Рейтинг всех фактов

За три года до Брауна эту песню пыталась исполнить его бэк-вокалистка Ивонн Фэйр, но в ее исполнении песня особой популярностью не пользовалась.

Песня - одна из тех, которую часто используют на телевидении. Она прозвучала:

1. Фильмы - «Чокнутый профессор», «Доброе утро, Вьетнам», «Один дома 4», «Двое: я и моя тень», «Д-р Дулиттл», «Морское приключение (Boat Trip)», «Астерикс и Обеликс: Миссия «Клеопатра»», «К-9», полнометражном «Гарфилде», «Сквозные ранения» и «Трансформеры», «Шоу начинается».

2.Сериалы - «The Road to Long Binh», «Симпсоны» (серия «Младенец внутри Барта»), «Full House» (серия «Возвращение бабушки») — в России сериал переснят под именем Дом кувырком, «Остаться в живых» («Lost») в серии «Лучшая участь».

3. Телевизионные заставки - малазийский телевизионный канале "Ntv7" каждый день в начале вещания. Это символизирует лозунг телеканала: «You Feel Good Channel» («Канал хорошего настроения»).

Фраза их этой песни "I feel nice like sugar and spice" ("Я чувствую, как приятен сахар и пряности") является переделкой стихотворения "sugar and spice and everything nice that's what like girls are made of" ("из сахара и пряностей и всего хорошего сделаны девчонки").

Эта песня самая популярная среди любителей скоростной езды по ночным дорогам.

Несмотря на успех песни, Ник Кейв никогда не исполнял ее вместе с Кайли Миноуг на ее концертах (и на своих также), чтобы не отворачивать от себя своих поклонников, но в то же время не приветствует свое исполнение в лице какого-то другого человека. Так вместо Кейва партию маньяка обычно с Кайли исполняет гитарист Бликса Баргельд, текст при этом читается по бумажке, что по словам Кейва, "является реальной жутью".

Ник Кейв за эту песню был номинирован на премию "MTV", но заочно от нее отказался, сказав, что его группа ни с кем конкурировать не хочет, так как музыка его группы одна такая.

Песня "Птица" также, как и весь материал одноименного альбома, была написана на даче под Петербургом 19-20 августа 1991 года, когда в стране был ГКЧП. Лидеры "АукцЫона" Леонид Федоров и Олег Гаркуша моментально за считанные минуты сочинили ее. У Федорова была написана или придумана в голове какая-то мелодия, и Гаркуша по ходу дела из-за того, что у него не было стихотворения судорожно придумывал под нее слова. Были в словах небольшие изменения, но по сути своей песня, как она изначально писалась, так она сейчас и звучит.

Интересно, что изначально вместо "собачка дохлая тайком нашла ириску" Федоров пел "собачка дохлая с котом нашла ириску", а вместо "а я так счастлив, я так рад, что кто-то счастлив" - "а я так счастлив, я так рад коту с собачкой". Этот первоначальный вариант исполнялся во время концерта группы в клубе "ТамТам", основанный в начале 90-х виолончелистом "Аквариума" Всеволодом Гаккелем и попал на бутлег "АукцЫон у Гаккеля". Этот бутлег сейчас очень большая редкость.

Бобби Макферрин вырос на Манхеттене, а у человека данного центра Америки не может быть ямайского акцента, с которым поет Бобби, чтобы придать своей песне определенный колорит. Это привело к разного рода слухам, один из которых был, что якобы эту песню поет Боб Марли. Хотя ни то, ни другое неправда: Марли умер в 1981 году, а песня "Don't worry be happy" вышла аж в 1988 году.

По сути эта песня является описанием жизни бас-гитариста группы Марка Хоппуса. В 1999 году - год сочинения песни - ему было двадцать семь лет, но его можно считать большим ребенком на фоне своих коллег, которых слишком серьезными и не назовешь. Подтверждением этому служит видеоклип на композицию, в котором участники группы в полном составе бегают голыми на улицах, а за пределами павильона на них одевались тонги, но они были настолько маленькие, что зрителям их не было видно. Впоследствии многие фанаты группы неоднократно просили участников группы снять штаны и интересовались, будет ли продолжение в том же духе.

Песня была написана в студенческие годы Виктора, когда он вместе с сокурсниками поехал в колхоз в дождливую погоду. Огурцы, которые они собирали, были сероватого цвета, отчего казались металлическими. Так появилась строчка "я сажаю алюминиевые огурцы на брезентовом поле".

