Рейтинг всех фактов

На написание песни Cigarettes and Alcohol Oasis вдохновила группа T. Rex и её известная песня Get It On.

На этой песне можно слышать одно из самых необычных гитарных соло у "Металлики": примерно с отметки 4:10 в обоих каналах играет по гитаре Кирка Хэммета, которые выводят очень похожие, но всё же разные партии. В 1991-м году Хэммет признался журналу Guitar World, что этот замечательный эффект получился по чистой случайности. После записи двух дублей соло группа решала, которое из них оставить. Хэммет рассказывал: "Я прослушал оба трека одновременно, чтобы понять, какое из них выделяется, и это прозвучало здорово. Мы решили оставить так на записи. Некоторые из нот гармонировали друг с другом. Я помню, как Клифф Бёртон сказал: "Ух ты, звучит стильно, как Тони Айомми".

В инструментальном проигрыше во второй половине песни можно слышать рифф, заимствованный у группы Queen из песен "Great King Rat" и "Stone Cold Crazy". Вторую из песен Металлика перепела на альбоме 1998-го года Garage Inc. (второй диск).

Это первая песня первого альбома "Металлики". Собственно, это первая песня, над которой работали основатели группы Джеймс Хетфилд и Ларс Ультрих, когда образовали "Металлику".

На одном из концертов в Лондоне, в рамках презентации альбома "Стена", Гилмор перепутал строки куплетов в это песне

Музыку к песне "Ветер" Глеб Самойлов взял из своего сольного (так и неизданного) альбома "Сви100пляска" 1994 года. Изначально это была просто музыка, слова же написаны были лишь к альбому "Майн Кайф?".

Рабочим названием песни было Sad (Грустная), затем "Verse Chorus Verse" (Куплет Припев Куплет), но позже это название отошло другой песне. И только позже получила своё название Sappy (Сентиментальная).

Полный вариант названия звучит как "В один прекрасный день я порежу тебя на мелкие кусочки" (One of these days I'm going to cut you into little pieces). Именно под таким названием песня фигурирует на "Концерте в Помпеях". Именно эту фразу произносит Ник Мейсон, чей замедленный и искажённый голос мы слышим в середине композиции. Но к кому относилась эта угроза? Оказывается, объектом лютой ненависти группы был некто Джимми Янг, диджей на Би-би-си "Радио 1" и "Радио 2", знаменитый своей привычкой подолгу болтать в эфире.

На концертах в 70-х группа иногда включала в песню монтаж из кусочков шоу болтливого диджея, настолько коротких, что разобрать было уже ничего нельзя. Таким образом группа как бы "резала его на мелкие кусочки". На бутлеге A Treeful of Secrets есть такая запись, но не известно, настоящая ли она.

В финале "Увертюры" (первой части) этой композиции можно слышать, как Алекс Лайфсон на гитаре кратко цитирует тему из "Увертюры 1812 года" Петра Чайковского.

Это едва ли не единственная песня дуэта Pet Shop Boys, которая представляет собой просто песню о любви.

Даже если Джон Леннон вдруг оказывался в студии во время записи песни Харрисона - что стало редкостью к 1969 году, - его инструментальный вклад в песню до окончательного сведения не доживал. Здесь ритм-гитару Джона заменил орган "Hammond", на котором сыграл сам Джордж. С другой стороны, этот рок-н-ролл стал результатом взаимодействия всей четверки, с неожиданным энтузиазмом отнесшейся к необходимости быстро создать песню для стороны "B" сингла "The Ballad Of John And Yoko". В редком припадке самоуверенности Харрисон даже позволил себе сыграть на записи одно из своих самых громких гитарных соло.

Эту песню написал Брайан Мэй, когда лежал в больнице с гепатитом.

Гитарное начало песни было написано под влиянием композиции "Альбатрос" группы Флитвуд Мэк (Albatross, Fleetwood Mac).

Джордж Харрисон: "К тому времени вышла "Альбатрос" со всеми этими гитарными реверберациями. Мы сказали: "Давайте побудем Флитвуд Мэк, которые играют "Альбатрос", чтобы только начать уже что-то делать". Оно никогда на самом деле не звучало, как Флитвуд Мэк, но это была отправная точка".

Песня была написана под впечатлением романа Энн Райс "Интервью с вампиром". Книжку Стингу подсунул гитарист группы "Полис" Энди Саммерс.

Американский музыкант Кид Рок использовал инструментальную часть композиции для своей песни «American Bad Ass».

В этой записи использован знаменитый рифф из песни Van Halen - Ain't Talkin' 'Bout Love. Он смодулирован на тон вверх и сыгран в быстром темпе.

Песня не имеет отношения к религиозным воззрениям членов группы, хотя именно после неё Айрон Мейден всячески приписывали сатанизм.

Стив Харрис написал эту песню под впечалением ночного кошмара, который был вызван просмотром на ночь фильма "Омен 2".

Текст песни написан под влиянием стихотворения Роберта Бёрнса Тэм О'Шентер:

"...Она была в рубашке тонкой,

Которую еще девчонкой

Носила, и давно была

Рубашка ветхая мала.

