедшую в альбом 1973 года "These Foolish Things". В следующем году "You Won't See Me" стала хитом для Анны Мюррей. Песня заняла восьмое место в американских чартах поп-музыки и первое место в чарте "Adult Contemporary". Джон Леннон назвал её исполнение самым любимым своим кавером из всех, которые были сделаны на песни "Битлз".

Свои версии композиции в разное время записали различные исполнители, такие как «Vanilla Fudge», «The Supremes» . Группа «The Punkles» сделала версию композиции в стиле панк.

Слова песни автобиографичны – в них прослеживается чувство собственности и ревности, которое в то время Джон испытывал к женщинам. Роберт Сэндол писал о песне так: «… «You Can’t Do That» с её напряжёнными угрозами противоречит радушному тону. В ней содержится сексуальная паранойя и мучительный, щемящий ритм…». Тема ревности прослеживается и в более поздних композициях Леннона, таких как «Run for Your Life» и «Jealous Guy».

Гарри Нильсон записал необычную версию композиции «You Can't Do That» для своего дебютного альбома Pandemonium Shadow Show 1967 года. В исполнении Нильсона композиция звучит гораздо медленнее оригинала. Эта кавер-версия стала первым хитом Нильсона, а также закрепила за ним звание лучшего исполнителя песен «Битлз». Композиция достигла позиции № 122 в американских хит-парадах и вошла в «десятку лучших хитов» в Канаде.

Гарри Нильсон также записал кавер-версии множества других песен «Битлз».

Известно, что Джон Леннон слушал Pandemonium Shadow Show в течение 36 часов после того, как Дерек Тейлор вручил ему копию альбома. Затем Джон позвонил Нильсону и поздравил его с успехом пластинки. Этот случай положил начало долгой дружбе между Ленноном и Нильсоном.

В 1968 году на пресс-конференции, посвященной созданию Apple Corps, Леннона спросили: «Ваш любимый американский исполнитель?» «Нильсон», - заявил Леннон. «Ваша любимая американская группа?», - вопрос был задан Полу. «Нильсон», - ответил Маккартни.

Согласно книге рекордов Гиннесса, на эту песню было сделано 3000 кавер-версий, больше, чем на любую другую из когда-либо написанных.

Кавер-версия "With A Little Help From My Friends", записанная Джо Коккером вместе с барабанщиком группы "Procol Harum" – Барри Джеймсом Уилсоном и гитаристом Джимми Пэйджем в 1968, стала его самой известной песней. Коккер радикально переаранжировал номер, замедлив, изменив размер на 6/8, изменив тональность и аккорды в средней части (бридже). Через год Коккер с успехом исполнил ее на фестивали в Вудстоке.

В 1988 году песня была использована в качестве основной музыкальной темы в американском сериале – "Удивительные годы" (The Wonder Years).

Мелодия песни была сочинена Полом Маккартни, в сочинении текста помог Джон Леннон: "Это Пол с небольшой помощью он меня. Строчка "What do you see when you turn out the light/ I can't tell you, but I know it's mine..." – моя".

История сочинения описана в книге Хантера Дэвиса "Авторизованная биография Битлз".

Несмотря на то, что сами Битлз не считали песню своей лучшей, она попала на 304 место в списке журнала Роллинг Стоун "500 песен всех времен".

Среди исполнителей этой песни был и премьер-министр Канады Стивен Харпер. В октябре 2009-го года он давал фортепианный концерт в сопровождении симфонического оркестра вместе со знаменитым виолончелистом Йo-Йo-Ма. После окончания он неожиданно запел With a Little Help From My Friends, вызвав большое веселье публики.

Это единственная песня Бадди Холли, которую Битлз записали и выпустили на номерном альбоме, хотя на концертах они исполняли с десяток различных его номеров. Например, живые исполнения "That'll Be The Day", "Crying, Waiting, Hoping", "Mailman, Bring Me No More Blues" можно найти в сборниках и бутлежных записях группы.

Песня была сочинена и записана Бадди Холли в 1957-м году. Если на битловской версии поют два человека (по разным данным это Леннон и Маккартни, либо Леннон и Харрисон), то на оригинальной записи Холли спел сам несколько партий и наложил записи друг на друга, создав многоголосицу.

На эту композицию сделано несколько кавер-версий такими музыкантами как Лидией Линч, группами "Lowell Fulson", "Phish", "Toxic Audio", "Today Is The Day" и др.

