Рейтинг всех фактов

В 1966 году кавер-версия Нэнси Синатры была выпущена на ее альбоме "Boots" и имела успех на радиостанциях Нью-Йорка. "Run For Your Life" была также записана Гэри Льюисом энд Плэйбойз на альбоме "She's Just My Style," вышедшем в марте 1966 года, и Робертом Гордоном на "Lost Album Plus...," выпущенном 20 мая 1998 г.

"Run For Your Life" была записана 12 октября 1965. С этой песни "The Beatles" начали сессии звукозаписи для "Rubber Soul". После четырех незаконченных дублей группа записала пятый с основным ритм-треком, затем наложили бубен, акустическую гитару, электрогитару и бэк-вокал. Всего сессия заняла четыре с половиной часа.

Написал и первым исполнил песню «Bad Boy» американский певец Ларри Уильямс.

Песня "Битлз" была выпущена одновременно с версией группы "The Hollies" в Соединенном Королевстве 3 декабря 1965 года. Песня "The Hollies" вышла на сингле в то время как запись "The Beatles" впервые появилась на альбоме "Rubber Soul" и позднее была включена в американский релиз 1966 года "Yesterday...and Today".

В 1965 пресс-секретарь "Битлз" Дерек Тейлор переехал в Америку и открыл собственную PR компанию, представляя среди остальных группу "The Byrds". Джордж Харрисон попросил Тейлора передать Макгуину, что написанием "If I Needed Someone" он обязан "The Byrds" и их песням "She Don't Care About Time" и "The Bells Of Rhymney".

Отдельные фрагменты из песни "The Word" были скомбинированы с "Drive My Car" и "What You're Doing" для музыкального ряда на альбоме 2006 года "Love".

Стихи демонстрировали почти религиозный пыл Леннона и Маккартни, которые, будто апостолы, проповедовали свое новое откровение о любви.

In the beginning I misunderstood
But now I've got it, the word is good...

Now that I know what I feel must be right
I'm here to show everybody the light

"Think For Yourself" была полностью записана за одну сессию 8 ноября 1965 года под рабочим названием "Won't Be There With You". "Битлз" записали ритм-гитары, бас и барабаны за один дубль. Затем наложили соло-гитару, бас, пропущенный через педаль эффектов фузз, бубен, маракас, орган и вокальные партии.

"В этой песне Пол использовал эффект фузз для бас-гитары. Когда Фил Спектор работал над песней "Zip-A-Dee-Doo-Dah", инженер, поставивший трек, перегрузил микрофон на гитарном усилителе и звук стал очень искаженным. Фил Спектор сказал: "Оставь так, классно звучит." Несколько лет спустя все стали пытаться скопировать этот звук, и так был изобретен фузз-бокс. У нас была такая педаль, мы попробовали пропустить через нее бас и получили отличный звук."

"Think For Yourself" одна из первых философских песен Джорджа Харрисона. Впервые она вышла на пластинке "Rubber Soul" в 1965 году.

Пол Маккартни написал "I'm Looking Through You" после ссоры со своей девушкой Джейн Эшер в доме ее родителей на Уимпол-стрит в Лондоне, где у него была своя комната, в которой он мог спать и сочинять.

"На самом деле я написал довольно много вещей в той комнате. Кажется, "I'm Looking Through You" я сочинил после того, как поругался с Джейн. Такое иногда случалось."

Композицию «This Boy» написал Джон Леннон во время гастролей «Битлз» в 1963 году.

Джон Леннон вспоминал: «Было время, когда я считал, что я не мелодист, что я склонен сочинять простые крикливые рок-н-роллы, и что это удел Пола писать мелодичные песенки. Но такие, написанные мною песни, как «In My Life» или ранняя «This Boy», конечно же, представляют собой яркие примеры мелодичных композиций».

Во время подготовки следующего сингла "Strawberry Fields Forever"/ "Penny Lane" Джордж Мартин сначала планировал поместить "When I'm Sixty-Four" на вторую сторону сингла, но затем было решено делать сингл в двумя сторонами "А". К тому же по причине включения в сингл песня не появилась бы альбоме "Sergeant Pepper".

Пер Гессле изначально не верил в себя, как вокалиста, но песня совершенно не подходила Мари, поэтому он взялся её исполнять.

Пер Гессле считал песню абсолютно ерундовой, и был немало удивлён, когда The Look стала настолько популярной.

Мари Фредриксон же считает её "возможно, лучшей из того, что мы сочинили".

Фирма Ben & Jerry's выпустила сорт мороженого под таким названием в честь концерта Элтона Джона в Вермонте, где фирма основана.

