Рейтинг всех фактов

Слова были написаны Джеймсом Хэтфилдом. Слова песни написаны от лица мальчика, который пытается найти свой жизненный путь сам, без помощи своей мамы. В песне отражаются трудные отношения Хэтфилда с его матерью, которая умерла от рака. На концертах Хэтфилд исполняет песню на акустической гитаре без сопровождения барабанов или баса.

Когда песня только-только возглавила Британский чарт синглов, в Британии начались ужасные дожди, каких в туманном альбионе не было с незапамятных времен. Хотя до этого погода была вполне нормальная. Дожди продолжались все время, пока песня держалась на вершине чарта. В прессе это прозвали "проклятием Рианны" призвали британцев обратить внимание на другие песни, на эту молились, чтобы она поскорее покинула чарт.

На момент выхода сингла "Who's that chick?" в США активно крутилась песня Рианны "Only girl in the world", набирала обороты песня «What's my name?». К тому же совместный с Эминемом бестселлер «Love the way you lie» также держался в топе. В итоге компания Рианны была вынуждена пойти на беспрецедентные меры — разослать на радиостанции обращение с просьбой снять "Who's that chick?" с ротации, так как Рианны стало ну уж слишком много

На концертах, когда исполнялась эта песня, Фредди часто появлялся в костюме из видеоклипа песни — в пышном парике, в розовой блузке и с накладной грудью. Постепенно, по ходу песни, он избавлялся от этих вещей. Однако, такой сценический образ не пришёлся по вкусу в некоторых странах. На концерте в Рио-де-Жанейро зрители забросали группу камнями, когда певец появился в таком виде, и ему пришлось тут же снять с себя всё ненужное.

Существует три версии песни:

1.Альбомная версия песни длится 3 минуты 20 секунд и была выпущена только на альбоме "The Works".

2.Версия сингла длится 4 минуты 21 секунду. Она отличается от альбомной наличием вступления и более длинным соло синтезатора.

3.Удлинённая версия длится 7 минут 16 секунд. Она отличается от сингловой версии более длинным вступлением, в которое включена вторая часть соло, и более продолжительной концовкой, продлённой до 6:04. Под конец этой части перестают играть сначала электрогитара, потом бас-гитара. После 6:04 играются другие песни группы с альбома «The Works».

Удлинённая версия выходила в виде 12-дюймовых синглов, а также на переизданном на компакт-диске альбоме "The Works" в 1991 году.

"И ушли к бизонам жить c жирафом антилопа" -- бизоны живут в Северной Америке. Получается, что Высоцкий невольно намекнул на волну эмиграции в СССР 70-х.

Высоцкий осознанно или неосознанно использовал в этой песне мелодию песни "Над розовым морем" Александра Вертинского. Песня Вертинского была ему известна.

"Yes it is" в основном была написана Джоном в его тогдашнем доме Kenwood (в графстве Суррей) и позже названа им неудачной попыткой переработать "This Boy".

Песню можно послушать на сайте https://midi-mp3.org.

Песни на самом деле имеют много схожего, как скажем размер такта (двенадцатидольный метр 12/8), трёхголосая вокальная гармония и характерная для стиля 50-х годов ду-воп (doo-wop) последовательность аккордов.

Песня этой английской команды была воспринята многими как пародия на популярный тогда американский гранж.

Американские военные хотели использовать "Song 2”для презентации новой модели бомбардировщика "Стелс", но участники группы "Blur" воспротивились подобной идее.

Любопытный случай: данную композицию всюду сопровождает цифра 2. Помимо названия, 2 минуты она длится, была выпущена вторым синглом с альбома, в котором она располагается на второй позиции и в британских чартах добралась до второго места.

Клип на эту песню, снятый в 1997 году, номинировался на две премии MTV Video Music Awards, но ни одну из них не получил. Сюжет видео состоит в том, что группа находится в маленькой комнате, и как только звучит припев, участники группы начинают летать по комнате и ударятся об стены и пол. Это видео имеет сходство с другим клипом группы "Popscene", вышедший пятью годами ранее, но прошедший в отличие от "Song 2" практически незамеченным.

Хотя “Song 2” было рабочим названием песни, в процессе репетиций оно прижилось, и парни не захотели его менять.

"Молоко и мед" — не только название песни "Сплина", но и название альбома Джонна Леннона, который увидел свет после гибели музыканта благодаря его жене Йоко Оно.

Одну строчку в этой песне вокалист Деймон Албарн спел на немецком языке. Это строчка "Du bist sehr schen", что в переводе на английский звучит как "You are very pretty" ("Ты очень красива")

Съемки видеоклипа на эту песню обошлись группе в общей сложности в двести двадцать тысяч фунтов стерлингов. Всего было снято пять версий видео, однако большинство телеканалов признало их все чересчур жестокими.

В полной версии ролика солистка группы Нина Перссон садится в старый "Calillac Eldorado", зажимает педаль газа камнем и мчится по встречной полосе, провоцируя многочисленные аварии. Под конец она врезается в фургон с другими участниками группы "The Cardigans".