"Why Don't We Do It in the Road?" – песня "Битлз", выпущенная на альбоме 1968 г. "The Beatles", известном как "The White Album". Она была написана и спета Полом Маккартни, но в авторстве, как всегда, указаны Леннон/Маккартни. "Why Don't We Do It in the Road?" – короткая и несложная композиция. 12-тактовый блюз длится 1:42 и начинается с разных ударных элементов: постукивание по деке акустической гитары, хлопки в ладоши и барабаны. Маккартни поет постепенно хрипнущим голосом одну и ту же фразу, иногда чередуя ее с другими строчками.

Известная группа Pixies, в своё время определившая лицо "альтернативного рока" и ставшая крёстным отцом таких групп как Nirvana и Radiohead, в 1988-м году сделала кавер-версию этой песни. Это в свою очередь указывает на то, откуда черпали вдохновение Pixies.

Фрэнки Воган выпустил кавер на эту песню в качестве сингла, который, однако, не попал в чарты.

Слова, описывающие беспокойство главного героя по поводу разлуки со своей девушкой, тематически схожи с некоторыми другими песнями Леннона-Маккартни, написанными в период между 1964-1965, такими как "When I Get Home" и "Things We Said Today."

Песню написал Мередит Уилсон (Meredith Willson) для бродвейского мьюзикла "Продавец музыки" (The Music Man, 1957). Песню также исполняла американская джазовая певица Пегги Ли (Peggy Lee). В 1960-м вышел её альбом "Latin ala Lee!" с медленной версией песни. Именно эту пластинку дала послушать Полу его старшая двоюродная сестра Элизабет Данер (Elizabeth Danher), ныне Роббинс (Robbins), о том, что песня звучала в мьюзикле, Пол узнал много позже. Подобные баллады, которые Пол слушал в детстве, вдохновили его на создание не рок-н-ролльных пеcен. "Till there was you" заметно выбивалась из репертуара Битлз того времени, подчёркивая то, что группа могла играть разную музыку.

В 1974-м году Пол Маккартни подарил своей любимой певице Пегги Ли песню Let's Love, которая вышла на её одноимённом альбоме.

Песня впервые была записана группой Top Notes в 1961-м, затем группой The Isley Brothers, которая стала куда более популярной.

Автором композиции «The Inner Light» является Джордж Харррисон.

Песня вышла на оборотной стороне сингла «Lady Madonna» и это был первый случай, когда песня Харрисона вышла в качестве сингла.

Американская группа «Restless Heart» включила кавер-версию этой песни в свой альбом 2004 года «Still Restless».

Во время записи композиции Джон Леннон использует электропианино The Hohner Pianet.

В 2002 году Джоан Джетт записала кавер-версию для "It's All About Eve (Music For The Cure)", благотворительного альбома в поддержку борьбы против рака молочной железы. Он был спродюсирован Робом Стивенсом, который работал с Джоан.

Сессия звукозаписи "The Word" началась в 21.00 10 ноября 1965 года и закончилась в 4.00 следующим утром. "Битлз" понадобилось всего три дубля, чтобы улучшить ритм трек. Затем были записаны вокальные гармонии, пианино Маккартни, фисгармония, на которой играл Джордж Мартин, и маракас Ринго Старра.

Песня «Questionnaire» группы «The Rutles» является пародией на «The Fool on the Hill». По информации портала Allmusic на композицию«The Fool on the Hill» сделано более 100 кавер-версий.

В 1969 году группа «The Four Tops» записала интересную версию песни, которая позже вошла в сборник «Motown Meets The Beatles».

Маккартни наиграл песню Джону Леннону во время работы в студии над «With a Little Help from My Friends» и Леннон посоветовал ему записать ее, чтобы не забыть. Но Маккартни был уверен, что он запомнит песню.

В своей книге Хантер Дэвис так описывает этот эпизод в студии: «Потом Пол снова взял гитару и запел очень медленную красивую песню о дураке, который сидит на холме. Джон молча слушал ее, опять уставившись в окно невидящим взором, словно и не слышал Пола. Пол спел песню много раз, заменяя «ла-ла-ла» те слова, которых еще не придумал. Когда Пол наконец закончил, Джон посоветовал ему поскорее записать слова, а не то он их забудет. - Неплохо получилось, - сказал Пол, - не забуду. Пол впервые играл эту песню Джону. Никакого обсуждения не последовало».

В своем интервью Леннон говорил о том, что ему нравятся слова песни и что песня является ярким примером способности Маккартни писать цельные композиции.