Всенародную, а после и всемирную популярность песня приобрела после появления на радио. Песня долго лежала в столе черновиком, после этого была вставлена в документальный фильм про легкоатлетов (исполнение Владимира Трошина).

Песню отказался петь Марк Бернес, назвав текст нелепым.

Сперва песню не выпускали в Штатах синглом, альбом тоже был только на подходе, и американские радиостанции были вынуждены импортировать пластинки. Это заставило звукозаписывающую компанию выпустить сингл в США, спустя три месяцы после английского релиза.

В тексте Пол прозрачно намекает на наркотический подтекст. Слова "hole" – "дырка" и "fix" – на жаргоне означает впрыскивание наркотика и подтверждает это в интервью: "Еще одна ода "траве". Однако автор отрицает, что имел в виду уколы в руке наркомана, оставшиеся после сделанных инъекций.

В интервью журналу Q 1997 года по случаю выхода альбома "Flaming Pie" Пол рассказывал, что текст песни начался с простой идеи, как кто-то заделывает дыру в дороге. На содержание также повлияло то, что Пол в то время жил жизнью одинокого холостяка и выкуривал много марихуаны.

Во вступительной части песни звучит электропианино Hohner Pianet, партию которого исполняет Джон Леннон (как и за день до этого во время записи «The Night Before»), а также роль Стейнвей, на котором одновременно играют Пол Маккартни и Джордж Мартин. Партия рояля, как и партия бас-гитары была записана отдельно.

Джордж Харрисон: "Это песня о том, как тебя захватывает поток мыслей, которые так трудно выразить, передать, записать".

Свои кавер-версии композиции «It's Only Love» в разное время записали несколько музыкантов. В их числе - Брайан Ферри, американский соул-певец Гэри Ю-Эс Бондс, Питер Сетера (бывший участник группы «Чикаго»).

Инструментальная версия композиции была также записана оркестром Джорджа Мартина, продюсера «Битлз».

Джон Леннон: "She Said She Said" - моя песня. Это интересный трек. В нем отлично звучат гитары. Песня была написана после принятия порции кислоты в Лос-Анджелесе во время перерыва в турне, когда мы развлекались с группой "The Byrds" и толпой девчонок.

Песня была записана 2 июня во время финальной записи к альбому. Всего было сделано 11 дублей композиции. В тот же день была записана другая композиция Леннона «Any Time At All», работа над которой началась немногим раньше в тот день. Во время той же сессии была записана песня Маккартни «Things We Said Today».

Изначально написана Джони Расселом и Вони Моррисоном в стиле кантри-вестерн. Впервые исполнена Баком Оуэнсом в 1963-м году. Стала главным кантри-хитом того года.

Песня была записана группой за семь дублей 18 июля 1963. Через 12 дней Джордж Мартин наложил партию пианино, тоже за семь попыток. Микс шестого и седьмого дубля вошёл на моно-микс. 30 сентября, когда группа отдыхала за рубежом, Мартин добавил ещё одно наложение пианино. Стерео-микс для альбома был закончен 29 и 30 октября.

В попурри на диске Маккартни Red Rose Speedway (1973) есть песня с таким же названием.

Эту песню написали и выпустили в 1970-м году участники ямайского черногожего трио The Melodians. В оригинале это была типичная растафарианская песня в стиле регги. В рамках растафарианского движения она была весьма популярна (в некоторых источниках её называют "гимном" растафарианского движения.

Бони М перепели её в 1978-м году, и именно в их исполнении песня стала известной в Европе и Америке.

С момента появления песня исполнялась медленно и напевно. Свой нынешний быстрый, танцевальный ритм песня обрела примерно в 30-х годах: его привнесли еврейские переселенцы из Румынии, выросшие на зажигательных румынских танцах.

В наше время песня часто исполняется с медленным началом из уважения к традициям, а затем разгоняется до привычного весёлого ритма.

Возможно, в этой песне содержится намеренная игра смыслами. Стинг поёт: "Как я могу спасти своего маленького мальчика от смертельной игрушки Оппенгеймера". Атомная бомба, сброшенная на Хиросиму 6 августа 1945-го года, разработанная под руководством именно Оппенгеймера, имела кодовое название "Маленький мальчик" (Little Boy).

Однако, скорее всего, Стинг просто имел в виду своего маленького сына, разговор с которым послужил толчком к написанию этой песни.