Не знала бабушка седая,

Сорочку внучке покупая,

Что внучка в ней плясать пойдет

В пустынный храм среди болот,

Что бесноваться будет Нэнни

Среди чертей и привидений..."

Эта песня прозвучала в небольшом эпизоде культового фильма "Основной инстинкт"

Ходят истории, что эта песня была в своё время отлучена от эфира: якобы советская цензура неправильно поняла знаменитую фразу "..в каждой строчке только точки после буквы л...", усмотрев в этом намёк на Ленина.

В одном из своих интервью Брюс Дикинсон отметил, что песня обрела свою популярность благодаря использованию большой сексты в вокальной линии припева - приему, характерному скорее для поп-музыки, нежели для хеви-метал.

Газета Ивнинг Кроникл в 2008-м году писала об эксперименте, проведённом в Университете Иллинойса: врачи и учёные проводили исследования с целью улучшить работу скорой помощи. Непрямой массаж сердца требуется проводить со скоростью 100 нажатий в минуту или чуть быстрее. По иронии судьбы подходящий ритм (103 удара в минуту) оказался как раз у известного хита Staying Alive (Буду жить) группы Bee Gees. В эксперименте 15 докторов выполняли на манекенах непрямой массаж сердца, сначала слушая эту песню, а потом и мысленно её повторяя.

Руководитель эксперимента Дэвид Мэтлок остался очень доволен результатами.

Изначально была написана поэтом-песенником Мильтоном Агером в соавторстве с Джеком Йелленом в 1927-м году. В одночасье стала хитом. Агер посвятил стихи дочери Шане, которая позже стала известна как актриса и политический комментатор - Шана Александр.

Песню написал Марк Анатольевич Минков к детской опере "Волшебная музыка". В 1982 году на Фестивале музыкальных театров в Гамбурге эта опера получила гран-при.

Первые строчки пришли в голову Берни Топину, когда он подъезжал на машине к дому своих родителей. Он вбежал в дом и приказал никому не разговаривать с ним, пока он не запишет текст.

В 2004-м году журнал Роллинг Стоун внёс эту песню под 242-м номером в список 500 величайших песен всех времён и народов.

В 1988-м Элтон Джон исполнял песню на запуске спейс-шаттла "Дискавери".

Есть версия песни, записанная прог-металлической группой Dream Theater. Официально она пока не издана.

На первый взгляд "12-Bar Original" кажется сымпровизированной. Она была записана во время сессий для Rubber Soul, возможно, на тот случай, если группа не смогла бы сочинить необходимые 14 песен.

Многие музыканты делали кавер-версии на эту песню, в частности, звезда кантри Стив Ерл, фолк гитарист Дейви Грехем, группы "The Wallflowers", "Ted Leo and the Pharmacists" , "The Muppets, "The Punkles" и другие.

«I Call Your Name» была записана 1 марта 1964 года, в тот же день, когда и «I'm Happy Just To Dance With You» и «Long Tall Sally». Работа над записями всех трёх песен продолжалась три часа.

Первоначально планировалось включить композицию в альбом «A Hard Day's Night», но позже решили этого не делать, так как песня по своей структуре была похожа на композицию «You Can't Do That».

Группа «The Mamas & the Papas» записала свою версию песни «I Call Your Name» для своего дебютного альбома «If You Can Believe Your Eyes and Ears», вышедшего в 1966 году. Исполняя эту песню, которая у этой группы больше похожа на балладу, нежели на рок-песню, вокалистка Мама Касс обращается к некоему Джону: неизвестно, то ли здесь имеется ввиду Джон Леннон, как намёк на то, что он является автором песни, то ли Джон Филипс (основатель группы «The Mamas & the Papas»).

Ринго Старр записал кавер-версию песни «I Call Your Name» для телепередачи, посвящённой пятидесятилетию Джона Леннона и годовщине его смерти. В записи этой песни, которую спродюсировал Джефф Линн приняла участие супер-группа, состоящая из самого Линна, Тома Пети, Джо Уэлша и Джим Келтнера.

Песня написана Джоном Ленноном с небольшой помощью Пола Маккартни. Планировалось, что эта песня дополнит «From Me To You», но, в конечном счёте, ее поместили на оборотную сторону хита «She Loves You».

«I'll Get You» стала одной из любимых песен «Битлз» Пола Маккартни. Битлы часто исполняли её на концертах. Одну из живых версий этой композиции, записанных во время исполнения группы в лондонском концертном зале «Палладиум» 13 октября 1963 года можно услышать в первой части «Антологии».

Песня «Thank You Girl» должна была стать третьим по счёту синглом «Битлз», однако ее заменили композицией «From Me To You». А «Thank You Girl» вышла на оборотной стороне этого сингла.

Джон Леннон: «Мы написали «Thank You Girl», которая должна была выйти на сингле после альбома «Please Please Me». Новая песня [From Me To You] должна была стать б-стороной. Но она так понравилась нам, что мы сразу решили поместить её на а-сторону, а «Thank You Girl» - на б-сторону».