Часть песни, наряду с другими композициями Джорджа Харрисона, вошла в ремикс «Here Comes the Sun» с альбома «Love» 2006 года.

В 1965 году группа «Бич Бойз» записала свою версию Tell Me Why, которая вошла в альбом Beach Boys' Party!

Сам Леннон отмечал, что композиция написана в духе песенок черных женских Нью-Йоркских групп. Структура песни выполнена в простом стиле ду-вап.

Демо-версия "Something", записанная Харрисоном 25 февраля 1969, на его день рожденья, вошла в сборник "Anthology 3". Изначально демо-версия с гитарой и вокалом была предложена Джеки Ломаксу, но потом ее отдали Джо Кокеру. Кокер записал свою версию "Something" раньше, чем "Битлз", но она была выпущена только в ноябре 1969 года.

5 мая Маккартни добавил еще одну партию баса, а Харрисон снова записал гитару, пропустив ее через вращающиеся колонки Leslie. Затем 11 июля Харрисон записал вокал и песню отредактировали до длины 5:32.

Джефф Эмерик "Пол начал играть партию баса, которая звучала немного перегружено, и Джордж сказал ему: Нет, я хочу, чтобы она была проще. Пол уступил. Они не стали спорить. Я никогда думал, что такое может произойти. Чтобы Джордж говорил Полу, как ему играть на бас-гитаре? Уму непостижимо! Но это было дитя Джорджа, и все знали, что это была настоящая классика".

Песню "Something" записывали многие исполнители, включая Элвиса Пресли, Ширли Бэсси, Франка Синатра, Джеймса Брауна и Смоуки Робинсона. После "Yesterday" она стала самым популярным кавером "Битлз". Синатра назвал ее самой красивой песней о любви, когда-либо написанной, и сделал ее неотъемлемой частью своей концертной программы.

Американский джазовый пианист Рэмси Льюис записал инструментальную версию песни, которая вошла в его альбом 1968 года Mother Nature's Son.

Во время записи песни было сделано 52 дубля. Большую часть студийного времени, пока записывали песню, Леннон крепко ругался, тяжело переживая тот факт, что Махариши оказался не тем за кого себя выдавал.

Помимо Джерри Ли Льюиса, Битлз и Electric Light Orchestra песню исполняли десятки известных музыкантов. Версию песни с другими словами записали и Iron Maiden в посвящение своему бывшему роад-менеджеру. Кавер вышел на сингле From Here to Eternity под названием Roll Over Vic Vella.

Битлз были поклонниками песен Чака Берри и исполнили их больше, чем чьих-либо ещё. На концертах они исполняли её с 1961-го года, изначально её пел Джон.

В 1966 году кавер-версия Нэнси Синатры была выпущена на ее альбоме "Boots" и имела успех на радиостанциях Нью-Йорка. "Run For Your Life" была также записана Гэри Льюисом энд Плэйбойз на альбоме "She's Just My Style," вышедшем в марте 1966 года, и Робертом Гордоном на "Lost Album Plus...," выпущенном 20 мая 1998 г.

"Run For Your Life" была записана 12 октября 1965. С этой песни "The Beatles" начали сессии звукозаписи для "Rubber Soul". После четырех незаконченных дублей группа записала пятый с основным ритм-треком, затем наложили бубен, акустическую гитару, электрогитару и бэк-вокал. Всего сессия заняла четыре с половиной часа.

Для автора "Rock And Roll Music", Чака Бери, эта песня стала хитом в 1957 году. Битлз выбрали ее для альбома "Beatles For Sale", так же как некоторые другие рок-н-рольные композиции, когда им не хватало своего собственного материала.

Песня ещё неоднократно взбиралась на верхние строчки хит-парадов, например в исполнении The Carpenters, в 1975-м году.

Это была самая первая запись лэйбла "Мотаун", достигнувшая номера 1 в хит-парадах. Затем этот лэйбл, специализирующийся на чернокожих исполнителях музыки соул, подарил миру немало хитов, став легендарным. Из лейбла "Мотаун" вышли такие звёзды как Майкл Джексон и Стиви Уандер. Ранняя музыка "Мотаун" оказала мощное влияние на Битлз.

Группы "The Punkles" сделала панк-кавер-версию на "Octopus's Garden", исполненную их барабанщиком Марки Старки. Она была выпущена на четвертом альбоме группы "For Sale".

