Рейтинг всех фактов

В этой песне Джимми Пейдж играет на Терменвоксе - легендарном, первом в истории электронном музыкальном инструменте, изобретенном русским инженером Терменом Львом Сергеевичем (1896-1993).

Рак (Cancer) - это знак зодиака Кортни Лав. Когда Курт поёт "Я хотел бы съесть твоего Рака, когда ты отвернешься", предположительно имеется в виду, что он хочет избавить её от некоторых черт этого знака зодиака, которые ему не нравятся.

И будет карточка пылиться

На полке пожелтевших книг.

В военной форме, при погонах,

И ей он больше не жених.

В этом куплете не рифмуются первая и третья строчки. Скорее всего, в начальном варианте в третьей строчке были слова "...при петлицах". Но в 1943-м году петлицы в Советской армии были заменены на погоны.

Также из народного варианта были убраны глагольные рифмы "И похоронка понесётся/Сын ваш больше не вернётся" и "И мать от горя зарыдает/И дорогая не узнает".

На концертах, исполняя эту песню, группа устраивала фокус: Меркьюри исчезал в одном конце сцены и тут же появлялся в другом. Чтобы создать эту иллюзию, группа использовала двойника Меркьюри: это был роуд-менеджер группы в костюме Меркьюри и парике.

Тягучие аккорды в самом начале первой части композиции издают не только синтезаторы и электроорган, но и стаканы: перед тем, как начать работать над новым альбомом музыканты Пинк Флойд работали над экспериментальной пьесой Household Objects ("Домашняя утварь"), которая так и не была издана (две композиции из трёх ожидаются на переиздании альбома в 2011-м году). В ней группа играла только на предметах домашнего обихода: спичечных коробках, зажигалках и стаканах с водой, водя по их краешку мокрыми пальцами. Часть находок перешла в следующий альбом Wish You Were Here.

Песня была записана группой за семь дублей 18 июля 1963. Через 12 дней Джордж Мартин наложил партию пианино, тоже за семь попыток. Микс шестого и седьмого дубля вошёл на моно-микс. 30 сентября, когда группа отдыхала за рубежом, Мартин добавил ещё одно наложение пианино. Стерео-микс для альбома был закончен 29 и 30 октября.

«When I Get Home» сочинил Джон Леннон. Официально авторами песни являются Леннон/Маккартни. Композиция была записана «Битлз» 2 июня 1964 года для альбома «A Hard Day's Night». Впервые песня вышла на американской пластинке «Something New» 20 июля 1964 года.

Энергичный вариант "I Want to Tell You" открывает концертный альбом "Live In Japan", записанный во время гастролей 1992 года в Японии. Песня звучит дольше благодаря солирующим гитарам Джорджа Харрисона и Эрика Клэптона. Джордж также изменил и текст песни. Вместо "Но если я веду себя не по-доброму, это не мое сознание, это я" он предложил противоположный вариант "it isn't me, it's just the mind".

Другая выдающаяся кавер-версия песни была сделана Джеффом Линном для Concert For George в 2003 году.

Пол Маккартни неоднократно называл эту песню одной из лучших на свете и самой любимой своей песней: "Очень глубокая. Очень эмоциональная, от неё у меня всегда комок в горле". Один раз МакКартни исполнял её на сцене с Брайаном Уилсоном. По его признанию, на саундчеке он сбился от избытка чувств.

Альбом Pet Sounds по заверениям Пола же, оказал большое влияние на Битлз как музыкантов: в частности внимание Пола приковали басовые партии, мелодии которые выводит бас. С тех пор Маккартни сам стал уделять больше внимания мелодиям бас-гитары. Влияние Бич Бойз на Битлз пришлось на времена работы над "Сержантом Пеппером". Маккартни часто ставил Pet Sounds Леннону, так что, судя по всему, и ему не удалось избежать влияния.

Некоторые полагают, что вступительная часть песни «You Like Me Too Much» напоминает вступление к другой композиции, также написанной Джорджем Харрисоном в 1969 году – это «Something». Скорее всего, это просто совпадение.

Сперва песню не выпускали в Штатах синглом, альбом тоже был только на подходе, и американские радиостанции были вынуждены импортировать пластинки. Это заставило звукозаписывающую компанию выпустить сингл в США, спустя три месяцы после английского релиза.