«Thank You Girl» и «From Me To You» были записаны в один и тот же день.

«Битлз» записали две песни Ларри Уильямса - «Bad Boy» и «Dizzy Miss Lizzy» - во время одной и той же сессии, состоявшейся 10 мая 1965 года (в день рождения Ларри Уильямса). Обе песни исполнил Джон Леннон.

На конверте американского сингла «Yes It Is» ошибочно указано, что эта песня звучит в фильме «Eight Arms to Hold You» («Help!»).

В 1989-м рэп-группа 2 Live Crew записала пародию на песню, в которой под знакомый рифф пелось о "волосатой женщине" и её лысом друге. Издатель Орбисона, Acuff-Rose Music, подал в суд на рэпперов, желая отсудить часть доходов.

Тяжба длилась пять лет, и в конце-концов Верховный суд США вынес вердикт, согласно которому пародия не нарушает законов по защите авторских прав. Это решение стало важным прецедентом в практике копирайтного законодательства.

Группа Ван Хален отличилась с кавером на эту вещь, заработав второе за свою жизнь попадание в 20-ку Биллбоард. Отдельного упоминания заслуживает запрещённый к показу на MTV клип, где красивую девушку берут в плен два карлика, а ванхаленовцы, переодетые самураем, Тарзаном, ковбоем и Наполеоном (Дэвид Ли Рот) спасают её. В финале девушка оказывается переодетым парнем.

В 1991-м песня получила Грэмми за "Лучший мужской поп-вокал". Затем, в 1999-м, песню включили в список "500 песен, которые создали рок-н-ролл". В 2004-м журнал Роллинг Стоун поставил её под 222-м номеров в свой "Список 500 великих песен всех времён".

Песня была сочинена и записана, когда Клэптон был в составе группы Derek and the Dominos. Гитарный рифф, открывающий песню приписывается перу Дуэйна Оллмэна, партнёра Клэптона по группе. Рифф весьма напоминает мелодию песни Альберта Кинга "As the Years Go Passing By".

Эта песня с альбома The Final Cut была выпущена в 1983 году, однако её текст можно встретить в других произведениях Уотерса. Строки "Do you remember me? How we used to be?" декламирует Пинк ближе к концу фильма "Стена" (между композициями Stop и The Trial), читая в туалете свою little black book. Кроме того, эти строчки встречаются в тексте песни Incarceration of a Flower Child Марианны Фэйтфул. Эту песню, как можно догадаться, тоже написал Уотерс.

Primus — единственная группа, для которой в софтверном проигрывателе Winamp существует личный стиль для ID3-тэга.

Одна из немногих песен Айрон Мэйден, в числе авторов которых нет Стива Харриса. Эту песню написали Адриан Смит и Брюс Дикинсон.

Впервые эта песня была записана с вокалистом Алексеем Булгаковым: на тот момент группа была в ссоре с Кипеловым, и только личное участие руководителя фирмы "Мороз Рекордз" Александра Морозова позволило вернуть Кипелова в группу ещё на несколько лет.

Есть версия, что рабочее название песни было "In The Garden Of Eden", но на одной из репетиций клавишник и вокалист Дуг Ингл был настолько невменяем, что смог выговорить только "In-A-Gadda-Da-Vida".

Интересна также история с нашумевшим роликом на композицию.

Дело в том, что в первоначальной версии клипа Элис Купер прикован цепями к необычному железному механизму, символизируя тем самым распятие. В то время как король ужасов поёт, над ним кружит призрак полуобнажённой девушки.

В течение дня видео было подвержено цензуре и закрыто для просмотров всвязи с тем, что на знаменитой модели Ране Кеннеди не было ничего, кроме чёрного нижнего белья.

Впоследствии ролик изменили, а девушку одели в корсет, прикрывающий некогда обнажённую грудь.

Несмотря на все запреты, VH1 Classic 'S Metal Mania продолжал транслировать видеo без цензуры.

В исполнении песни принимала участие знаменитая певица Юлия Чичерина.

No Doubt были возмущены и настояли на том, чтобы персонажи были удалены из игры или их использование было ограничено и позволяло исполнять только собственные синглы, на что Activision ответило отказом. Издательство мотивировало это тем, что это слишком дорого, а также напомнило, что при создании игры оно действовало на основании документов, подписанных самими исполнителями, а поэтому закон не нарушен.

На концерте в одном из питерских клубов группа исполняла "Московский романс" как антикризисную песню. При этом сам Макс Покровский ходил по сцене с протянутой рукой и просил у щедрой публики помочь,кто чем может.

В 2008 году композиция, с изменённым Ольгой Ципенюк текстом, прозвучала в кинофильме об одном из неформальных течений Советского Сюза "Стиляги".

Исполнила её актриса Евгения Брик.

Сцена партсобрания, во время которой исполняется этот номер, сделана с явными отсылками к фильму Алана Паркера "Пинк Флойд. Стена".