Рейтинг всех фактов

"Think For Yourself" одна из первых философских песен Джорджа Харрисона. Впервые она вышла на пластинке "Rubber Soul" в 1965 году.

Многие музыканты делали кавер-версии на эту песню, в частности, звезда кантри Стив Ерл, фолк гитарист Дейви Грехем, группы "The Wallflowers", "Ted Leo and the Pharmacists" , "The Muppets, "The Punkles" и другие.

В автобиографии "Битлз" 1968 года Хантер Девис записал мысли Пола Маккартни, пока он и Джен Эшер были все еще вместе. Маккартни сослался на тот факт, что ему было трудно посвятить себя одному человеку, однако признался, что колкие слова песни написаны от душевной боли.

"Вся моя жизнь строилась на холостяцкой свободе. У меня всегда было много женщин, и даже во время серьезных отношений моя жизнь была распущенной и ненормальной."

"Я знал, что был эгоистом, и это вызывало частые ссоры. Однажды Джейн вспылила и уехала в Бристол, и я сказал: "Ну и ладно, уходи! Найду другую!" Мне без нее было очень плохо."

Пол Маккартни написал "I'm Looking Through You" после ссоры со своей девушкой Джейн Эшер в доме ее родителей на Уимпол-стрит в Лондоне, где у него была своя комната, в которой он мог спать и сочинять.

"На самом деле я написал довольно много вещей в той комнате. Кажется, "I'm Looking Through You" я сочинил после того, как поругался с Джейн. Такое иногда случалось."

6 ноября 1965 года группа переделала песню, записав два дубля в ускоренном темпе. Но лишь 10 ноября они добились желаемого звучания, и именно эта версия попала на альбом "Rubber Soul". "The Beatles" записали ритм трек за один дубль, затем наложили вокальные партии и орган Хаммонда, на котором играл Ринго Старр. Также Ринго сымитировал ударный звук, постукивая пальцами по коробке спичек.

Первую версию "I'm Looking Through" "The Beatles" начали записывать 24 октября 1965 года. Они работали девять часов, стараясь улучшить исполнение песни . На ритм трек, записанный за один дубль, был наложен основной и бэк-вокал, хлопки, маракас, орган и электрогитара. Эта версия в 1996 году вошла в альбом "Anthology 2". Она заметно отличалась от финальной: помимо другой инструментовки, в ней не было части "Why, tell me why", она была медленнее и включала два блюзовых перехода.

Одновременно с началом съёмок фильма «Вечер трудного дня», режиссёр Ричард Лестер попросил музыкантов предоставить ему музыкальный материал для картины. «You Can’t Do That» была выбрана «Битлз», в качестве одной из песен, которая должна была прозвучать в фильме. Номер, наряду с другими композициями, планировалось включить в «концертный» эпизод фильма, снятый в лондонском «Театре Скала». Однако при окончательном монтаже песня так и не была включена в эпизод. Сам же клип, в котором битлы под фонограмму поют «You Can't Do That», компания United Artists передала Эду Салливану. Он эксклюзивно выпустил этот ролик в эфир во время своего шоу 24 мая. Сегодня это видео можно увидеть в документальном фильме «Создание фильма «Вечер трудного дня», а также на сервере YouTube.

"The Unforgiven" была третьим хитом группы, вошедшим в Top 40 в "Горячей сотне Биллборда" под номером 35.

На первый взгляд "12-Bar Original" кажется сымпровизированной. Она была записана во время сессий для Rubber Soul, возможно, на тот случай, если группа не смогла бы сочинить необходимые 14 песен.

Изначально песня была хитом в Швеции, и исполнялась она на шведском языке. Благодаря ей у Роксетт случился прорыв: песня стала интернациональным хитом, попав в хит-парады тридцати стран.

А началось всё с того, что американский студент побывал по обмену в Швеции и, вернувшись домой в Минеаполис, подначил местную радиостанцию KDWB поставить песню в эфир. И, несмотря на то, что песня ещё не была издана в США, она разбрелась по американским станциям на кассетах. Кроме Америки, песня достигла №1 в Австралии и Японии.