Фирма Ben & Jerry's выпустила сорт мороженого под таким названием в честь концерта Элтона Джона в Вермонте, где фирма основана.

Пер Гессле считал песню абсолютно ерундовой, и был немало удивлён, когда The Look стала настолько популярной.

Мари Фредриксон же считает её "возможно, лучшей из того, что мы сочинили".

Пер Гессле изначально не верил в себя, как вокалиста, но песня совершенно не подходила Мари, поэтому он взялся её исполнять.

6 ноября 1965 года группа переделала песню, записав два дубля в ускоренном темпе. Но лишь 10 ноября они добились желаемого звучания, и именно эта версия попала на альбом "Rubber Soul". "The Beatles" записали ритм трек за один дубль, затем наложили вокальные партии и орган Хаммонда, на котором играл Ринго Старр. Также Ринго сымитировал ударный звук, постукивая пальцами по коробке спичек.

"Think For Yourself" была полностью записана за одну сессию 8 ноября 1965 года под рабочим названием "Won't Be There With You". "Битлз" записали ритм-гитары, бас и барабаны за один дубль. Затем наложили соло-гитару, бас, пропущенный через педаль эффектов фузз, бубен, маракас, орган и вокальные партии.

"В этой песне Пол использовал эффект фузз для бас-гитары. Когда Фил Спектор работал над песней "Zip-A-Dee-Doo-Dah", инженер, поставивший трек, перегрузил микрофон на гитарном усилителе и звук стал очень искаженным. Фил Спектор сказал: "Оставь так, классно звучит." Несколько лет спустя все стали пытаться скопировать этот звук, и так был изобретен фузз-бокс. У нас была такая педаль, мы попробовали пропустить через нее бас и получили отличный звук."

Стихи демонстрировали почти религиозный пыл Леннона и Маккартни, которые, будто апостолы, проповедовали свое новое откровение о любви.

In the beginning I misunderstood
But now I've got it, the word is good...

Now that I know what I feel must be right
I'm here to show everybody the light

Отдельные фрагменты из песни "The Word" были скомбинированы с "Drive My Car" и "What You're Doing" для музыкального ряда на альбоме 2006 года "Love".

"The Beatles" записали "What Goes On" за один дубль 4 ноября 1965 года. Сессия звукозаписи началась в 23.00. Столь необычно позднее начало было обусловлено истечением срока, выделенного для записи альбома. После завершения ритм трека, Старр спел ведущую партию голоса, а Леннон и Маккартни наложили бэк-вокал.

Ричи Унтербергер налисал в "Allmusic", что песня довольно приятная, несмотря на то, что легкая, приправленная кантри и вестерном. Унтербергер отметил игру Джороджа Харрисона, которая вновь говорит о нем как о лучшем ученике Карла Перкинса, и которая на самом деле похожа на партию из "Everybody's Trying to Be My Baby", кавера "Битлз" на песню Перкинса.

"The Beatles" записали "If I Needed Someone" за две сессии. 16 октября 1965 года за один дубль они записали основной ритм-трек. Два дня спустя музыканты завершили песню, сделав рад наложений, включая ведущие вокальные партии Харрисона, бэк-вокал Леннона и Маккартни и бубен Старра.

Написал и первым исполнил песню «Bad Boy» американский певец Ларри Уильямс.

"Run For Your Life" была записана 12 октября 1965. С этой песни "The Beatles" начали сессии звукозаписи для "Rubber Soul". После четырех незаконченных дублей группа записала пятый с основным ритм-треком, затем наложили бубен, акустическую гитару, электрогитару и бэк-вокал. Всего сессия заняла четыре с половиной часа.

В 1966 году кавер-версия Нэнси Синатры была выпущена на ее альбоме "Boots" и имела успех на радиостанциях Нью-Йорка. "Run For Your Life" была также записана Гэри Льюисом энд Плэйбойз на альбоме "She's Just My Style," вышедшем в марте 1966 года, и Робертом Гордоном на "Lost Album Plus...," выпущенном 20 мая 1998 г.

Инструментальная версия «This Boy» в исполнении оркестра Джорджа Мартина звучит в одном из эпизодов фильма «Вечер трудного дня», в котором Ринго гуляет по берегу реки. Получив название «Ringo's Theme (This Boy)», оркестровка вышла в качестве сингла (с «And I Love Her» на оборотной стороне) 7 августа 1964 года. Эта версия была также включена в альбом Джорджа Мартина «Off The Beatle Track».