Фанаты Цоя после того, как песня стала известна, под этими самыми огурцами понимали рокерские заклепки на спецовках или даже выброшенные над Афганистаном бомбы. Сам Цой в 1987 году во время концерта в Дубне философски утверждал, что "Алюминиевые огурцы" - это моменты, не связанные между собой и не имеющие задачи вызвать какой-то тайный смысл, то есть эта песня представляет собой полное разрушение реальности, реальная фантастика с более веселой действительностью, а не мрачной, как это иногда бывает.

В 1994 году Руанду охватила Гражданская война. "Scorpions" за неделю специально написали песню для благотворительного сингла. Выручку от его продажи передали беженцам из Руанды. Ну а у музыкантов "Омеги" претензий по использованию их музыки не возникло, и впоследствии обе группы совместно исполняли "White Dove" и давали объединенные концерты.

"Baba O'Riley" часто исполняется различными группами на своих концертах, что неудивительно, учитывая ее популярность, однако один из этих коллективов заслуживает отдельного упоминания, а именно – группа "Lt. Dan Band", в концертную программу которой эта песня входит на постоянной основе. Дело в том, что со-основателем и басистом группы является актер Гэри Синиз, играющий главную роль в сериале "CSI:NY" ("Место преступления: Нью-Йорк"), в заставке которого использована именно эта композиция.

Первоначальное название "Орландины" - "Свидание". Хвост вспомнил историю, которую прочитал в старинной рукописи главный герой романа "Рукопись, найденная в Сарагосе", автором которой был польский писатель-романтик Ян Потоцкий. В одной из глав этого романа под названием "История Тибальда де Жалкьера" описывалась, как один молодой бездельник вечером повстречал на улице девушку, которую звали Орландина. Он остался в доме, где она жила, а ночью она превратилась в чудовище по имени Вельзевула. Итог - все умерли.

Музыка к песне была написана под влиянием музыки композитора Жана Ферра, посвященной шансонье Жоржу Брассенсу, с творчеством которого Алексея Хвостенко познакомили французские друзья, которые преподавали в МГУ и охотно делились с ним пластинками, переводили для него тексты и в конце концов приобщили их к своей культуре.

Впервые песня "Орландина" широкому слушателю стала известна в 1990 году, на альбоме Хвостенко "Парижские сейшена". В 1996 году, когда питерская группа "АукцЫон" давала очередные концерты в Париже, она записала свою интерпретацию "Орландины" совместно с Хвостом и включила ее в свой альбом "Чайник вина". Лидер "АукцЫона" Леонид Федоров считает эту песню, как и сам альбом "Чайник вина" лучшим, что сделал "АукцЫон" за всю долгую историю, хотя поначалу относился к этой песни скептически. В Петербурге даже вскоре появился клуб "Орландина", названный по имени знаменитой песни.

Кроме "АукцЫона" "Орландину" исполняли фолк-певица Ольга Арефьева, дочь Алексея Хвостенко Аня, солистка группы "Шерри-Брэнди" и популярная в начале 90-х питерская группа "Колибри".

В 2005 году кавер-версию этого хита записал Макс Раабе и его кабаре-группа"Palast Orchester". Благодаря этому появились слухи о том, что это песня не Бритни Спирс, а самого короля джаза Луи Армстронга, который включил ее в свой второй альбом, но в его исполнении песня осталась незамеченной. Все встало на свои места, когда выяснилось, что автором слухов был юморист Шек Бейкер, который пишет свои "телеги" для сайта "Super Master Piece".

Клип на эту песню занимает 32 место в списке самых дорогих клипов 20 века. Его бюджет - 950000 долларов. Во время его съемок Бритни оказали медицинскую помощь, так как на ее голову упала камера.

Ожерелье, которое астронавт дарит в клипе героине Бритни, делает намек на фильм "Титаник", так как певица произносит фразу "Я думала, что старушка в конце бросила его в океан".

В истории музыки немало случаев, когда песня становится популярной спустя много лет после ее написания. В 1972 году американский рок-музыкант Лу Рид написал песню "Perfect Day" для альбома "Transformer". Но по-настоящему известной песня стала лишь в 1997 году, став основной темой фильма Дэнни Бойла "На игле". Вообще Лу Рид не понаслышке знал, что такое наркотики. В момент написания песни он употреблял героин, и не исключено, что в этой песни он рассказывает об этом времени и в завуалированной форме обращается к наркотикам и состоянию, которое оно вызывает.

Из всех каверов, сделанных на песню "Perfect Day" Лу Рид считает наиболее удачной версию английской поп-рок-команды "Duran Duran", сделанную в 1995 году. По его словам, им удалось довести до слушателя то, что он задумывал в 1972 году.