Фирма Ben & Jerry's выпустила сорт мороженого под таким названием в честь концерта Элтона Джона в Вермонте, где фирма основана.

Песня от лица человека, который отвергает роскошь и пресыщенную жизнь ради жизни простой. Возможно, это отражение разницы в характерах Элтона Джона и Берни Топина -- Элтон ведёт экстравагантную и шумную жизнь, в то время как Топин всегда выбирал простые радости.

Всенародную, а после и всемирную популярность песня приобрела после появления на радио. Песня долго лежала в столе черновиком, после этого была вставлена в документальный фильм про легкоатлетов (исполнение Владимира Трошина).

Песню отказался петь Марк Бернес, назвав текст нелепым.

Первая песня Битлз, в которой бас-гитара была наложена на готовый ритм-трэк.

Варианты названия песни "Laxton's Supreme" и "I Don't Know".

Единственная песня на диске The Dark Side of the Moon, авторами которой указаны все четыре участника.

Переиздана в 1989 году в исполнении дуэта Бака Оуэнса и Ринго Старра.

Окончательную студийную версия Битлз записали лишь с тринадцатого дубля.

Изначально написана Джони Расселом и Вони Моррисоном в стиле кантри-вестерн. Впервые исполнена Баком Оуэнсом в 1963-м году. Стала главным кантри-хитом того года.

Песня находится под номером 288 в списке "Величайших песен всех времён" по версии журнала Роллинг Стоун.

Песня была записана группой за семь дублей 18 июля 1963. Через 12 дней Джордж Мартин наложил партию пианино, тоже за семь попыток. Микс шестого и седьмого дубля вошёл на моно-микс. 30 сентября, когда группа отдыхала за рубежом, Мартин добавил ещё одно наложение пианино. Стерео-микс для альбома был закончен 29 и 30 октября.

Текст песни удивительно похож на текст песни Джона Ли Хукера "I Need Some Money", которую тот исполнял ещё до 1959-го года. Например, первый куплет:

"The best thing in life is free
But you can give it to the birds an' bees
I need some money, Need some money. Oh yeah, what I want".

Какой из текстов появился раньше - неизвестно. Музыка у песен, впрочем, разная.

Песню несчётное количество раз исполняли другие музыканты включая The Rolling Stones, Led Zeppelin и The Doors, а также Джон Леннон во время сольной карьеры.

Песню записали за полных три дубля с последующими наложениями.

Версия Роллинг Стоунз никогда не выходила на альбоме: сингл вышел 1 ноября 1963-го. В 1989-м он был издан на сборнике Singles Collection: The London Years.

Несмотря на то, что песня очень простая, запись её была затянута: первый черновик был записан 11 сентября 1963-го (день спустя после того, как песня была предложена Роллингам). На следующий день было сделано ещё шесть дублей. В конце месяца Джордж Мартин наложил органную партию на седьмой дубль, пока Битлз были в отпуске. Третьего октября Ринго записал маракасы, вся остальная работа была завершена 23-го октября.

Крис Ри написал эту песню, когда стоял пробке на лондонской магистрали М25.

Кобейн утверждал, будто эта песня основана на его воспоминаниях о бездомной жизни под мостом реки Уишка (Wishkah) в городке Абердин под Сиэтлом (где музыкант, собственно, родился и вырос). Однако басист "Нирваны" Крис Новоселич, родом из тех же краёв, отнёсся к этому заявлению скептически: "Он часто зависал там, это правда [согласно книге Ч. Кросса "Heavier than Heaven", у реки нередко собиралась подростковая тусовка - Nimbie], но жить у Уишки, на её илистых берегах, он попросту не смог бы: с приливом вода там очень сильно поднимается. Это всё его воображение".

Впоследствии именно над Уишкой был развеян прах Кобейна, вернее, его часть; кроме того, концертный сборник Nirvana 1996 г., изданный уже после смерти её лидера, назывался "From The Muddy Banks Of Wishkah" ("С илистых берегов Уишки").