Группа никогда не отказывались от песни, но они отреагировали на успех песни бесконечным обновлением ее концертного исполнения, никогда не повторяясь и позволяя растягиваться сольным секциям. Моррисон даже принялся смягчать попсовые сантименты мелодии, перемежая ее речитативом своей жуткой «Кладбищенской поэмы».

На закрытии концерта в нью-орлеанском «Пакгаузе» 12 декабря 1970 года «Light My Fire» стала последней песней, сыгранной группой вчетвером, и последней песней Моррисона, исполненной им со сцены.

Это удивительный пример песни, которая известна практически всему миру в ремиксе, а не в оригинальном исполнении.

Песня была написана в 1982-м году нью-йоркской певицей Сюзанной Вега. В широкую продажу песня попала только в 1987-м году на втором альбоме певицы. Оригинальный трек длится всего две минуты и словно предназначен для того, чтобы из него сделали полноценную песню: на записи нет ничего, кроме голоса Сюзанны Веги без каких-либо эффектов вроде реверберации.

А в 1990-м два английских продюссера Ник Бэтт и Нил Слейтфорд, работая под псевдонимом DNA, без разрешения (в своё оправдание они заявляли, что не смогли дозвониться до правообладателя) наложили её голос на танцевальный ритм, позаимствованный также у другой группы, и выпустили пластинку. Напев без слов, которым Вега завершала песню стал припевом, назойливо повторяемым весь трек. Диск с записью разошёлся ограниченным тиражом по клубам под названием "О, Сюзанна". Звукозаписывающая компания Веги A&M, посоветовавшись с певицей, решила не подавать в суд на авторов ремикса, а выкупила у них права и выпустила трек синглом.

Ход звукозаписывающей компании оказался на редкость удачным: ремикс песни стал значительно более успешным (второе место в хит-параде Британии и пятое в Америке), чем оригинальная песня, которую так никогда и не выпустили отдельной пластинкой, считая её не пригодной для потенциального хита. Певица получила совершенно новую аудиторию, включая R&B радиостанции. Певица понятия не имела, как называть такой стиль музыки и была уверена, что ребята из группы DNA -- чернокожие. Поэтому при первой личной встрече она приняла музыкантов DNA за бухгалтера и менеджера этой группы.

Однажды она получила письмо от девочки, которая по ошибке купила пластинку с оригинальной записью песни и удивлялась: где музыка? Неужели она потерялась, пока пластинку везли к ней домой? Девочка хотела свои деньги назад.

Популярность ремикса DNA породила новую волну ремиксов, перепевок и пародий. В 91-м году Вега собрала пластинку под названием Tom's Album, где собрала несколько самых удачных версий песни.

Прозаическое вступление к песне: "Меня знобит от этого веселья" - это фраза героя Андрея Миронова из фильма "Сказка Странствий".

Мелодию куплета этой песни Эрик Кармен заимствовал из "Второго концерта для фортепиано с оркестром в До-миноре" Сергея Рахманинова. Композитор был уверен, что концерт Рахманинова уже перешёл в общественное достояние, но после выхода пластинки ему пришлось договариваться с правообладателями. У поздних изданий этой песни имя Рахманинова находится в списке авторов.

Эта инструментальная композиция примечательна гитарной работой Дэвида Гилмора: ноты "плавают", быстро и сильно меняя высоту. Но достигнуть этого обычным способом -- оттягивая звучащую струну пальцем поперёк грифа или работая рычагом тремоло -- практически невозможно: звук станет выше, но не на октаву, как этого добился Гилмор.

Секрет был раскрыт гитаристом в интервью изданию Guitar World: при записи использовалось устройство Digitech Whammy Pedal: именно эта "педалька" позволяла уводить высоту звук на октаву, не теряя в натуральности звучания. Её возможности Гилмор описал как "весьма шокирующие". При этом музыкант считает, что не использовал и половины возможностей устройства, и вообще называет себя не склонным к экспериментаторству: "Если у меня есть усилок или несколько и гитара, которая мне нравится, я буду играть на них. Мой гитарный техник Фил Тейлор пытается заставить меня экспериментировать больше, чем я бы стал, оставь меня наедине с приборами... Большую часть того, что я использую, можно найти в любом музыкальном магазине на свете".

В американской версии сингла в тексте песни Not Now John слово "fuck" было заменено на "stuff".

Песня повествует о девочке по имени Эмили. Барретт рассказывал, что под воздействием галлюциногенов он видел во сне лес, в котором ему встретилась Эмили. Позже, однако, Барретт заявил, что история об этом сне была придумана "для рекламы" (англ. "...all for publicity.").