"The Beatles" какое-то время считали, что "Octopus's Garden" должна стать номером Ринго на альбоме "Let It Be", и ее записали во время сессий для "Abbey Road". 26 апреля было сделано 32 дубля ритм трека. Старр играл на барабанах и пел, Маккартни – на бас-гитаре, Харрисон и Леннон – на гитарах. Аранжировка начиналась с гитарных пассажей, которые играл Харрисон.

29 апреля Старр наложил ведущий вокал, который потом перезаписал. Песню оставили до 17 июля. Тогда Маккартни наложил партию баса, и вместе с Харрисоном записал бэк-вокал. К песне добавили различные звуковые эффекты, включая звук, который Старр делал, выдувая пузыри в стакане с водой. На следующий день, 18 июля, песня была готова, когда Ринго записал, наконец, ведущий вокал.

Второй дубль вошел в сборник 1996 года "Anthology 3".

Джон рассказыват: "В песне "Norwegian Wood" говорится о моем романе. Я был настоящим параноиком, и боялся, чтобы моя жена Син не узнала, что у меня есть связи на стороне. У меня часто были такие романы, и когда я писал о них, я изощрялся, как только мог, стараясь, чтобы никто ни о чем не догадался. Не могу сказать, с какой именно женщиной связана эта песня."

Песня была записана певцом Кенни Линчем, выступавшем в том же турне. Это первый в истории случай перепевки битловской песни. В исполнении Линча первая строчка звучала как "You’ve been treating me bad". Кенни Линча можно увидеть на обложке маккартнивского Band on the run (слева и сверху от Пола).

При этом версия Кенни Линча была выпущена раньше битловской версии. Дело в том, что эту песню The Beatles выпустили на альбоме, с этой песней не было ни одного сингла. Линч же выпустил сингл, который вышел раньше альбома Please Please Me.

Песню несчётное количество раз исполняли другие музыканты включая The Rolling Stones, Led Zeppelin и The Doors, а также Джон Леннон во время сольной карьеры.

Брайн Эпштайн держал за принцип покупать хотя бы одну копию каждой выпущенной пластинки. Если последнюю копию покупали в его магазине, то он заказывал ещё. Поэтому в его коллекции были записи, не ставшие большими хитами ни в Англии, ни в Америке. Перед концертом Битлз собирались в магазине Брайана и рылись в записях. Песни Devil In Her Heart и Money были найдены именно таким образом.

Песня была впервые записана и выпущена Барретом Стронгом (Barrett Strong) в 1959-м году с помощью Берри Корди (Berry Gordy), продюсера и основателя легендарного лейбла Motown. Сингл переиздали год спустя, и тогда песня надолго задержалась в хит-парадах (всего 17 недель, шесть из которых на втором месте).

Norwegian Wood переигрывали многие музыканты, такие как Виктор Вутен, Херби Хэнкок, Аланис Мориссетт, Вэйлон Дженнингс, Бадди Рич, Сержио Мендес, Колин Хэй и дгугие.

Свои кавер-версии композиции «It's Only Love» в разное время записали несколько музыкантов. В их числе - Брайан Ферри, американский соул-певец Гэри Ю-Эс Бондс, Питер Сетера (бывший участник группы «Чикаго»).

Инструментальная версия композиции была также записана оркестром Джорджа Мартина, продюсера «Битлз».

«Битлз» записали песню 15 июня 1965 года. Всего было сделано 6 ритм-треков, два из которых были незавершенны. На последний трек был наложен вокал Леннона. Гитарную партию Джорджа Харрисона записали через вращающийся громкоговоритель.

Группа "The Punkles" сделала панк-обработку "Lady Madonna" на своей втором альбоме "Punk!".

"Beatallica" записала песню, с переделанным названием "Leper Madonna", которая является комбинацией песен "Битлз" "Lady Madonna" и "Металлики" "Leper Messiah". Она вошла в их альбом "Beatallica", известный также как "The Grey Album".

Рей Чарльз исполнял "Lady Madonna" на церемонии вручения премии "Грэмми" как трибьют Полу Маккартни, получавшему эту премию.

В бридже содержатся строчки "See how they run". Это эхо сочинения Леннона "I Am The Walrus".

Любимая песня Битлз у Курта Кобейна. Часто исполнялась группой Nirvana во время неполадок на концертах.

Джо Кокер записал кавер-версию песни «I'll Cry Instead» в 1964 году. Это был его первый сингл.