В результате, чтобы не травмировать психику зрителей, в эфир была выпущена урезанная и более сдержанная версия, в которой Перссон просто едет за рулем по пустынному шоссе.

История песни началась с медленной акустической версии, которые сочинили Петер Свенссон и Нина Перссон, в стиле кантри-рок. Затем продюсер Торе Йоханссон предложил вдвое ускорить темп, и в процессе дальнейших репетиций “My Favourite Game” стала такой, как мы ее знаем.

Ремикс на “My Favourite Game” звучит во второй части компьютерной игры “Gran Turismo”.

Дейв Грол говорил: "Когда группы выступают в Европе, зрители не мутузят друг друга как в Америке, они подпрыгивают, все прыгают. И я хотел написать песню, под которую все бы начали прыгать, с которой бы мы начинали наши концерты. У меня была мелодия и риф, но я никак не мог определиться с темпом - я попрыгал и нашел нужный темп... Мы начали с нее следующий концерт , и толпа подпрыгивала, у нас получилось".

Перебор, исполняемый в начале композиции, пользуется большой популярностью у начинающих отечественных бас-гитаристов, которые считают своим долгом его разучить.

Когда группа сдавала чиновникам от искусства свою программу, в которую также входила песня "Тореро", чтобы ни у кого не возникли претензии к тексту, продюсер Виктор Векштейн указал его автором испанского поэта Федерико Гарсиа Лорку вместо подлинного автора - Маргариты Пушкиной.

Песня звучит в картине "Дорогая Елена Сергеевна". При этом режиссер Эльдар Рязанов использовал песню, не получив согласия участников группы "Ария".

В песне затрагивается тема испорченных отношений между парнем и девушкой, потому что парень узнал, что девушка его обманывает и, чтобы отомстить, он обещает: она узнает, что он несмотря ни на что пойдет по своему пути. Девушка расстраивается, понимая, что потеряла своего парня навсегда, ее слезы текут рекой.

Прототипом песни выступила подруга Тимберлейка Бритни Спирс. Они встречались два с половиной года и расстались в 2002 году вскоре после натянутого телефонного разговора. Одной из причин расставания стало то, что Джастин утверждал, что она изменила ему со своим хореографом Уэйдом Робсоном. А еще позднее Бритни призналась, что Джастин был ее единственным парнем, с которым она никогда не занималась сексом, хоть и думала, что поженятся когда-нибудь. Этот разрыв, по словам Спирс, самая болезненная вещь, которую она когда-либо испытывала.

Эту песню Мориарти ,в сериале "Шерлок" поставил на рингтон.

Эту песню Coldplay исполняли на концерте памяти Стива Джобса в Купертино. Перед началом выступления Крис Мартин сделал краткое объявление: "Эту песню мы играли Стиву десять лет назад. Он сказал, что песня дерьмо. Еще он сказал, что у нас никогда ничего не получится".

Эта песня самая длинная из альбома Beggars Banquet и её длина составляет 6 минут 19 секунд

Песня была написана под большим влияние Боба Дилана

Песня примечательна тем, что для записи бэк-вокала были приглашены Пол Маккартни и Джон Леннон. К сожалению их голоса не различимы в общем хоре

“Come On” – самая первая из официально записанных песен Rolling Stones и самый первый сингл группы.

Эта песня была записана Чаком Берри 3 августа 1961 года и впервые выпущена на сингле (Chess 1799) в США в авторском исполнении в октябре 1961.

Хоть запись и производилась на трёхдорожечной аппаратуре, песня была смикширована только в монофоническом варианте.

Первоначально песня носила рабочее название “The Devil Is My Name” («Дьявол – моё имя»).

В 1968 году Мик Джаггер вспоминал: "В начале это была фолковая вещь наподобие “Jigsaw Puzzle”, но это было что-то не то, так что мы продолжали работать над ней и менять её, пока из неё в конце концов не получилась самба."

По воспоминаниям Кена Скотта, который работал сопродюссером на сессиях альбома "Зигги Стардаст", Боуи всегда записывал песни с первого дубля, и никогда не перепевал песни, если считал, что с первого раза всё получилось. За это скотт и его помощник Маккей прозвали певца "Один-дубль-Боуи" (One-Take-Bowie). Так и получилось с этой песней: Боуи позвал гитариста Мика Ронсона, чтобы тот ему подпел, а инженеры поспешно включили всю аппаратуру, чтобы не запороть единственный дубль.

Когда Ронсон шагнул к микрофону, чтобы запеть припев "Five years…", то его перекосило от изумления. Инженеры вытянули головы, чтобы понять, что его так удивило. Оказалось, что по лицу Боуи текут слёзы, и сам он вне себя от горя: по тексту песни Земле осталось всего пять лет до полного исчезновения.

Маккей рассказывал, что Боуи потом поднялся в контрольную комнату, вытирал лицо салфетками, а инженер думал: "Как это у него, чёрт дери, получилось?". Боуи, несмотря на рыдания, попал в каждую ноту. Маккей работал Полом Маккартни, Джорджем Харрисоном, Элтоном Джоном, Смоки Робинсоном и другими великими вокалистами, но ни разу не видел, чтобы песня записывалась с первого дубля и на таких сильных эмоциях.