Эта песня послужила заглавной композицией для сборника "Битлз" 1976 года "Rock 'n' Roll Music".

Основную часть песни «I Feel Fine» написал Джон Леннон.

"The Beatles" записали "I Don't Want To Spoil The Party" 29 сентября 1964 года за девятнадцать дублей, только пять из которых группа сыграла полностью. Последний, девятнадцатый трек пошел на альбом "Beatles For Sale".

На обложке пластинки к песне стоит комментарий: "The story of a loser -- it could be you (Это история лузера -- им мог быть ты)".

Есть кавер этой песни знаменитого гитариста Ингви Малмстина. Его можно найти на диске 1996-го года "Inspiration".

В песне нет припева, поэтому мелодической основой песни становится куплет. Первая часть куплета построена на приеме остинато, который подчеркивается отдельными вставками бэк-вокала. Вторая часть дополнена вокальной гармонией, а фигура остинато начинается до того, как заканчивается последняя строчка. Таким образом, наложение остинато способствует созданию эффекта легкой спутанности.

Эта песня стала частью мелодии вместе с "Drive My Car" и "The Word", на альбоме 2006 года "Love".

"Everybody's Trying to Be My Baby" написал Карл Перкинс в 1957 году, переделав похожую песню Рекса Гриффина ("Decca", 1936). Он полностью изменил музыку и добавил свои стихи, но оставил неизмененным припев и упростил два куплета песни Гриффина. Перкинс изменил тему: вместо хвастовства и нарциссизма спел про поклонниц рок-н-рольных групп и схождение с ума по знаменитостям.

Джордж Харрисон из всех битлов был, по всей видимости, самым большим поклонником Перкинса. В своих ранних гитарных соло он часто использовал похожие партии, а так же исполнял "Your True Love" и "Glad All Over", как и "Everybody's Trying to Be My Baby". Кроме того, когда в 1960 г. "Битлз" отправились в свое первое турне в Шотландию в качестве аккомпаниаторов Джонни Джентла, они реши взять себе псевдонимы. Джорджа сразу назвали Карлом Харрисоном, в честь его идола.

Дуэт исполнял песню на шоу Neil Young's Bridge School в 1993-м году. Аккомпанировал им небезызвестный Эдди Ван Хален.

Песня "Stormbringer" ("Буревестник") с одноименного альбома 1974 г. вдохновлена творчеством английского писателя-фантаста Майкла Муркока. Буревестник - это имя меча Эрика из Мелнибонэ, одной из инкарнаций Вечного Воителя, главного героя большинства книг Муркока.

Самым известным и скандальным исполнением этой песни стало исполнение Мэрилин Монро на празднике в честь 45-го дня рождения президента Джона Кеннеди, 19 мая 1962-го года.

Монро, возможно нетрезвая, спела "С днём рождения, Мистер Президент" в очень непристойной, похотливой манере, продолжив её переделкой песни "Thanks for the Memory" со словами в честь Кеннеди.

После президент вышел на сцену и пошутил: "Ну теперь можно уходить из политики после такого милого поздравления".

Это выступление стало одним из последних публичных появлений актрисы (она умерла 5 августа того же года). Кроме того, этот эпизод дал новый толчок витавшим слухам о тайной связи между президентом и Мэрилин Монро. Существуют версии о том, что актриса была убита, и убита была именно из-за этой связи.

Выход Монро объявлялся несколько раз, однако она не появлялась на сцене. Когда она наконец вышла, то ведущий представил её как "припозднившуюся Мэрилин Монро". На Мэрилин было платье из 2500 стразов бриллиантов, сшитое именно на неё, поэтому под платьем ничего не было. В 1999-м году платье ушло с аукциона за 1.26 миллионов долларов.

Припев песни имеет довольно сильное сходство с песней Лео Соейра "More Than I Can Say".

Песню можно услышать по "радио" в игре Grand Theft Auto: Vice City.

Сюжет песни отражён на обложке альбома, напоминающей также картину Репина "Отказ от исповеди". Вместо священника изображена обнажённая девушка с косой. Ниже пояса девушки красуется логотип группы "Ария", прикрывающий наготу, впрочем на самом компакт-диске логотипа нет.