Другим не менее известным кавером является версия звезд, сделанная в качестве промо-ролика BBC в 1997 году. Ее очень часто демонстрировали не только на музыкальных каналах, но даже в кинотеатрах. Каждый музыкант получил от ВВС символические 250 фунтов.

Есть и другая версия появления этой песни. В 1972 году Лу Рид находился в романтических отношениях с Бетти Кронштадт, которая впоследствии стала его первой женой. Видимо, грустные воспоминания о тех прекрасных днях, которые они проводили вместе и сподвигли Лу Рида на написание сего заурядного и романтического текста.

Песня писалась в момент, когда Игги Поп и его старый друг Дэвид Боуи злоупотребляли наркотиками, это примерно середина 70-х годов. Когда они поняли, что пора завязывать, то не стали бороться с этим в глуши или в специализированных учреждений, а уехали в Берлин. Как ни странно, избавиться от наркотической зависимости им тогда не удалось, но удалось творчество. Именно там, в столице Германии во время поездки в метро, Игги и придумал текст песни "Passenger".

Музыку к песне сочинил Рикки Гардинер, когда играл на гитаре под яблонями у своего дома, который находился в деревне. Когда Гардинер встретился с Игги Попом и Дэвидом Боуи, те попросили его что-нибудь исполнить. Вспомнив недавнюю последовательность аккордов, он наиграл их, а слова Игги на них прекрасно легли. Когда песня записывалась для альбома "Lust for life", Боуи даже подпел в припеве. Это именно ему в припеве принадлежат "ла-ла-ла".

Используясь в 2000-е в британской рекламном ролике машины "Toyota", песня 70-х приобретала по сути второе дыхание, так как снова появилась в британских чартах.

В Новой Зеландии в 2009 году местный Интернет-провайдер провел интересную акцию. Во время ее в онлайн-режиме восемь фанатов сделали собственную версию "Passenger" при непосредственном участии Игги Попа.

Композиция стала одной из первых в панк-роке, которая выразила неприязнь рабочих парней Англии к окружающей действительности, их бунтарский дух и нежелание увязнуть в рутине. Позже эту тему подхватили "Sex Pistols" и другие панк-команды.

Лу Рид из "Velvet Underground" назвал "I Wanna Be Your Dog" лучшей записью Игги. Видимо, это не случайно, так как в тексте данной песни заметно влияние имеющихся у "Velvet Underground" медитативных песен о сексуальных перверсиях.

Фразу "Stand up and fight" в песне кричит вокалист легендарной рок-группы "Slade" Нодди Холдер.

Песня написана одним из участников группы Максимом Кучеренко после того, как он посмотрел документальный фильм Валентины Кучеренко "Гагарин, я вас любила". Фильм рассматривает первого космонавта не как культовую фигуру, а как обычного человека, которого любят миллионы женщин во всем мире, а он сам любит только одну единственную. Композиция "Гагарин, я вас любила" - это история такой женщины, "одной из".

Песня эта берет свои истоки со времен Гражданской войны в США, когда темнокожие рабы убегали от хозяев в штаб командования и военную базу Сухопутных войск, которая находилась в Форт - Монро. Когда их собралось настолько много, они сделали своим гимном спричуэл "Оh! Let my people go". Его сокращенная версия в исполнении Луи Армстронга вышла в 1958 году под названием "Go down, Moses"

Текст песни пересказывает историю исхода евреев из Египта. За основу взят шестнадцатый стих седьмой главы Исхода, где Бог говорит Моисею: "и скажи ему фараону: "Господь, Бог Евреев, послал меня сказать тебе: отпусти народ Мой, чтобы он совершил Мне служение в пустыне; но вот, ты доселе не послушался".

Американский писатель Уильям Фолкнер, после того как песня стала популярной, назвал один из своих романов "Сойди, Моисей"

Фраза "Let My People Go!" стала лозунгом движения за свободный выезд советских евреев на историческую родину.

На песню снят полуконцертный импрессионистский клип. Он совмещает в себе концертное выступление "Nirvana" на одном из концертов плюс "оживает" обложку альбома "Nevermind" , на которой изображен ребенок, который ныряет за денежной купюрой. Купюра насажена на крючок. Это символизирует людей, которых с самого рождения приучают гнаться за наживой любыми средствами.

Beck (он же Бек Хансен) к началу 90-х был бездомным музыкантом, который играл там, где ему могли хоть что-то заплатить. В основном это были кофейни, клубы, а порой и даже улицы. Бека отличала необычная манера исполнения блюза в духе Эдди "Сан" Хауса, с нелепыми и смешными текстами. Так продолжалось до тех пор, пока на него не обратил внимание Том Ротрок, совладелец звукозаписывающей компании, который представил Бека звукорежиссеру Карлу Стивенсону. Именно в его доме была сделана первая запись песни "Loser".