«I'll Cry Instead» была записана 1 июня 1964 года. Леннон написал ее для эпизода, в котором битлы сбегают от начальства и носятся по траве. Композиция состояла из двух секций, A и B, которые позже можно было бы соединить вместе для того, чтобы она по времени вписалась в необходимую сцену фильма. Однако, в конечном счете, Ричард Лестер (режиссер фильма) предпочел использовать в эпизоде более ритмичную композицию «Can't Buy Me Love» с ее жизнерадостной лирикой. Уолтер Шенсон (продюсер фильма) включил «I'll Cry Instead» во вступительные кадры к фильму, когда переиздал его в 1981 году.

Канадская кантри-поп-певица Энн Мюррей записала кавер-версию I'm Happy Just to Dance with You в 1980 году. В разное время Мюррей удавались и другие песни «Битлз», такие как You Won't See Me и Day Tripper.

По существу I'm Happy Just to Dance With You сочинил Джон Леннон (авторами указываются Леннон-Маккартни). Песня была записана к выходу художественного фильма A Hard Day's Night.

Многие музыканты делали кавер-версии на эту песню, в частности, звезда кантри Стив Ерл, фолк гитарист Дейви Грехем, группы "The Wallflowers", "Ted Leo and the Pharmacists" , "The Muppets, "The Punkles" и другие.

6 ноября 1965 года группа переделала песню, записав два дубля в ускоренном темпе. Но лишь 10 ноября они добились желаемого звучания, и именно эта версия попала на альбом "Rubber Soul". "The Beatles" записали ритм трек за один дубль, затем наложили вокальные партии и орган Хаммонда, на котором играл Ринго Старр. Также Ринго сымитировал ударный звук, постукивая пальцами по коробке спичек.

Энергичный вариант "I Want to Tell You" открывает концертный альбом "Live In Japan", записанный во время гастролей 1992 года в Японии. Песня звучит дольше благодаря солирующим гитарам Джорджа Харрисона и Эрика Клэптона. Джордж также изменил и текст песни. Вместо "Но если я веду себя не по-доброму, это не мое сознание, это я" он предложил противоположный вариант "it isn't me, it's just the mind".

Другая выдающаяся кавер-версия песни была сделана Джеффом Линном для Concert For George в 2003 году.

Джордж Харрисон: "Это песня о том, как тебя захватывает поток мыслей, которые так трудно выразить, передать, записать".

Том Пети и группа «The Heartbreakers» исполнила эту песню на концерте, посвященном памяти Джорджа Харрисона в 2002 году (Concert for George).

Американский гитарист Les Fradkin записал инструментальную версию композиции, которая вошла в его альбом «While My Guitar Only Plays» 2005 года.

Вторая (после «Don’t Bother Me») песня Джорджа Харрисона, вышедшая на альбомах «Битлз». Песня была записана 15 и 16 февраля 1965 года. Песня звучит в художественном фильме «На помощь!» (как и «The Night Before», в эпизоде, снятом, на равнине Солсбери в графстве Уилтшир).

В завершающих титрах к фильму Джордж дважды акцентирует внимание зрителей на своей единственной песне с альбома, произнося за кадром слова «I Need You» by George Harrison».

Песню перепевали десятки раз, в том числе The Who и Джерри Ли Льюис. 28 ноября 1974 она была исполнена дуэтом Элтоном Джоном и посетившим его концерт Джоном Ленноном.

Песня была также записана Полом для СНОВА В СССР, но на диск не вошла.

Песню можно услышать в фильме «Человек дождя» (Rain Man, 1988). В эпизоде, когда герои Дастина Хоффмана и Тома Круза напевают её, вспоминая детство.

Многие музыканты, такие как группа «The Beach Boys», группа «She & Him» в дуэте с М. Вардом и Зуи Дешенелом и многие другие, в разное время записали свои версии композиции.

Песня «I Should Have Known Better» была исполнена на «Позднем шоу с Дэвидом Леттерманом» в 1996 году. Одним из приглашённых гостей программы был Ринго Старр.

Звучание губной гармошки во вступительной части композиции очень напоминает манеру игры американского поэта-песенника Боба Дилана. «I Should Have Known Better» является одним из плодов «страстного увлечения» (как его охарактеризовал музыкальный критик Иан Макдоналд) «Битлз» творчеством этого музыканта.