в демо-версии композиции темп был несколько выше, чем в той версии, которая попала на пластинку. Снизить темп группе посоветовал продюсер Боб Рок, благодаря чему центральный риф приобрел мощь.

Цеппелиновский блюз "Since I've Been Loving You" оказал влияние на группу Машина Времени, что позволило им сочинить собственную известную композицию - "Все очень просто".

В мае 2013-го года командир очередного экипажа МКС Крис Хэдфилд записал свою версию Space Oddity на борту станции. На видео он поет, играет на гитаре и демонстрирует интерьеры станции и виды из иллюмиинаторов.

Текст песни переделан, в ней нет упоминания о катастрофе, зато упоминается корабль Союз, который забрал экипаж на следующий день после записи клипа.

http://www.youtube.com/watch?v=KaOC9danxNo

Первоначально песня носила рабочие названия “Loosy Woman” («Гулящая женщина») и “Aftermath” («Последствия»).

Цитата из песни «Эта музыка будет вечной, если я заменю батарейки» была выбрана в качестве эпитафии, написанной на памятнике Илье Кормильцеву, установленном на его могиле на Троекуровском кладбище в Москве.

Клип на песню "Карнавала. Нет" воплотил в себе связь между прошлым и будущим - персонажи всех прошлых клипов "Мумий Тролля" сошлись вместе на одном большом Карнавале. Ролик был снят в конце декабря и был запланирован к показу на ТВ как раз в Новогоднюю ночь. Но тут музыкантам, как ни странно, помешал... сам президент России Борис Николаевич Ельцин. Он испортил грандиозные планы "Мумий Тролля" и Генерального директора ОРТ Константина Эрнста, объявив о том, что уходит в отставку и назвав своим преемником Владимира Путина. В результате всё было исправлено в сторону этой новости.

Премьера клипа на ТВ состоялась лишь 16 января 2000 года.

Песня «Brothers in Arms» стала первым чуть ли не первым в мире синглом, выпущенным не на виниле, а на компакт-диске, который как раз с середины 80-х начал свое триумфальное шествие по всему миру.

Лагутенко придумал эту песню вскоре вскоре после того, как в одном из западных журналов увидел рекламу плееров "Sony". Вообще сам музыкант в пору своей юности соответствовал герою данной песни — вся его комната была буквально завалена кассетами и катушками с многочисленными записями различных групп.

Идея этой песни о космосе и пришельцах возникла под влиянием фантастических романов Жюля Верна.

«Можно было петь о глобальных проблемах, сочинять композиции на злобу дня, — вспоминал Лагутенко. — А можно было петь о том, что далеко. Меня больше волновала война внеземных цивилизаций, чем то, что происходит рядом».

В интервью программе "А" в 1994 году Константин Кинчев сказал, что в его понимании под паскудой в этой песне подразумевается смерть от передозировки наркотиков.

Клип на эту песню считается одним из первых компьютерных клипов в российском роке. Он снимался в Уфе параллельно с концертом группы в этом городе в ходе тура, посвященного презентации альбома "Черная метка". За его съемки группе не заплатили ни цента. Место съемок - территория тогдашнего строящегося клуба "ТР3". Сейчас клуб достроен и успешно функционирует в настоящее время, а аборигенами в шутку называется "Табуретноремонтный завод".

Это единственная композиция "Eurythmics", представленная в списке 500 величайших песен всех времен по версии читателей журнала “Rolling Stone”. Она занимает в нем 356 место.

Дэйв Стюарт в интервью признался, что знаменитая басовая партия, моментально ставшая визитной карточкой песни, была придумана случайно — один из треков, над которым работала группа, был проигран задом наперед, и так появился этот звук.

Песня была использована диссидентами политической партии "Гражданский Форум" в своей телевизионной рекламе в 1989 году для чехословацких выборов, одними из первых выборов в Восточной Европе, которые принесли крах коммунизму.

Эта песня вошла в саундтрек к фильму "Красотка" 1990 года с Джулией Робертс и Ричардом Гиром в главных ролях. Мужская половина "Roxette" Пьер Гессле рассказал в интервью, что данную песню они не собирались предлагать в качестве звуковой дорожки для данного фильма и планировали записать другую песню. Но в 1990 году у группы не было времени это сделать, так как они были в гастролях по Австралии и Новой Зеландии.

Тогда Гессле и продюсер группы Кларенс Офверман взяли оригинальную запись "It must have been love" 1987 года, Мари Фредрикссон перепела куплет сингла о Рождестве, были добавлены небольшая инструментальная обработка и наложен бэк-вокал, чтобы усилить звук. Продюсеры саундтрека сначала завернули песню "It Must Have Been Love", но быстро изменили свое решение после выхода фильма на экраны.

Перед концертом в Пекине (Китай) в 1995 году группу попросили смягчить довольно откровенный текст песни. Пер Гессле позднее рассказал: «Мы согласились, но в итоге его так и не поменяли»