Самую большую популярность песня получила в исполнении Boney M, в 1976-м году.

Но впервые песня попала в чарты в 1966-м, в исполнении её автора -- Бобби Хэбба, американского певца и композитора. Написал он её в ноябре 1963-го. 22 ноября был убит Джон Кеннеди, а на следующий день в драке был зарезан брат Бобби -- Гарольд. Опустошённый этими двумя событиями, Бобби Хэбб окунулся в музыку. В результате появилась Sunny как размышление о более счастливых днях.

Песня осталась единственным хитом Хэбба, но её популярность была очень высока -- в 1996-м году Хэбб даже выступал на разогреве у Битлз.

Песня "In the Army Now" вошла в одноимённый восемнадцатый альбом "Status Quo". Альбом был выпущен в 1986 году.

Песня заняла второе место в чартах Британии.

Yer -- это you на ливерпульском диалекте.

В 1963 году, Битлз попытались записать эту песню для сингла: 5 марта 1963-го велась работа над третьим синглом группы -- From Me To You. Для второй стороны была записана Thank You Girl, но группа хотела попробовать записать ещё What Goes On и One After 909. Плёнки оставалось только на одну песню, и было сделано четыре дубля One After 909. Песня была сочтена группой и Джорджем Мартином сырой, и запись была отложена. Дубли 1963-го года можно услышать в Антологии №1. Также существует еще более ранняя запись, 1962 года с Питом Бестом на ударных (официально она не выходила).

Запись этой песни при подготовке альбома к изданию была намеренно замедлена, таким образом, что все инструменты и голоса звучат на полтона ниже. В результате трек стал длиннее примерно на 12 секунд.

Оригинальную, незамедленную, запись песни можно услышать на моно-версии альбома "Клуб одиноких сердец Сержанта Пеппера" -- как на оригинальном виниловом издании, так и в ремастированном варианте 2009-го года.

Число 100 000 000 000 000 взято не из головы. Как утверждают биологи, человек состоит из более чем ста триллионов клеток. Таким образом, Алексей Юзленко хотел наиболее точно передать, как сильно человек может воспринимать то или иное событие или некое чувство (всеми клетками).

Стерео- и моно-версии отличаются звуковыми эффектами в начале и конце композиции. На моно-версии альбома "Клуб одиноких сердец Сержанта Пеппера" в начале песни слышен другой шум толпы, дружный смех и фраза "Goodbye", произнесённая Ленноном. Концовка репризы наполнена криками и разговорами, среди прочего голос Маккартни: "We are the greatest!" и "Thank you very much you're fabulous!" ("Мы самые лучшие! Большое спасибо, Вы великолепны!").

На моно версии альбома в песне присутствует звуковой эффект, придающий звучанию особую психоделичность.

Наиболее явственно это слышно в припеве.

Леонид Быков, режиссёр и сценарист фильма "В бой идут одни "Старики"" услышал эту песню в поезде от двух лётчиков-фронтовиков, которые ехали в Молдавию на могилу своего командира.

Быков тогда был начинающим режиссёром. Много лет спустя, в 1973-м, он включил эту песню в фильм.

В 1979-м Леонида Быкова не стало. Согласно его завещанию, он был похоронен под эту песню, которую исполняли актёры "второй поющей экскадрильи".

Тот самый синтезаторный рифф, который звучит после каждого куплета песни, был придуман вокалистом группы Джоуи Темпестом за пять лет до появления на свет песни, когда Джоуи был ещё студентом и игрался с одолженным синтезатором "Корг". С тех пор рифф лежал у него в загашнике, пока басист группы не посоветовал ему попробовать написать песню с этой мелодией.

Курт Кобейн посвятил эту песню своему другу Дилану Карсону, которого 30 марта 1993-го Кобейн попросит купить помповое ружье Remington M-11. Из этого ружья спустя пять дней Курт покончит с собой.