Музыканты впервые услышали о Бобе Дилане в январе 1964 года во время трёхнедельных гастролей в Театре Олимпии в Париже. А после того, как приобрели его пластинку «The Freewheelin» битлы стали частенько наигрывать песни с этого альбома. Американский журналист Эл Ароновитз представил «Битлз» Бобу Дилану во время их визита в Нью-Йорк в феврале 1964 года.

Боб Дилан оказал большое влияние на творчество «Битлз», и, в частности, на Джона Леннона, который даже начал носить кепку, как у Гекльберри Финна (литературного героя, упоминавшегося в творчестве Дилана).

Пол Маккартни отмечал, что у песен Дилана была «великолепная лирика», а Джон Леннон неоднократно говорил о том, что музыка Боба вдохновила его на написание песен с более глубоким смыслом.

Группа «The Mamas & the Papas» записала свою версию песни «I Call Your Name» для своего дебютного альбома «If You Can Believe Your Eyes and Ears», вышедшего в 1966 году. Исполняя эту песню, которая у этой группы больше похожа на балладу, нежели на рок-песню, вокалистка Мама Касс обращается к некоему Джону: неизвестно, то ли здесь имеется ввиду Джон Леннон, как намёк на то, что он является автором песни, то ли Джон Филипс (основатель группы «The Mamas & the Papas»).

Ринго Старр записал кавер-версию песни «I Call Your Name» для телепередачи, посвящённой пятидесятилетию Джона Леннона и годовщине его смерти. В записи этой песни, которую спродюсировал Джефф Линн приняла участие супер-группа, состоящая из самого Линна, Тома Пети, Джо Уэлша и Джим Келтнера.

«I Call Your Name» была записана 1 марта 1964 года, в тот же день, когда и «I'm Happy Just To Dance With You» и «Long Tall Sally». Работа над записями всех трёх песен продолжалась три часа.

Первоначально планировалось включить композицию в альбом «A Hard Day's Night», но позже решили этого не делать, так как песня по своей структуре была похожа на композицию «You Can't Do That».

Кавер-версия кантри-певицы Розанны Кэш стала хитом №1 в июне 1989 года, а также самым успешным кавером Леннона-Маккартни в американском кантри-чарте.

В штатах песня впервые появилась на обратной стороне сингла "Eight Days a Week" и сразу после первой трансляции попала в чарт Top 40. В 1965 году "I Don't Want To Spoil The Party" вышла на американском альбоме "Beatles VI".

Экс-барабанщик Битлз Пит Бест, написал кавер версию I feel fine в 2003 году

Песня «I Feel Fine» построена на гитарном рифе, который придумал Джон Леннон в студии во время работы над композицией «Eight Days a Week».

«Я придумал песню «I Feel Fine», основываясь на рифе, который звучит на заднем плане на протяжении всей композиции», вспоминал Леннон. «Я сказал остальным, что напишу песню на этот риф, а они ответили: «Хорошо, иди и напиши», зная, что работа над альбомом «Beatles for Sale» уже завершена. Позже я сказал Ринго: «Песня у меня получилась, но она провальная». Затем мы попытались сыграть ее, дополнив рифом, и оказалось, что она тянет на хит, поэтому мы решили поместить ее на первую сторону сингла».

Джордж Харрисон считал, что Леннон позаимствовал рифф у Бобби Паркера, в частности, из его песни «Watch Your Step» 1961 г., которую «Битлз» часто исполняли на своих концертах в 1961 и 1962 гг. Пол Маккартни утверждал, что партия ударных позаимствована из песни Рея Чарльза «What'd I Say».

Леннон признавал заимствование из песни Паркера: иногда, когда Джон не мог написать песню сам, он писал новые слова к чужим песням, а потом переделывал мелодию этой песни, чтобы не быть обвиненным в плагиате. Сам Джон называл песню «Watch Your Step» дочкой «What'd I Say», то есть развитием темы. А Бобби Паркер посчитал заимствование очень лестным для себя.

Еще более откровенно этот гитарный рифф был позаимствован группой Лед Зеппелин для песни Моби Дик.

После выхода «I Feel Fine» яркие гитарные рифы стали часто использоваться в творчестве «Битлз». Хорошими примерами того являются песни «Day Tripper», «Ticket to Ride», «And Your Bird Can Sing» и «Paperback Writer».

Более двадцати музыкантов записали кавер-версии этой песни, в том числе "Битлз", Ронни Хокинс и Джонни Риверс.