Цвета и яркость картинки были в последний момент перед печатью подрегулированы Холстининым, что, по мнению художника Василия Гаврилова, сильно испортило иллюстрацию: "Потом я с Холстининым страшно ругался по этому поводу. Я говорил: "Представь, ты на сведении альбома выставил все ручки. А я приезжаю и тупо выворачиваю до упора верха и басы. Ты будешь доволен?".

В начале песни Брайан Мэй играет на игрушечном "кото" -- японском музыкальном инструменте.

Кото (ударение на первый слог) или цитра -- традиционный японский щипковый инструмент, похожий на русские гусли.

Это самая длинная песня Queen: она длится 8 минут и 20 секунд.

В японском релизе пластинки Meddle эту песню почему-то переименовали. В переводе японское название означает примерно: "Дуй, ветер! Греми буря!" (предположительно цитата из шекспировского "Макбета").

В конце этой композиции Уотерс кричит "Bass! Roll the sound effects! Drop 'em! Drop 'em on! Drop 'em all on!"

Концепция альбома The Wall возникла у него во время серьёзного кризиса в отношениях с поклонниками. поэтому в идеальных представлениях Уотерса о том, как должен проходить концертный тур, примерно на этом моменте на зрителей должны были сбросить бомбы. что, собственно, и отражено в тексте.

Существует несколько версий стихов песни, но оригинальным считается следующий текст:
As I was a-walkin round Kilgary Mountain
I met Colonel Pepper and his money he was countin',
I rattled me pistols and I drew forth me saber,
Sayin' "Stand and deliver, for I am the bold deceiver!"
Musha rig um du rum da, / Whack fol the daddy O,
Whack fol the daddy O, / There's whiskey in the jar.

Во время традиционных ирландских музыкальных сессий, которые проходят по всему миру, в версии группы "The Dubliners" часто поется так:
As I was goin' over the far famed Kerry mountains
I met with Captain Farrell and his money he was countin'
I first produced me pistol and I then produced me rapier
Saying "Stand and deliver, for you are a bold deceiver!"

Песню изначально назвали «As Time Goes By» (А время идёт), по названию песни, которую Дудли Уилсон поёт в фильме «Касабланка». Менеджер Роллинг Стоунз Эндрю Олдхэм изменил «Time» на «Tears» («время» на «слёзы»).

Песня была записана в то время, пока Леннон и Харрисон работали над другими проектами. Леннон обиделся на Маккартни за то, что он сделал все без него и объяснил, что это было характерно для 1968 года, когда все члены группы работали в основном сами по себе:

"Это вещь Пола. Он даже записал ее сам в другой комнате. Именно так все и происходило в те дни. Он просто пришел и полностью сделал всю работу. Сам барабанил, сам играл на пианино, сам пел. Хотя, признаюсь, что запись мне понравилась. Я не могу отвечать за Джорджа, но мне всегда было обидно, когда Пол затевал что-то без нас".

Маккартни с свою защиту сказал, что Леннон работал один над "Revolution 9" и "Julia". А Ринго Старр заметил, что "The Ballad Of John And Yoko" была записана без него и Харрисона.

Клип на "Московский романс", скорее всего, пародирует вышедший в 1994-м году клип группы Rolling Stones на песню Love is strong: оба клипа чёрно-белые, в клипе Роллинг Стоунз показаны улицы Нью-йорка, по которым бродят гигантские люди (в том числе сами участники коллектива: Джаггер, Ричардс с гитарой и прочие. В клипе "Ногу свело" по Москве ходят гигантского размера бомжи.

Всемирную известность песня получила в версии, записанной на знаменитом концерте в театре "Lyceum", во время гастролей Марли в Лондоне, она вышла на концертном диске Live! в 1975-м. В дальнейшем именно эта версия включалась в различные сборники "лучших песен".

Существует и студийная запись, вышедшая на альбоме Natty Dread (1974), она известна куда меньше.

В октябре 2004 года в Москве состоялась премьера знаменитого рок-мюзикла "We Will Rock You".

Одной из самых необычных стала сцен, когда в далёком будущем главный герой постановки вдруг вспоминает и начинает напевать песню "Аргентина-Ямайка 5:0".