Песня посвящена Николаю Михайловичу Скоморохову -- советскому военному лётчику, дважды герою Советского Союза. Скоморохов совершил множество боевых подвигов, в частности экстраординарный бой в декабре 1944-го на территории Венгрии, когда два советских лётчика -- Скоморохов под прикрытием Филиппова -- отразили атаку тридцати немецких "фоккеров".

Скоморохов пережил Высоцкого, в 1981-м году он получил звание маршала авиации, погиб в автокатастрофе в 1994-м.

Александр Васильев сказал, что эта песня написана под впечатлением прослушивания песни "Хочу чаю" группы "Чиж".

На одном из радиоэфиров он посвятил эту песню группе "Чиж".

Песня впервые вышла в 1967-м году, но никто не обратил на неё внимания, в том числе потому, что длинные песни (а она была длиной более, чем в семь минут) были не в чести.

В 1972-м году, когда такие песни как "Хей Джуд" Битлз и "Лейла" Эрика Клэптона и Derek and the Dominos проторили путь длинным композициям в хит-парады, перевыпущенная Nights in White Satin очень быстро обрела золотой статус.

В первоначальной версии песни вообще не было слов: Кобейн просто выкрикивал: "Cufk, tish, sips" - на первый взгляд бессмысленные звукосочетания, на самом деле являющиеся анаграммами довольно рискованных ругательств "fuck, shit, piss".

Синдром Туретта (Tourette's) - это наследственное расстройство нервной системы, впервые описанное в 1885 г. Жоржем Жилем де ля Туреттом. Симптомами болезни Туретта являются многочисленные речевые и моторные тики, непроизвольные резкие движения, копролалия (импульсивное, нередко неконтролируемое влечение к произношению бранных слов; в популярной культуре копролалию нередко ошибочно уравнивают с собственно болезнью Туретта, хотя это расстройство является симптомом и некоторых иных заболеваний).

Интересный факт: "angel's hair" (ангельские волосы) - народное название одного из видов ковыля, а "baby's breath" (дыханием младенца) в Америке именуют гипсофилу (травянистое растение, цветущее мелкими белыми цветочками). Неизвестно, однако, растения ли имеются в виду во 2-м куплете песни (вообще довольно сложной для понимания). Кстати, "Angel's Hair" - это еще и название одной из песен Babes in Toyland, команды, где одно время была басисткой Кортни Лав.

В последнем куплете песни появляется строчка: «And the Red Queen`s "Off with her head!"» («... И Черная королева с ее "Отрубить ей голову!"»). Однако эти слова принадлежат вовсе не Черной Королеве, а еще одному персонажу сказок Кэрролла - Червонной королеве (то есть Даме Червей).

Довольно сложная по аранжировке песня была записана всего за 10 часов. Львиную долю времени группа провела в поиске какого-нибудь необычного звука гитары. В конце-концов попытки были заброшены, а гитара была украшена примитивным эхом с помощью закольцованной магнитой плёнки. Неожиданно выяснилось, что эффект звучит ново и необычно, потому что его уже много лет не использовали (песня вышла в 1967-м). На некоторое время Кинкс стали законодателями моды.

Лидер группы Рэй Дэвис вспоминает, что к нему как-то пристал Стив Марриотт из Small Faces с просьбой раскрыть секрет этого звучания.

Назарет немного изменили текст песни: в оригинале было "Love is like a STOVE, it burns you when it's hot". Слово stove заменили на flame. Получилось, что "любовь обжигает как огонь, когда он горяч", а не "любовь обжигает, как печь, когда она горяча".

Изначально это песня американской группы The Mamas ;amp; the Papas, 60-е годы

По заверению Майкла Стайпа "Losing My Religion" -- это классическая песня о неразделённой любви. Такая же, как "Every Breath You Take" группы Полис. По его словам он всегда чувствовал, что "самые лучшие песни -- это те, когда любой может послушать, представить себя на место героя песни и подумать: "Да, это про меня".

Партия бас-гитары была позаимствована у группы Флитвуд Мэк. Бас-гитарист R. E. M. Майк Миллз признавался, что не смог подобрать для песни партию, которая не была бы вторичной.