"The Beatles" записали эту песню после того, как их посетил Перкинс. "Битлз" были его большими фанатами. Они сыграли его песню практически без изменений, что было совсем не характерно для большинства их каверов.

"Honey Don't" – песня, написанная Карлом Перкинсом, впервые выпущенная 1 января 1956 года на "Б"-стороне сингла "Blue Suede Shoes". Обе песни стали классикой рокабилли.

Это первый официально выпущенный кавер Битлз, над которым отдельно работал каждый участник группы: Леннон записал его для саундтрека к своему самодельному фильму "Clock"; Маккартни записал ее с Карлом Перкинсом во время сессий для своего альбома "Tug Of War"; Ринго исполнял ее вместе с Перкинсом для специального телевизионного выпуска 1986 года "Blue Suede Shoes", рокабилли сессии Карла Перкинса и его друзей; а Харрисон играл ее в 1987 году на сцене Тадж-Махала.

Свои кавер-версии композиции в разное время записали Алан Кляйн, Барбара Стрейзанд, Джон Пиццарелли, группы «The King's Singers», «The Golden Gate Quartet», «Tuck & Patti».

Пожалуй, самой странной является версия из фильма «Секстет» 1978 г. в исполнении известного американского комика Дома ДеЛуиса, который поет песню, отбивая чечетку на крышке рояля.

Песня написана в дань жанру "мюзикл-холл", в любви к которому Пол Маккартни признавался в интервью.

Многие группы сделали кавер-версии на эту песню. Среди них , "Aerosmith", "Siouxsie & the Banshees", "Mötley Crüe", "The Bobs", "U2", "Oasis", Dana Fuchs, "Thrice" и др.

"Helter Skelter" получила репутацию одной из самых скандальных песен "Битлз", когда Чарльз Мэнсон интерпретировал ее как символ Армагеддона.

Пол: "Чарльз Мэнсон решил, что "Helter Skelter" имеет какое-то отношение к четырем всадникам из Апокалипсиса. Я до сих пор не понимаю, что он хотел этим сказать. Кажется, это из Библии, из "Откровений", но я их не читал, поэтому не знал. А он истолковал все: что мы эти четыре всадника с песней "Helter Skelter", и мы пришли, чтобы всех убить".

В 2006 г. кавер этой песни был использован в рекламе сотовой связи Next G австралийского оператора Telstra.

В 2008 г. американская розничная сеть «Target» использовала различные версии песни в своей рекламной компании «Hello Good Buy».

Песня звучит в заставке к голландской телепередаче с одноименным названием «Hello Goodbye». В эфире этой программы звучат интервью с людьми, провожающими или встречающими своих родственников и друзей в амстердамском аэропорту Схипхол.

Ритм-трек песни с рабочим названием «Hello Hello» музыканты записали 2 октября, позже были добавлены гитарная и вокальная партии. Партии бас-гитары и альта записали 2 ноября, а 6 ноября работа над песней была завершена.

По просьбе Маккартни звукооператор Джефф Эмерик включил уже в готовый микс эхо том-тома (ударного музыкального инструмента, на котором играют барабанными палками).

Финальные строчки песни со словами «Hela, hey-ba hello-a» вышли спонтанно в студии.

"Deep Purple" записали демо-версию этой песни, которая помогла им подписать контракт со звукозаписывающей компанией в 1968 году.

В 1970 году в интервью журнала "Rolling Stone" из серии "Воспоминания Леннона" Джон сказал, что благодаря своей непритворности эта песня одна из его любимых среди тех, которые он написал, правда, ему хотелось, чтобы она была записана в более медленном темпе. Леннон сказал также, что по его ощущениям "Help!" и "Strawberry Fields Forever" являются самыми искренними песнями "Битлз", а не просто песнями на заказ. Однако, по словам двоюродного брата и старого друга Стэнли Паркерса, Леннон написал эту песню после того, как однажды вечером вернулся из студии. "Боже", - сказал он, - "они изменили название фильма, его назовут "Help!", и теперь я должен написать песню с таким же названием".

Джим Старджесс спел "Girl" в мюзикле "Across the Universe". Ретт Миллер записал кавер-версию "Girl", которую можно услышать на альбоме "This Bird Has Flown", трибьюте к 40-летней годовщине выпуска "Rubber Soul".

Из всех песен с альбома "Rubber Soul" "Girl" больше всего близка к "Michelle": акустические инструменты, минорные аккорды, красивые вокальные гармонии. Часть музыки была написана Полом Маккартни во время отдыха в Греции в сентябре 1963 года.