Песня посвещена Джулии -- младшей дочери музыканта, родившейся в 1989 году

Является одной из известнейших песен группы. Соло Марти Фридмана из этой композиции очень часто упоминается в списках лучших соло метала.

В начале песни Believe певицы Шер можно слышать синтезаторный проигрыш, который заимствован из "Пролога" этого диска.

По утверждению Питера Хинса -- начальника гастрольного персонала Queen -- Меркьюри написал эту песню, когда группа находилась на гастролях в Германии. Он принимал ванну в "Хилтоне" города Мюниха, затем неожиданно выскочил, завёрнутый в полотенце. Питер принёс ему гитару, и Меркьюри принялся подбирать аккорды.

Боб Риверс написал на эту песню пародию "What If God Smoked Cannabis" (Что если бог курил траву). Текст пародии состоит из смешных фраз, очень похожих по звучанию на оригинальный текст. Её исполнила сама Джоан Осборн.

Долгое время было невозможно разобрать, что поется в куплете. На каждом концерте слова менялись, и не всегда можно было составить из них логичный текст.

Загадка разрешилась с выходом песенника в альбоме "Веселые бабури". Оказалось, что в куплете и нет слов, а на концертах Петр импровизировал. В песеннике было написано: "В куплете можно петь всё, что угодно на такую гармонию: А-Е-А-Е-А-Е-А-Е".

Песня придумана по результатам похода с другом Петра, Стасом Михайловым.

Петр Налич: "Документальная история - действительно, я купил водки, а он сказал: "Не надо... у нас есть виски".

Клип был снят весной 2007 года на подмосковной даче Петра на любительскую цифровую видеокамеру. Для клипа пытались писать сценарий, но в результате ролик сняли на импровизации.

За несколько дней до 15 апреля каждого года ди-джеи американских радиостанций и репортёры теленовостей начинают чаще пускать эту песню в эфир: в этот день граждане Штатов должны сдавать налоговые декларации. Также рассказывают, что в некоторых отделениях почтовых офисах америки эту песню пускают по громкоговорящей связи, чтобы поиздеваться над людьми, которые стоят в длинной очереди подающих налоговые декларации в последний момент.

Кавер этой песни также использовался в телерекламе фирмы H&R Block, которая оказывает услуги по налоговому консультированию.

Некоторые фанаты Пинк Флойда строили догадки, что «Стена», возможно, – это жизненная история Сида Барретта, а не Роджера Уотерса, и главный герой фильма Пинк – это собирательный образ и Уотерса, и Барретта. Косвенное доказательство указывает на присутствие Сида Барретта в песне Пинка: строчка «У меня такая же завивка как у Хендрикса» могла относиться к стрижке Сида во время его дебюта в 60-х.

Лед Зеппелин исполняли эту песню "вживую" только один раз во время концерта 1971-го года. Существует бутлег с этой записью. Однако позже песня была включена в сольные концерты Планта и проект "Пейдж и Плант", где песня записывалась с оркестровкой.

Рифф этой песни появился во время записи другой песни с этого же (четвёртого) альбома Лед Зеппелин -- Four Sticks: музыканты бились со сложным ритмом песни: в ней менялись размеры пять восьмых и шесть восьмых. Во время очередной неудачной попытки Джимми Пейдж, чтобы выпустить пар, стал играть импровизированный рифф, который потом развили и сохранили для песни "Рок-н-ролл".

Текст песни по смыслу похож на песню Владимира Высоцкого "Лукоморья больше нет". Сравните:

Добрыня плюнул на Россию и в Милане чинит газ,

Алеша, даром что Попович, продал весь иконостас.

Один Илья пугает девок, скача в одном носке,

И я гляжу на это дело в древнерусской тоске...

Здесь и вправду ходит кот, как направо - так поет,

Как налево - так загнет анекдот,

Но ученый сукин сын - цепь златую снес в торгсин,

И на выручку один - в магазин.

Тридцать три богатыря порешили, что зазря

Берегли они царя и моря.

Каждый взял себе надел, кур завел и там сидел

Охраняя свой удел не у дел.

Ободрав зеленый дуб, дядька ихний сделал сруб,

С окружающими туп стал и груб.

И ругался день-деньской бывший дядька их морской,

Хоть имел участок свой под Москвой.

Эту песню и весь альбом Макартни записывал по большей части в Нигерии, в городе Лагос. Непосредственно перед записью Пола и Линду ограбили на улице. Грабители, угрожая ножом. забрали в том числе все демо-плёнки альбома, так что Маккартни пришось вспоминать все песни. По счастью, написаны они были недавно, и всё удалось восстановить.