В песне есть заимствования. Так, например, партия ударных была взята Беком у Джонни Дженкинса из песни "I walk on glided sprinter", а строчка "I'm a driver? I'm a winner. Things are gonna change, I can feel it" ("Я водитель, я победитель. Все изменится, я чувствую") - это фраза из фильма Стива Хэнфта "Убийство в лунном свете" 1989 года.

До встречи с звукорежиссером Карлом Стивенсоном песни "Loser" в репертуаре Бека не существовало. Она появилась только в результате их совместной шестичасовой работы. Стивенсон прослушал партии музыканта, записал гитарный рифф, добавил к нему партию ударных и сам сыграл на ситаре. Далее Бек начал импровизировать под эту музыку. Когда он прослушал один из первых вариантов, то подумал, что он самый худший музыкант в мире. Так родилась фраза "Soy un perdedor" ("Я неудачник"), ставшая припевом песни.

На концертах Бек часто переделывает слова песни, поэтому во время живых выступлений можно услышать новые строчки и куплеты. Например, однажды он приплел к "Loser" знаменитые детские воспоминания Джима Моррисона об увиденных им мертвых индейцах у обочины дороги.

Песня была издана синглом в марте 1993 года. Беку изначально она казалась откровенно слабой, и он дал согласие на выпуск пятисот копий только по просьбе владельца звукозаписывающей компании Тома Ротрока. Но стоило в 1994 году песне зазвучать на студенческих радиостанциях Лос-Анджелеса, как она стала хитом, и вскоре ее начали распевать меломаны по всему миру. Кстати, из-за того, что фамилия у Бека - Хансен, некоторые изначально думали, что это один из братьев Хэнсон (которых на самом деле зовут Тейлор, Зак и Айзек), которые примерно в то же время прогремели своим хитом "MmmBop".

Песня была написана во время работы над фильмом "Пэт Гэррет и Билли Кид", в котором Боб Дилан дебютировал в качестве актера. В данный фильм песня "Knockin' on Heaven's Door" тоже попала, тем самым заметно выделяясь среди многочисленных инструментальных композиций, написанных Диланом. Она звучит в момент, когда шериф Колин Бейкер умирает от огнестрельных ранений. Текст будто бы исполняется от его лица. Несложно догадаться, что само название песни подразумевает пребывание на пороге смерти.

Из заголовка песни было позаимствовано часть названия аниме "Cowboy Bebop: Knockin' on Heaven's Door", кроме того Боб Дилан стал прообразом при создании внешности главного антагониста фильма.

Песня вошла в альбом "Ночь короче дня". Перед началом работы над ним из группы первый раз ушел Кипелов. По этой причине, чтобы избежать проблем с правами на песню, в её авторы были записаны другие члены "Арии". Была предпринята попытка заменить Кипелова вокалистом группы "Легион" Алексеем Булгаковым, но его голос не устроил выпускающую компанию "Moroz Records". Однако президенту компании Александру Морозову удалось убедить Кипелова вернуться в группу и спеть свои партии.

Эта песня посвящена близкому товарищу автора слов песни Маргариты Пушкиной, джазмену Валерию Овчинникому, который умер от рака. Эта смерть стала первой, с которой пришлось столкнуться Маргарите. Так как "Возьми мое сердце" предназначалась для исполнения мужчиной, Пушкина не могла написать от лица женщины. Поэтому она изменила сюжетную линию, и с тех пор песня выражает страдания главного героя из-за смерти возлюбленной.

Песня "Безобразная Эльза" прозвучала в ситкоме "Счастливы вместе" в серии "Забытая мелодия для Гены". Гена Букин пытался вспомнить эту песню.

Первая известная запись песни приходится на 1934 год, её спели Гвен Фостер и Кларенс "Том" Эшли. В 1937 году фольклорист Алан Ломакс, находившийся в экспедиции по восточной части штата Кентукки, записал версию песни под названием "The Rising Sun Blues" ("Блюз восходящего солнца") в исполнении дочери шахтера из Миддлсборо Джорджии Тернер. В 1940-60-х годах "The house of the rising sun" исполняли многие певцы и коллективы, которые нередко меняли её названия и слова. В конце 1961 года песню записал Боб Дилан, а в 1962-м - Нина Симон. Но хитом эту песню в 1964 году сделала именно версия группы "The Animals".

Боб Дилан перестал петь эту песню после того, как её начали петь "The Animals", потому что слушатели начали обвинять его в плагиате.

Песню "The house of the rising sun" в исполнении "The Animals" часто называли первым хитом фолк-рока.