"В песне Джона есть партия в стиле Зорбы, которую я написал в Греции. Я был впечатлен подходом другой культуры, он несколько отличался от нашего. Мы заимствовали греческий стиль, но при записи использовали гитары вместо бузуки."

Карел Готт и группа "Olympic" исполнили эту песню на чешском языке. Автор текста: Jiří Štaidl.

Леннон и Маккартни написали From Me To You 28 февраля 1963 г. во время одного из турне.

Джон: "Мы с Полом написали "From Me To You" во время турне с Хэлен Шапиро, в автобусе, по пути из Йорка в Шрусбери. Мы не собирались что по-настоящему сочинять,просто бренчали на гитаре, а когда начала получаться удачная мелодия, мы стали работать над ней. Еще до конца поездки мы и слова написали и доделали все. Кажется, первую строчку предложил я, и мы так и оставили ее без изменений. Вот с названием "From Me To You" было сложнее. Я думал, как бы назвать песню, и тут мне попался на глаза журнал "New Musical Express". Я решил посмотреть, не продвинулись ли наши песни в хит-парадах. И тут я сообразил: мы с Полом уже обсуждали одно из писем в рубрике "От вас к нам".

Фэтс Домино сделал кавер на эту песню, который очень нравился Джону Леннону. "Beatallica" также выпустили кавер-версию "Everybody's Got a Ticket to Ride Except for Me and My Lightning", комбинировавшую названия песен "Ticket to Ride" и песню группы "Metallica" "Ride the Lightning".

"Everybody's Trying to Be My Baby" написал Карл Перкинс в 1957 году, переделав похожую песню Рекса Гриффина ("Decca", 1936). Он полностью изменил музыку и добавил свои стихи, но оставил неизмененным припев и упростил два куплета песни Гриффина. Перкинс изменил тему: вместо хвастовства и нарциссизма спел про поклонниц рок-н-рольных групп и схождение с ума по знаменитостям.

Многие музыканты сделали каверы на эту песню. Среди них "Stereophonics", чья версия является саундтреком к фильму "Я – Сэм", Дана Фукс и Мартин Лютер Маккой, исполнявшие песню в фильме 2007 года "Через Вселенную", "Garbage", сыгравшие "Don't Let Me Down" на концерте 1999 г. в Эдинбурге.

Эта песня стала первой кавер-версией "Битлз" в исполнении советской группы, официально изданной государственной фирмой-монополистом "Мелодия" в начале 70-х годов. Исполнителями был ВИА "Веселые ребята". Песня называлась "Старенький автомобиль" и имела русский текст (не перевод), который начинался словами "Поспорил старенький автомобиль, что пробежит он 400 миль..." На этой же пластинке была другая битловская песня Ob-La-Di Ob-La-Da, исполненная "Веселыми ребятами" по-английски.

Солистом группы на этой записи был Леонид Бергер. Он же написал русский текст к песне

"The Hot Rats" записали кавер-версию "Drive My Car", которая появилась в рекламе Hugo Boss с Сиеной Миллер.

В тексте песни можно уловить скрытые сексуальные намеки: "You can do something in between"(ты можешь заниматься между делом чем-то другим) и "but I can show you a better time" (я покажу тебе кое-что получше).

Пол Маккартни: "Drive my car" был старым блюзовым эвфемизмом секса, в конце это всё выходит наружу. В песню вкрался чёрный юмор. Песня написала сама себя. Я часто замечаю, что если есть хорошая идея, все получается очень легко."

Кавер-версии композиции в разное время исполнили и записали различные музыканты. Среди них – Били Престон, группы «The Supremes», «Procol Harum» и «The Libertines».

«Eight Days a Week» является одной из первых песен, с которой «Битлз» начали свои студийные эксперименты, ставшие довольно частыми в более позднем периоде творчества группы.

Во время записи песни, которая продолжалась в течение семи часов, Леннон и Маккартни пробовали одну технику за другой пока не был достигнут окончательный альбомный вариант песни.

Вступление и концовка каждого из шести первых дублей звучат совершенно по-разному.

В Великобритании кавер "Битлз" впервые появился на альбоме "Help!", под нарочно измененным названием "Dizzy Miss Lizzy". В США об был выпушен на сборнике "Beatles VI".

По мнению Пола Маккартни, эта песня – одна из лучших записей Битлз. В ней громкий, ритмичный аккомпанемент c воодушевляющим вокалом Леннона.